【一】陶瓷上的书法
陶瓷书法是我国一门传统、古老而又独特的艺术，是中国文字和书法的表现形式之一。它见证着华夏文明，已成为各个历史阶段文化趣味、时代风尚和生活特征的重要标志。
早在三国时期，古瓷器上已出现刻划、或模印文字，这并不等于说古瓷器书法已经产生，却为陶瓷书法的出现创造了条件。
在对唐代长沙窑挖掘过程中，出土了以书写汉字做装饰的瓷器，标志着古瓷器书法的诞生。发展至宋代，瓷器上不仅有楷书、行书，还有难以识别的草书、篆书，书写精工的小楷也出现在瓷器上。
明清时期，景德镇设立“御窑”，陶瓷书法更加繁荣。开创了瓷器书款制度，凡官窑瓷器，都书写“大明（清）某某年制”、或“某某年制”款，书写严整、美观。
古往今来，宫廷对瓷艺的重视，使更多的文人参与到陶瓷书法的创作研究之中。文人墨客也在陶瓷书法中得以抒怀。陶瓷上的书法与诗文内容一起成为后世十分珍贵的精神财富。
（图为长沙窑书法铭文瓷器，现藏于湖南省博物馆）
【二】景德镇陶瓷馆中品书法
位于江西省景德镇的陶瓷馆建于建国初期。后来，规模不断扩大，现已成为古今陶瓷集中地之一，由郭沫若题写的“景德镇陶瓷馆”六个大字镶嵌在门楼上，给该馆增添了不少文化内涵。
馆内分为历史之部和专题展览厅。历史之部以朝代为序，展出古瓷1000多件；专题展览厅按类别陈列，展出建国后收藏的陶瓷珍品1500多件。除了早期的刻花、印花、素彩外，很多器物上都有书法痕迹存在。
此馆中，有元代设立浮梁“瓷局”所烧制印有“福”、“禄”纹的圆盘，以汉字为纹饰给这些瓷器增添了艺术语言。明清间的很多瓷器上有着大篇幅书法，即使是瓷器上的绘画，也会有一定的空间供题款。
据说，乾隆皇帝欣赏景德镇瓷器。雅兴所至，欣然题词，御窑厂得到御诗，则命书工以各种书体恭写在瓷器上，并配有“乾隆御题”朱白文印。馆藏的《鸡缸杯》御题诗便是将乾隆题诗摹至瓷器上的书法作品。
（图为景德镇陶瓷馆）
【三】瓷器书法的制作方式
陶瓷书法的制作过程中有别于在纸上书写，有的是釉下制作，即先在瓷坯上制作好后再上釉；有的是在上釉后制作。
笔写。无论是釉下还是釉上的陶瓷书法，用毛笔蘸上颜料在器物一定的部位进行书写，是其最基本的方法。
刀刻。在釉下刻坯胎，分阴刻与阳刻，阴刻是将字的笔画凹下去；阳刻是将字的笔画凸出来，有如浮雕。釉上为瓷刻，是用坚硬而锋利的合金钢凿在瓷器釉面细心琢磨出书法作品。一般阴刻为多，刻好后再用颜料染色烧成。
剔字。在坯面或瓷面上喷洒色釉，然后在上面用毛笔蘸墨书写，再将字的笔画剔去，称为留地剔字，烧成后露出白字，类似阴刻；也有将底色剔去把字留下，称为剔地留字的，类似阳刻。
捏贴。釉下捏贴是先创作书法作品，再按照书法作品中各个字形特点，用粘性瓷泥料捏制出字来，稍干后根据各字在作品中的不同位置，用瓷泥贴到已喷色釉的陶瓷坯胎上，再入窑高温烧就。釉上捏贴方法与釉下基本上一样，但烧制温度较低，所用的原料是低温釉。
堆书。它是由堆花技术发展而来的，是用毛笔蘸色料直接写到瓷坯或单色瓷器上。但陶瓷色料不同于墨汁和水彩颜料，很难一次书写成功，必须反复涂写，使字的笔画不断堆厚。釉下堆书，当堆到所需要的厚度时，即可烧制，一次成功。堆书对作者的书法功力和陶瓷工艺技术水平要求较高，一旦成功，不仅保留了书法韵味且立体效果特好。
【四】唐英与“唐窑”
唐英（1682-1756年），字俊公，沈阳人，清代陶瓷艺术家。他能文善画，兼书法篆刻且精通制瓷。
1728年，唐英奉命以内务府员外郎职衔兼景德镇佐理陶务，至1756年奏请退职解任，前后二十多年。这期间，他礼贤下士，虚心求学，刻苦钻研于制瓷工艺知识，致力于制瓷工艺的总结和改革，对清雍正年间景德镇的瓷器制作及其发展创新，作出了重要的贡献，陶瓷史上称其督陶期间景德镇所制陶瓷为“唐窑”。
唐英本人也亲手参与瓷器的制作，传世作品很多，其中蕴含大量书法元素。他的瓷器书法艺术，行书尤其突出，上承魏晋、汉、唐、宋名家，行笔中自然巧妙地融入前人章法。其字用笔结体出于自然，起承转合气韵贯通，形成了独特的风格，洒脱之心情，浸透字里行间。
他在瓷器上所书具的款识除唐英、俊公外，还有俊公氏、隽公、叔子、蜗寄、蜗寄老人、陶成居士、沐斋居士、陶人、榷陶使者等。其存世作品主要有白地墨彩篆书寿字笔筒和行书笔筒、冬青釉隶书“朱文公家训”瓷板、粉彩三果盘、青花缠枝莲花觚等，分别收藏于故宫博物院、上海博物馆、中国历史博物馆等处。
