大家好，我是影葉，以前與大家在蜂鳥分享過城市風光攝影技法，今天想和大家一起聊聊人像攝影。我從大一開始接觸人像攝影，至今有一年了，一開始學習人像也是拍一些糖水寫真，由於我居住在大城市裡，所以經常拍攝城市風光，所以後來萌生了將城市景觀和人像結合在一起的想法。感謝模特@朵拉在這一年中對我的幫助。
一、合適的器材：器材是創作的工具。
我的器材是全畫幅機身+16-35mm鏡頭，偶爾會用70-200mm鏡頭。這類題材絕大部分場景要廣角鏡頭，24或者35mm的表現力要遜色於超廣角。說到廣角鏡頭，就一定要全畫幅機身，否則會損失廣角鏡頭焦段。長焦鏡頭則是偶爾會在需要長焦壓縮背景的時候使用，當然這類情況不太多。
地鐵站中的人像拍攝
我很少用閃光燈，在室外拍攝，我喜歡靠自然光線描繪物體輪廓和畫面影調。拍攝前，要做足詳細的攻略，藉助地圖，軟件查詢一切對本次拍攝有用的信息，比如機位方向，拍攝時的太陽高度，日出日落時間。室外拍攝一般來說是清早或者下午3點以後，這師太陽斜射，側光拍攝容易表現人物的立體感，逆光拍攝有助於表達人物優美的身材或姿勢形態。下文中會詳細舉例說明我是如何運用光線的。
二、大膽的想法：初次接觸這類題材，就是要去嘗試。
這是我第一次嘗試拍攝創作人像，選在了北京的地鐵站，想法是利用列車的動感增強畫面效果，拍攝暗光的情緒類圖片。這張圖拍於晚上11點10分，是末班車的時間拍攝，因為人少。後期採用偏暗藍調來表達情緒。然後我們就去吃夜宵了，晚上1點多睡下的。然後早晨6點多起床去了故宮，就有了下圖，想想那時還真勤奮。
這是計劃了好久的拍攝內容，中國風的環境人像。這張作品的機位不是常見的用大殿做背景，而是故宮側面圍牆下的臺階上，並不容易被發現，是我和模特無意中注意到的角落。我回家整理圖片的時候感覺其他常見的構圖方式相對乏味，其實“中國風”用後面大殿屋頂的一角已經完全可以表達明確，加上漢白玉圍欄，紅牆，漢服和油紙傘，中國風的主題以及非常到位，所以我們拍照的時候要善於抓住事物的特點。後期高級灰色調為主，突出質感和明暗層次。
三、善於發現：美的角落其實很多
比如這張拍攝於北京紅磚美術館，這是北京人都知道的一家戶外藝術館，拍攝當天我發燒了，其實當時頭腦一片空白，這個位置是在我拍攝計劃之外的，當時美術館已經通知閉館下班，我們往大門口走，模特突然跟我說要拍一下這個，因為當時這裡的陽光斜射很好看，我特意保留了外部圍牆和門洞，形成有特色的框架構圖並做壓暗，強化內部光線，模特作出一種下樓梯的姿態，描繪一種暮歸時幽靜愜意的感覺。
拍攝於香港理工大學，其實這就是宿舍樓旁邊的一棵樹，下面有個水潭，我當時看到影樓來這裡拍攝婚紗，在這裡取景，於是我也想嘗試一下，同伴幫我找來椅子，讓模特爬上樹，我把鏡頭緊貼水面，體現出水面的倒影，利用樹枝延伸的形態表現畫面張力。充分利用場景，發現細節之美，出片的機會可以大大提高。
四、巧妙利用光線：光是增強畫面效果的利器
這張也是拍攝於北京紅磚美術館，取景地非常簡單，當時買完票我看到有幾扇豎排的窗戶，下午太陽光剛好斜射進來，豎著的長條玻璃比較有特點，利用光線表達出一些畫面張力，其實窗戶外面就是停車場，可以透過玻璃看到一輛輛汽車，後期加強光線效果，色調上進行冷暖對比，高光加亮加暖，陰影壓暗調冷。同時一定要注意模特站立的方向，一定要與環境以及光線方向協調，比如這張圖，模特面向窗戶，這樣可以突出模特身上的輪廓光，同時使模特與高光部分形成呼應，更好的融入進場景。當然還有一個關鍵問題，就是影子的位置，影子打在牆上或者投影在畫面中央都不會好看，所以我讓模特稍微轉了一點角度，讓影子既沒有投影在畫面中間也沒有打在左側牆上。
