倫敦大學蓋爾的論文《新媒體正新時：戰後新技術在藝術中的應用史》（2004）指出：對於我們當前數碼文化具有最深刻影響的藝術家是作曲家凱奇。(37)這位美國前衛音樂家從20世紀30年代就開始從事電子音樂實驗。最初他使用了頻率錄音盤、變速唱片旋轉裝置，配上鋼琴和鈸（1939）。據日本學者莊野進的看法，這次實驗的意義在於：“它設計出了音高可以連續變化的音響裝置。這要求素材具有與傳統音樂語法不同的處理功能。而在這種曲子的演奏是唱片錄音的這一點上，可看作是50年代磁帶音樂的前驅。”凱奇1952年直接剪接磁帶製作了樂曲《威廉•密克斯》。美國於1955年就利用了合成器音響合成來作曲。(38)1966年左右，美國電子音樂先驅穆格（1934—2005）造出了具有革命性的合成器，不久就實現商業化。以此為契機，美國音樂家卡洛斯（1939—）等人在樂壇上為電子音樂推波助瀾，形成了一股熱浪。
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