在過去那個國慶假期，《無雙》爆了。
周潤發的大長腿刷爆了朋友圈，燃燒了從16到60歲，所有女性的芳心。
△我宣佈，發哥就是我的芳心縱火犯！！！
沒有人想到，63歲的周潤發還可以這麼帥。
他在泰國營地雙槍射擊的畫面，讓人想起了30年的《英雄本色》。
還有預告片裡燒美金的畫面，嗯，不就是當年的“小馬哥”。
整部電影，都充滿了情懷的符號。
“畫家”，這個想象出來的“完美boss”，只有周潤發能演，換一個人都不對味。
因為就像導演莊文強說的，《無雙》就是寫給周潤發的情書，他要讓現在的年輕人知道，“周潤發”這三個字代表什麼？
周潤發這三個字代表什麼？
代表了香港電影一個最美好的年代。
曾被業內人士稱為“香港之子”的周潤發，他的成長，他的故事，都與香港電影分不開。
周潤發，1955年，出生於香港南丫島。
那時，香港經濟百廢待興，周潤發就和島上的其他居民一樣，過著一個物質並不充裕的童年。
他的小時候，沒有電視機沒有電影院，高中沒畢業就要出來打工。
△右邊是周潤發
在做演員之前，周潤發打過十幾份工，有做過郵差、門童、小工，也有賣過相機、音響……
對於當時的周潤發來說，1973年去考TVB的藝人訓練班，不過是他打的另一份工，討生活而已。
△周潤發是TVB第三期藝人訓練班學生，這時正是香港電視興起，TVB準備大戰旗鼓的年代，1973年，周潤發考入藝人訓練班的這一年，也是TVB主辦香港小姐的第一年。
據說，周潤發一開始是考不上的。
他沒有任何表演經驗，歌唱得也不好……
但是，當時考官之一的鐘景輝卻非常看好周潤發，覺得他身材高大，也有演戲潛質，“只是他現在還不會收放自如”。
事實證明，老戲骨鍾景輝眼光確實毒辣。
周潤發雖然沒有基礎，可是外型條件相當好。
他五官俊朗、眉目有神。
頭小、肩寬、腿長。
182cm，身材比例完美得就像模特。
即使是站在其他明星旁邊，氣場也很容易蓋過他們一截。
△同樣是拿槍，為什麼周潤發拿槍就是最帥的。
那時正是TVB大量拍劇、大量用人的時候，顏值即是正義。
跑了幾年龍套，周潤發就開始做男主角了。
△1979年，《網中人》
就像鍾景輝說的，周潤發是一個在演戲上很有天賦的人。
“他如果演出來一些東西導演不是很滿意，周潤發馬上會用第二種方式演給你看。如果還不滿意，他還會再換另外的方式。這是極有創造力的人才能做到。”（鍾景輝）
△1980，《上海灘》。以前不覺得，現在才發現，再也沒有比周潤髮更蘇的許文強。
再加上，出身草根的周潤發，本來就是一個能熬之人。
《老虎出更》周潤發要一口氣生吞12個雞蛋，他想都沒想，咕嚕咕嚕就嚥下去了。
《監獄風雲》，周潤發要跳糞坑。
導演說不用真跳，找個別的地方也可以。
周潤發說不行，只有真的，才能演出那種痛苦的感覺。
周潤發對演戲一直都很認真和專注。
也正是如此，這個從小島出身的香港草根青年，才能一步步從電視男主角變電影男主角，從票房毒藥變三屆金像獎影帝。
周潤發的成長，是香港七八十年代經濟高速發展下最典型的奮鬥故事。
他代表著香港電影的一種草根拼搏精神。
△1986年周潤發終於憑藉《英雄本色》的小馬哥拿到第一次金像獎影帝，他當時穿著一件風衣就上臺了。他說自己穿了三屆燕尾服，等了三屆，結果都沒拿到，沒想到在穿得最隨便時才得到這個獎。周潤發也有 低潮期，他1980-1985從電視轉電影這幾年，電影都都不賣座，大家覺得他無法超越許文強，被叫做票房毒藥，直到《英雄本色》的小馬哥才扭轉大家印象。
不過，草根是周潤發的出身，但並不是他的全部。
因為如果只是努力，那周潤發只會成為好的香港演員，而不會是巨星。
周潤發的角色能如此經典有魅力，更重要的是，他的身上還有那個時代香港電影的另一個特色——浪漫。
△一邊撩妹一邊藏槍這樣的情節，就算是現在看來也是浪漫和蘇的。
香港80年代，經濟高速發展，市民物質上得到滿足，自然也想提高自己的精神需求，在電影裡看到更美好的情感。
所以，英雄一樣的主角出現了，經典港片的角色，大都有情有義，浪漫非常。
△就算是黑幫片也要有情有義也算是港片特色
