1978 年12 月召開的十一屆三中全會，實現了建國以來黨的歷史的偉大轉折，標誌著撥亂反正和全面改革開放的開始。以此為起點，中國進入了一個嶄新的發展時期。
到2018 年，改革開放已經四十年了，這四十年裡，在文化、藝術、娛樂、體育領域出現了風起雲湧、翻天覆地的變化和發展；這四十年，是思想大解放的時代，也是商業大潮蓬勃發展的年代。
新京報獨家專訪改革開放四十年來文體娛領域的四十位“先鋒”人物，他們分別在不同的領域取得了開拓性的創新和耀眼的成就，他們見證著時代的改變，也引領著時代的發展，他們都有著過人的魅力，也經歷了精彩的人生。新京報將在接下來的時間裡，陸續推出這些改變了時代的“先鋒”人物專題。
No.1
翟俊傑
生於1941年9月
河南開封人
“第四代”導演、編劇、製作人
代表作：
1986年《血戰臺兒莊》
1989年《共和國不會忘記》
1991年《大決戰之遼瀋戰役》
1991年《大決戰之淮海戰役》
1992年《大決戰之平津戰役》
1994年《金沙水拍》
2001年《長征》
2003年《驚濤駭浪》
2004年《我的法蘭西歲月》
2006年《我的長征》
2014年《一號目標》
▷ 1986 年，翟俊傑的第一部電影，與楊光遠聯合執導的《血戰臺兒莊》上映，這是新中國第一部將鏡頭聚焦到抗日戰爭正面戰場的電影，開啟了軍事歷史題材打破“模式化”“概念化”的先河。
▷ 此後，翟俊傑三拍“長征”，力排眾議起用了早年有“奶油小生”之稱的唐國強來飾演毛澤東，是中國影視史上第一次打破了必須由特型演員飾演領袖人物的慣例。
▷ 他在《大決戰》中，改變了一直以來對蔣介石的臉譜化刻畫，在《我的法蘭西歲月》裡，首次用青春偶像片的手法拍攝革命先驅的年輕歲月，在《共和國不會忘記》裡，直接描寫了國企改革經歷的陣痛，“在當時是很前衛的”。
在翟俊傑看來，這些題材上、藝術手法上、思想主題上的種種突破，很大程度上得益於改革開放帶來的思想解放，“放在改革開放之前是不可能的”。
如今已年過七旬的翟俊傑，努力保持著與時代的同步，充滿對於當下青年流行文化的好奇心與求知慾，他了解時下最熱銷的化妝品品牌，也瞭解“萌萌噠”“麼麼噠”的意思，翟俊傑十分感恩改革開放為電影帶來的繁榮的進步，也保持著警惕，“不能忽視近幾年的浮躁現象，比如電影被資本綁架、演員高片酬、泛娛樂化、低俗化等，要堅守底線、不忘初心。”
倒帶40年
▶ 新京報：改革開放對你生活帶來的最直接變化是什麼？
翟俊傑：我記得是改革開放第二年，1979年，家裡買了一臺飛躍牌黑白電視機，上面要抽出一根兒天線那種，兩三百塊錢，當時簡直不得了，周圍鄰居還沒有呢，每天晚上鄰居小孩就搬著小板凳到我們家看。我搬了很多次家，這臺九英寸的黑白電視機我始終不扔掉，現在這臺電視機也還能看，只不過不用了，一直保存著留作紀念，包括當時卡式盒帶的收錄機、自行車、縫紉機，我都沒扔掉。我覺得那是關於我們時代的念想，再看看現在，真是幸福感滿滿。
飛躍牌黑白電視機（圖源網絡）
▶ 新京報：當時印象比較深的電視節目有哪些？
翟俊傑：那時電視節目種類還沒有像現在那麼多，也沒有什麼綜藝，《新聞聯播》小孩不管看懂看不懂，都搬個小板凳坐著看，只要有影兒就行。後來出了電視劇《西遊記》，火得一塌糊塗，另外還有日本動畫片《聰明的一休》，這是孩子們最喜歡的。後來慢慢到90 年代《渴望》就出來了。
▶ 新京報：第一次去香港是什麼時候？
翟俊傑：1986 年，去參加《血戰臺兒莊》在香港首映。那是我真正第一次穿西服，當時還不知道怎麼打領帶，以為是打紅領巾的打法。現在我有兩套好西服，都留著呢，平常也不穿，出去旅遊或者參加活動的時候才會穿。記得有次電影放完燈一亮，兩個姑娘攙著一個雍容華貴、白髮蒼蒼的老婦人過來，姑娘對我說這是王銘章將軍的夫人，老人家突然抱著我哭了起來。（王銘章是《血戰臺兒莊》裡翟俊傑飾演的角色，是國民革命軍一二二師團長，在臺兒莊英勇就義）
▶ 新京報：第一次去臺灣是什麼時候？
▶ 新京報：改革開放之後，採取了什麼方式來學習當時的新知識？