拍攝於香港理工大學，這裡本來是拍建築的，但身邊又個模特就忍不住想拍哈哈。就在我上樓梯的時候，回頭發現了這個場景，當時是冬季的下午3點多，已經接近日落，陽光斜射進來光影十分迷人，恰好有學生從樓梯下面走過給裡我這個拍攝思路，於是我讓模特也這樣去走一下，創造人影的逆光效果，但只有人物也是不夠的，利用樓梯的燈帶作為引導線將觀察者視覺帶入到樓下的光影裡，燈帶為黃色，所以後期時將暗部區域調整偏冷，與高光的暖調形成對比。
五、具有特點的構圖：安排好畫面很關鍵
香港中文大學天人合一，經典的機位，池中的水倒映著周圍的一切，彷彿天地合一，但積水潭的高度一直是影響畫面的問題，因為模特站在水潭那邊會被水潭擋住腿，同伴找來一把椅子，讓模特踩上去，高度恰好合適，於是就有了這張作品，剛拍攝完，模特給這張作品起名：水邊的阿狄麗娜。我來之前對這個場景的後期做了很多打算，想了好幾種風格，包括如果晴天怎麼修，陰天怎麼修。但是模特起了這個名字，“水邊的阿狄麗娜”是一部鋼琴曲，講述的是一位國王愛上了水邊的少女雕像，他向眾神祈禱奇蹟的發生，最終他的真誠感動了愛之神，賜予了雕像生命。故事發生在秋天，所以我將樹葉調成綠色偏黃，這是我前期做計劃時沒有想到的，感謝模特給我的靈感。
這張圖還是在北京紅磚美術館，很多人都去單純拍建築，我選擇加入人物來做一個興趣點，讓周圍的建築來輔助我的構圖，一圈圈的門洞相套將畫面透視感增強，同時把觀察者視線集中到畫面中央。這種轉身回眸的拍攝方法對模特要求比較高，好在這位模特有舞蹈功底，表現起來並不困難。後期壓暗周圍稍微雜亂的樹葉和牆面，加強裡面樹葉中透過的光線，突出模特的姿態。
六、人物與場景結合：烘托畫面氛圍
這張我非常喜歡的風光人像作品，喜歡這種自然、人物與城市結合的畫面，是我中理想的城市風光，最難忘的登山尋找機位的過程和拍攝到理想畫面的喜悅，這也是我想繼續嘗試的另一種城市風光人像的思路，從唯美到震撼。
這個作品是在清晨7點左右拍攝與上海外灘，我去過很多次外灘拍攝日出，凌晨5點，就陸陸續續有市民來進行晨練，在外白渡橋的機位拍攝完日出，我非常喜歡去外灘觀景臺走一走，享受一下日出的最後時刻，這時來晨練的人們越來越多，我深深被上海人積極的生活態度吸引，黃浦江對面是上海的金融中心，迎著朝陽人們在積極生活，努力奮鬥。我為這張作品起名為：《體育夢、金融夢、中國夢》。利用70mm端拍攝，長焦壓縮畫面使畫面具有層次感，構圖時將東方明珠塔和國際金融中心安排到畫面內，明確拍攝場景，突出主題。
環境人像攝影的作品非常注重意境，人與環境融合，並不是單純的給人物特寫，一張作品就代表一個主題或者一個故事，它不會像拍攝寫真那樣一拍就是一組圖片，所以每次進行環境人像創作，一次只出一到兩張成片，這張照片也是最能表達我內心想法的。以上就是我這一年中在人像攝影方面的心得和收穫，分享給大家，希望可以對大家有幫助，歡迎一起交流攝影。
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