他是《秋天的童話》裡，愛你所以要放你走的深情。
△周潤發演的船頭尺窮雖窮，卻沒有一點頹廢和猥瑣之感，這是發哥的魅力。
他是《縱橫四海》中，“輕輕一揮手不帶走一片雲彩”的瀟灑。
△經典臺詞，這句話也只有發哥說，不讓人覺得浮誇
他還是《英雄本色》《喋血雙雄》裡，打架也要耍帥、開槍也要講姿勢的“暴力美學”。
在那一個年代下，角色本來就是理想化的。
而發哥本人的人格魅力，又將這一層設定變得更加獨一無二。
有很多角色只有周潤發來演才有味道，是因為周潤發就是像戲裡的那些角色一樣，充滿著浪漫主義。
△1989年的賭神高進是我爸的男神，他賭錢卻又不為錢，真是太浪漫的偶像。
周潤發在1989年的《今夜不設防》裡就透露過，他對名利一直沒有什麼興趣。
小時候的田園生活對周潤發來說是最開心。
“人工作不是為了名牌、奢侈品，只不過是為了可以吃到一條魚，吃到一些菜。”
對起起落落，周潤發也看得很淡，他並不會介意有一天會有新的偶像代替他。
“如果有新的湯姆·克魯斯出現，就站在旁邊一起合影，如果不行，就站遠一點笑著看看，就是這樣，取其中庸平衡之道就可以。”
以前拍戲是為了搵食，現在拍戲是為了開心。
正因為周潤發的想法是如此純粹、浪漫，所以就算出道40年，他的氣質也沒怎麼變，現在依然可以演各種帥到掉渣的角色。
△雖然是《無雙》裡殺人的一幕，可不得不說，穿風衣的周潤發還是和當年一樣帥！莊文強說，周潤發雖然很久沒有拍槍戰片，但他還記得開槍的時候要數子彈，“如果我連最後一顆子彈都打出來，槍會退膛的，那就不好看”。連這一個細節都考慮到，要不要這麼浪漫？
這一點，看周潤發1995年《和平飯店》之後的角色更加明顯。
雖然這時香港電影衰落，周潤發已經不怎麼拍港片，很多人也會說他後期的電影好像沒什麼“港味”。
不過，其實離開了香港的周潤發創作慾望更強，角色更多元化。
△1999，《安娜與國王》，周潤發是第一個不靠打戲就闖進好萊塢的香港演員
我有一個朋友，是周潤發鐵粉。
他說雖然是小馬哥入的坑，但以前的周潤發再帥，也比不上發後期李慕白、黃四郎、孔子甚至是《姨媽的後現代生活》裡的老騙子。
“以前的發哥，更像是腳本里的角色，他的帥是被神化，是有偶像光環的。但後來的發哥，是有血有肉的，他可以邪惡，可以狡猾，可以不完美。”
“以前是帥在形，現在是帥在神。”
△講真，黃四郎這個角色如果不是周潤發來演，誰能壓得過葛優和姜文。
儘管朋友說的話自帶粉絲濾鏡，但我很同意一點，周潤發後期的角色更有人味。
他可以讓自己不再是港片裡那個型英帥靚正的偶像，他可以放下包袱去拍一些不討喜甚至不好看的角色。
即使年紀大了，50歲、60歲，周潤發都還在追求演技的進步，這一種純粹的追求難道不帥氣，不浪漫嗎？
△周潤發說他承認自己為了還人情，確實有拍過不少爛片，但即使是不太好的劇本里，他也是盡到演員的責任。而這幾年，心態變得更放鬆，片子更挑了，主要還是要拍自己喜歡的，開心的，可以完成演員責任的。
沒有人可以做一輩子英俊瀟灑的小馬哥，像周潤發這樣，接受自己自然老去、光環褪去，並且用更舒服的狀態出現在屏幕前，無疑是一種更高的境界。
45年前，1973年周潤發考藝人訓練班的時候，他說，我不是來做明星，不是來做藝人，而是來打工的。
2018年，63歲的周潤發演了超過100個角色，他說自己最喜歡的，是李慕白的一句臺詞——
“把手握緊，裡面什麼也沒有。
把手鬆開，你擁有的是一切。”
很顯然，周潤發到老還是浪漫的。
他浪漫的背後，是一部滄桑的香港電影史。
63歲的周潤發，成長於電影起步的70年代，成功於黃金的80年代，然後香港電影衰落了，周潤發在接下來的三四十年，都不停用自己的努力，保持著香港電影的最後一份榮光。
只是，時代過去了就是過去了。
遺憾的是，我們不會再有下一個周潤發。
但同時，我們也是幸運的。
因為我們曾經愛過一個男人，叫：
周。潤。發。
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