翟俊傑：1982年去北京電影學院編導進修班學習了，包括西方影壇一些好的藝術也要吸收，比如表現二戰題材的《巴頓將軍》，還有蘇聯戰爭片《這裡的黎明靜悄悄》，這些影片關注人的命運和遭遇，對於戰爭題材影片是有開拓意義的。
還有一些文藝片，《辦公室的故事》《克萊默夫婦》《金色池塘》等，也極大地開拓了我的視野。說老實話，現在有時會覺得有點悲哀，真把《金色池塘》拿來放映，沒準咱中國觀眾還不愛看，既沒小鮮肉，也沒小美女，什麼凱瑟琳·赫本，什麼簡·方達、亨利·方達一群老頭老太太有什麼看頭？
《血戰臺兒莊》
第一次表現抗日戰爭正面戰場
翟俊傑一家都是當兵的，而且都是從事影視、戲劇藝術，他談到“現在把我們劃分成第四代導演，只是年齡劃分，實際上我們和第五代的崛起時間是契合在一塊的，都是改革開放之後才真正地拍出了好片子。”
《血戰臺兒莊》現場給演員說戲
1985 年，翟俊傑與楊光遠聯合執導了戰爭片《血戰臺兒莊》，這是新中國拍攝的第一部表現抗戰時期國民黨正面戰場的影片。“我個人的電影導演生涯從1985 年開始，用我的話說叫強行起飛。《血戰臺兒莊》放在之前是不可能拍的，也只有在十一屆三中全會以後，堅持歷史唯物主義、實事求是的基礎上，才有可能搬上銀幕。”
除了導演之外，翟俊傑在片中還飾演了川軍師長王銘章一角，在飾演這個角色的時候加入了很多細節，特別是在王銘章就義前的最後一場戲，整個段落沒有一句臺詞，對當時的很多觀眾都記憶猶新。
翟俊傑在《血戰臺兒莊》中的抽菸鏡頭
當時王銘章的一二二師全軍陣亡，敵軍登上城樓將王銘章包圍。翟俊傑設計將手中的棍子一扔，抽根菸。他從煙盒裡掏出一截皺巴巴的香菸，可能是沒來得及抽完剩下的，然後順手拿起旁邊燒焦的木棍將香菸點上，並且拿煙的姿勢不是用中指和食指夾著，而是用拇指和食指捏著，“更純樸一些。”
在翟俊傑看來，1978 年之前的很多戰爭片也取得了很大成就，但“也有模式化、概念化的圖解和標語口號”，隨著改革開放後對於國外各種藝術的廣泛吸收，才能拍出富有感染力的藝術細節。
人物突破
讓“奶油小生”唐國強演毛澤東
由於《血戰臺兒莊》藝術上的成功，翟俊傑被選定為大型歷史電影《大決戰》的導演之一，負責拍攝國民黨統帥部的所有戲份。接到任務後，翟俊傑對蔣介石的塑造提出了一個首要原則：堅決去除臉譜化。“
《大決戰之平津戰役》裡的蔣介石
以往影視作品在表現國民黨形象時，臉上貼一個膏藥，斜戴著帽子，他們忘記了國民黨也是正規軍，也是很有戰鬥力的。”所以，翟俊傑將劇本中蔣介石“娘希匹”等罵人的髒話全部刪掉，“不要醜化他，要寫出歷史感。”《平津戰役》中為了表現出蔣介石燈枯油盡的狀態，翟俊傑還特意讓化妝師在蔣介石的臉上畫了一些老年斑。
對於人物塑造的另一個大膽突破是，翟俊傑推出了一個嶄新的毛澤東形象。1996 年，翟俊傑拍攝他第二部表現長征題材的影片《長征》，他決定起用唐國強飾演毛澤東。
消息一出，輿論全都是反對的聲音：“他一個奶油小生，怎麼能夠演毛主席？翟導太不嚴肅了。”儘管扮演領袖人物是一個很嚴肅的創作任務，但翟俊傑還是想在電影美學上突破一下，塑造一個全新的毛澤東形象。以前飾演領袖的都是特型演員，但翟俊傑不太贊成特型演員一說，“如果以後不管什麼題材，老是這幾個人演，新片也有一種陳舊感。《巴頓將軍》的演員斯科特，他是專門演巴頓的嗎？他也可以演教授、科學家。”
翟俊傑在《長征》拍攝現場給唐國強說戲
最終，翟俊傑頂住了外界壓力，讓唐國強首次飾演了毛澤東，為了符合長征時期毛澤東憔悴的形象，唐國強在40天裡減肥20斤，最後呈現出很好的藝術效果，之前反對的聲音也都平息了。
在翟俊傑看來，這種對於人物塑造的創新是改革開放以來，電影觀念更新借鑑的結果。
藝術虛構
用青春偶像片手法拍革命歷史題材
在拍攝重大革命歷史題材影片時，翟俊傑總是能夠從電影語言、人物塑造等不同角度打破以往的傳統觀念。在翟俊傑看來，雖然重大革命歷史題材，有承載黨史的義務，但還是一個藝術品，要用與眾不同的藝術方式去打動觀眾，調動觀眾的藝術審美。比如，一場慘烈的戰爭場景，大多數導演都會用很悲壯的音樂，但翟俊傑卻會用《十送紅軍》這樣婉轉悠揚的曲子，“造成強烈的反差，更有藝術感染力。”
