很好，新版《流星花园》，你成功的引起了我的注意。
台湾偶像剧教母亲自操刀，暌违17年，再次翻拍自己曾经的经典作品。
不怕土，不怕尬，坚持保留每一句让你头皮发紧的真.土味情话。
虽然剧组经费有限，不得不让道明寺牺牲形象去接了个美容美发的广告.
也不得不让看似失明的西门兼职做茶艺师卖艺。
为了满足导演对三个字的名字的强迫症，还不得不从隔壁《乡村爱情》剧组借来了两个很“洋气”的名字。一家人嘛，就是要整整齐齐的才对。
但是，制作方仅用一招就让人忽视了这么多的“不得不”。
那就是“译制腔”的配音。
浓浓的动漫画风的配音，成功的让大部分观众的焦点都放在了攻击配音有多烂，仿佛在看真人版恋与制作人。
更有人觉得“配音配不上颜值”，“配音毁了一部剧”，“还不如用原声”等等。
虽然恋与制作人里四个野男人的CV（配音演员的简称）都没有参与这次配音，但是许撩撩的配音夏磊还是忍不住出来替配音的几位CV抱不平。
可能很多人不认识夏磊，给大家简单科普一下， 磊哥从2001年开始给电视剧配音，到现在为止，配过的电视剧、游戏和动漫不胜枚举。
《仙剑奇侠传三》里的茂茂，游戏《古剑奇谭二》里的夏夷则，《全职高手》里的喻文州，还有恋与制作人里的许墨都是他。
于是有人不明白了，一个资历这么深的业界大佬，又没有参与这次配音，跟你有什么关系呢？
因为在很多不了解配音的观众眼里：配音不贴脸=配音演员差。
也有很多人说，演员演技差可以骂演员，配音配的不贴脸就不能骂配音吗？
别说，还真不能骂。
因为演员是什么样的，怎么工作的，有没有实力，我们都知道。但是配音演员是什么样的，怎么工作的，有没有实力。很多人不知道。
有些演员没有演技也能有戏演，有观众喜欢；而配音配的不好的新人只能从群杂开始，一步步配到戏份更多的角色。
能够配主角的，都是专业素质过硬的配音演员。那为什么会出现配音不贴脸的情况？
有几种可能。
一是演员的演技不到位。
一个情绪丰沛有力量的声音，配上一张只会瞪眼或者干脆面瘫的表情，估计怎么看都会觉得违和的吧。
如果演员本身表演过关，那优秀的配音必然是锦上添花。但如果演员自己是个面瘫，怕是再来十个季冠霖也拯救不了尴尬的演技，最多是为配图版广播剧再添一砖。
二是台词尴尬，不说人话。
下面请听题：请欣赏新版《流星花园》的台词，并且认真思考应该在什么样的情境下使用以下句式。
道明寺1：只要你听话，我可以让你做我的女人。
道明寺2：就凭我的逆天颜值，无论什么发型，还不都是风度翩翩。
西门彦：每一种茶都有自己优点，我的爱情，都是一期一会。
再梦幻的偶像剧也得有说人话的角色才会让人有代入感。
这仿佛是从日漫里直接翻译过来的台词，就算是放在国产动漫里都免不了要被吐槽尴尬，何况是在电视剧里让真人说出来。
配音演员心里估计有一万句MMP要讲。
三是配音演员没有话语权。
二次元里盛传的一句话：
“声优都是怪物”。说的就是配音演员多变的声线和强大的声音表现力。配过海绵宝宝的CV陈浩还配过张智尧版的花满楼；
配过《小熊维尼》里那只粉红猪的姜sir，还配过《水月洞天》里的童大哥。
CV们可以在不同的声线不同的画风之间随意切换，但是在一部剧里究竟用哪种声线 ，哪种画风却是制作方决定的。
配音演员配出来的效果也必须要经过制作方的认可才算通过。
还记得之前微博上有个段子：
国产剧剧情太单调了，大致分两种，一种是季冠霖和边江谈恋爱，乔诗语和阿杰谈恋爱，另一种是季冠霖和阿杰谈恋爱，乔诗语和边江谈恋爱。
甚至是边江和阿杰都可以当形容词用，这个男主气质比较边江，那个是阿杰型男主。
想要傻白甜类型的女主就请乔诗语来配音，想要御姐型的女主就找季冠霖配音。
有人说流水的女主，铁打的季冠霖，听都听腻了。
但是很多人不知道季冠霖的音色其实非常多变，她配过刘亦菲版仙气满满的小龙女，也配过甘婷婷版妩媚妖娆的潘金莲。
在《甄嬛传》大火之前，季冠霖配过许多角色却从没被人说过听腻了。
可是《甄嬛传》大火之后，所有电视剧女主音色都变成了嬛嬛的音色。
有没有发现？在剧方急功近利的要求下，配音演员们都被格式化了。
一边是辣眼睛的画面，一边是制作方提出的要求。这些都是会造成“违和感”的原因，只有排除这三点，再来讨论配音演员的水平问题才是合理的。
但大部分时候，感受到配音的违和，我们都是想也不想的甩锅给配音演员，这对他们来说是非常不公平的。
（声优阿杰）
说回到配音本身，国产剧究竟为什么要配音？
我觉得不是简单一句演员台词差就能说得清楚的。
夏磊在一次演讲中举了五个小例子来说明为什么国产剧需要配音。
第一个例子：一个抗战戏里，演员从战壕里举着机关枪冲出来，台词应该是“去死吧小鬼子们”，但演员说出口的是biu biu biu biu。
演员瞎演，导演瞎拍，最后背锅的是配音演员。
第二个例子：在瀑布这样噪音较大的地方拍摄，收音困难，就需要配音演员来弥补环境造成的漏洞。
第三个例子：合拍片太多，演员按照自己习惯的方言或是语种念台词，彼此之间都听不懂对方在说什么。必须要后期配音。
第四个例子：演员事前不做功课，台词里出现别字和错字。把“公了（liao）还是私了（liao）”说成“公了（le）还是私了（le）”，这个漏洞也要配音演员来补。
第五个例子就是经典的“数字小姐”和“数字先生”们。这些连台词都用一二三四代替的人，又怎么可能自己进棚配音？
配音演员接到这么一个烂摊子，还要替他们感情饱满的补上原台词。
发现了吗？事实上，就算以最保守的估计来算，每年数以万计的影视作品里有80%以上需要配音。
而中国的专业配音演员只有几百人。
大家自己算一下这个工作量，说是“劳苦功高”不为过吧。但是国产剧里又有几个剧组会写上配音演员的名字？
有些剧组甚至连茶水和司机的名字都能被写在职员表里，但是承担了演员四分之一工作量的配音演员，甚至连一个片尾职员表的位置都没有。
再说一个数字，二十年前配音演员配一集电视剧主角的酬劳大概是两百五十块，二十年后，他们的酬劳是三百块。
明星们动辄拿着百万千万的片酬，而给他们配音的声优拿到的酬劳，连他们的零头都不到。还要全年无休的准备好背锅。
配的好是演员演技好，配的出戏第一个被骂的就是配音演员。
这么吃力不讨好的工作，如果不是因为热爱，谁TM愿意干啊？
另一个配音界大佬姜广涛曾经委婉的说过，配音演员和国产电视剧之间是一个美丽的误会。
他们真正应该发光发热的地方不是国产剧，而是动漫游戏广播剧和译制片。
因为在这些地方，他们的名字被提及率是百分之百。
他们的付出有人尊重，会被人喜欢，他们用声音塑造的角色属于他们自己，而不是成为某个演员的附庸。
所以当《流星花园》预告的配音引发热议，真正参与配音的声优们出于行业道德，不愿意出来指责制片方，但知道他们辛苦的配音演员和了解配音的人们却心疼他们无谓背锅。
作为万年声控，我暗搓搓的觉得，这次热议，没准也是一件好事。
如果剧方接受了粉丝的意见，改用演员原声，配音演员们不用再为此背锅，粉丝们也可以听见他们真实的台词功底，皆大欢喜。
即使没能让剧方改用原声，也可以成为大多数人了解配音的一个契机，也许以后的配音演员们就能少背一次锅。
最后还是想提醒各位明星们：原声出演，是每一个演员应尽的义务。
如果台词依靠声替，动作依靠文替和武替，早晚会有一天，连脸也会被人所替代。
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