《我的法蘭西歲月》
2004 年，翟俊傑又拍了一部重大革命歷史題材影片《我的法蘭西歲月》，講述了1920 年至1925 年，青年鄧小平赴法國勤工儉學期間發生的一系列故事。
當時，翟俊傑把導演闡述打印出來發表了，說這是一部青春偶像片，不是按照重大革命歷史題材拍的。“當時的鄧小平叫鄧希賢，才16 歲，在那樣浪漫得不得了、又異常艱辛的情況下，何嘗不能成為我們老中青幼幾代人共同的偶像。”
電影中有一個片段，鄧希賢出任務前，周恩來給了鄧希賢十法郎，讓他路上買個羊角麵包填肚子。鄧希賢騎著自行車路過一家食品店，透過大玻璃櫥窗能看見裡面的烤雞、燻腸等各種食物。飾演鄧希賢的演員昂首挺胸，看都不看一眼。
翟俊傑馬上喊停，問他：“你不餓啊？”小演員用四川話回答：“我是共產黨員。”翟俊傑對他說：“那時候小平同志還沒入黨呢，你應該像《三毛流浪記》裡的三毛一樣，直咽口水，但又不捨得吃。”翟俊傑給了演員一個手部特寫，手伸進兜裡摸了摸那十塊法郎，又塞回去不捨得花。鄧希賢肚子餓，只好去李富春和蔡暢夫婦家蹭飯。翟俊傑特意設計了一個情節，鄧希賢一頭撞進別人家門，正好遇到李富春夫婦正在擁抱親吻，把兩人嚇了一大跳。
《我的法蘭西歲月》劇照
影片在深圳首映的時候，李富春的家屬看完後問導演：“ 翟導，這是您編的嗎？查年譜和史料都沒聽說過鄧小平去蹭飯這事兒啊？”翟俊傑承認是虛構，但這比真實還要動人。翟俊傑是重大革命和歷史題材影視創作領導小組成員，小組成員都牢記八個字“大事不虛，小事不拘”，就是在符合史實和生活的前提下，允許大膽地進行藝術虛構，並不是說把所有真實史料捏在一塊兒電影就成了的。
關注當下
年輕人以為趙一曼是歌手，怎麼得了
中國電影導演協會曾經在北京香山舉辦過一場內部的頒獎，當時謝飛被評為“最具有女性氣質的男導演”，王君正被評為“最具有男性特質的女導演”，到了翟俊傑的時候，給他頒了一個“最佳老頑童獎”，獎狀是“奧運福娃”設計者韓美林先生手繪的一隻猴子。在翟俊傑看來，“一個人的生理年齡可以增長，但一個人的藝術年齡、心理年齡要永遠保持青春。”
改革開放後，受國外影響，一些流行時尚文化進入中國，對於封閉已久的中國人思想衝擊很大。但翟俊傑卻表現出了很大的包容，“我沒什麼看不慣的，一開始是喇叭褲，只要自己覺得美，那有什麼不可呢？哪還能像過去，大家都穿灰色、藍色的正裝，才算正經嗎？”
對於各種化妝品牌，翟俊傑也是如數家珍，“雅詩蘭黛、蘭蔻……油性皮膚還是乾性皮膚，用的是不一樣的。”很多人問他為什麼還懂這些，翟俊傑反問道：“這都不懂，我還拍什麼電影？”
翟俊傑
改革開放以來，人們的生活越來越便利。對於各種電子產品，翟俊傑也都能適應。有時候飛機延誤了，他就在候機室裡用電腦看文件、劇本，或者在平板電腦裡下載一些電子書。“說老實話，這些東西不接觸也不行。這些數字技術是改革開放初期沒有的，比如3D、4D技術，用常規手法是拍不出來的，都得依賴這些技術，如果不接觸，能行嗎？那還怎麼走出去和世界同步。”
對於時下青年人中流行的網絡文化，年過七旬的翟俊傑表現出了很強的好奇心，並且能夠很快地融入進去。“其實我知道得挺多的，比如網絡語言萌萌噠、麼麼噠，非要把親愛的叫親耐滴，還有藍瘦香菇……當時還很納悶，有‘喜大普奔’這個詞嗎，後來才知道這不是詞，是縮略語。大喜過望+奔走相告=喜大普奔（大笑）。”
不過翟俊傑也認為網絡文化帶來了一些問題，“別把漢語摻雜一些亂七八糟的東西，比如說罵人的話變成用字母縮寫。”對當今社會的浮躁氛圍和反智文化，翟老也頗為不滿，“不讀書了，全是低頭一族，全是手機，春節回去陪父母親，老頭老太太坐著近在咫尺，也沒給親爹孃說過一句話，就是玩王者榮耀，這怎麼了得？問過去的一些重要的歷史人物他們都不知道，問到趙一曼就以為是唱什麼歌的歌手，怎麼得了？”
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