人是善於遺忘的。對於作家來說，銘記的最好方式是書寫；對於攝影師而言，照片是最好的留念；對於導演來說，電影是他們回顧過去的最佳呈現方式。
這部在法國拍攝的影片《青木瓜之味》，便是導演陳英雄對童年記憶的一種回顧，其中大部分來自於他對母親的回憶。導演用唯美詩意的鏡頭在視覺上牢牢吸引住觀眾，加上越南傳統樂器與西方樂器的巧妙糅合，聽覺上又給人美妙的享受，在觀影體驗上大大俘獲了觀眾的心。
視覺與聽覺的雙贏為這部影片加分不少，影片中詩意化的呈現方式弱化了越南底層的社會現實，這部在法國精心攝製的影片其實並非現實中的越南，而是導演陳英雄理想中的精神故鄉。良好的口碑讓這部影片斬獲第46屆戛納國際電影節金攝影機獎和第66屆奧斯卡金像獎“最佳外語片”提名。
一部電影並非只是為了帶給觀眾視覺和聽覺上的享受，一定有它更深刻的主題思想，在這部電影唯美詩意的影像鏡頭下，埋藏著男權社會中被壓迫的女性命運。
一、以散文的敘述方式呈現，真正做到了“形散神不散”，在日常生活的瑣碎片段中感受人物細膩的變化
在很多電影中，故事情節、戲劇化衝突、製造矛盾和懸念這些要素尤為重要，因為能夠調動觀眾的胃口。
相較於那些以情節取勝的電影，這部《青木瓜之味》反而另闢新徑，以散文的敘述方式呈現，真正做到了“形散神不散”。影片中沒有大量的對白，甚至連臺詞都少之又少，人物之間也沒有發生大的矛盾和衝突，整體的節奏是平緩的。
有的電影讓人熱血沸騰，但過後很快就忘了，而有些電影如白開水般潤喉解渴，讓人在觀看的過程中內心平靜。快節奏的生活方式，焦慮不安的心，人們太需要一部舒緩的影片了。這部影片最大的魅力來自於唯美詩意的安靜氣場，讓人隨著畫面的移動逐漸平靜下來。
散文化敘述方式的呈現，淡化了影片中的故事情節，在人物情感表達上也極為含蓄。雖然呈現的都是日常中的瑣事，洗菜，做飯，休息，綠色植物，青木瓜樹等等，但人物之間有著細膩的情感變化。
在《青木瓜之味》中導演採用唯美詩意的影像鏡頭，弱化了男權社會中被壓迫的女性命運，向我們展示了一個柔美與殘酷、詩意與壓迫並存的越南。
該影片既然是導演陳英雄對兒時記憶的一種回顧，那麼採用散文的敘述方式呈現是再好不過了。大家都知道散文重在抒情和意境的渲染上，導演陳英雄正好抓住了這個精髓，在影片中以散文的敘述方式呈現，既抒發了自己對故鄉的懷舊之情，也讓觀眾甘心沉浸在詩化的意境美中。
二、根據影片整體的設計，解讀影片蘊含的主題思想
①影片的色彩變化，暗示了人物的命運走向
在觀看一部電影時，最先帶給我們視覺衝擊的除了人物就是色彩。隨著色彩的變化，我們可以發現人物的情感也在不斷變化。
這部影片中最鮮明的三個顏色均為：綠色、紅色、黃色，這些顏色各有深意，下面一一為大家分析。
- 綠色
影片以大量的綠色為背景，有綠色的盆栽、綠色的植物、綠色的青木瓜樹、綠色的竹子。
大量的綠色背景為觀眾渲染了最令眼睛舒適的顏色，同時綠色代表大自然的生機盎然，給人平靜、希望、恬靜的感覺。
10歲的女孩梅來到西貢一大戶人家當女傭，瘦小的梅還處在長身體中。每天雖然要幹很多活，還時常被主人家的小兒子戲耍，但梅的臉上看不出抱怨和不快，有的只是笑容和滿足。
看到這，我想綠色不單單只是背景襯托，也暗示了梅猶如小草般堅韌生長，不畏艱辛的品質。
- 紅色
影片中鮮亮的顏色極少，紅色是其中最鮮豔的色彩，給人的視覺衝擊非常大。
梅第一次見阿忠少爺的朋友阿權，便對他印象深刻，忍不住偷偷多看了幾眼。第二次見他，梅特意穿上了紅色碎花上衣，這是愛情萌芽的啟示。十年後，主人家不堪重負，將梅送到阿權家當女傭。第三次，梅再次穿上了紅色衣服，還抹了紅色口紅，愛情的火苗再次被點燃。
紅色在影片中代表愛情，也暗示了梅與阿權註定會產生交集，最終走在一起。
- 黃色
黃色給人以明朗的感覺，常常象徵幸福。
影片最後，梅在阿權家的門窗皆是淺黃色，影片中沒有性愛的描寫，卻有明顯的暗示。阿權推開梅房間的門，進到裡面後門被關上。阿權教梅識字的時候，桌面上的花瓶中盛開著黃色的小花。結尾時，梅穿了一身黃色衣服坐在椅子上念著手中的書，凸起的肚子裡是他們愛情的結晶。
影片中明亮的黃色暗示梅與阿權的結合，也暗示了梅最終收穫了幸福。
②越南傳統樂器與西方樂器的糅合
除了唯美詩意的畫面，影片中的配樂也是一大亮點。
導演陳英雄採用了自然界中的聲音和樂器的背景配樂。首先，自然界主要以青蛙和知了的鳴叫為主，一派綠色植物中的鳴叫聲增加了影片環境的真實感，將觀眾完全帶入進去。其次，樂器以月琴，竹笛，鋼琴為主，將越南的傳統樂器與西方樂器糅合，帶給人視覺上的一大享受。最後，影片中還有木魚聲，宵禁的警報聲，再一次增加觀眾對那個時代越南的認同感，也表達了導演陳英雄對兒時記憶的再現。
影片中還有一些空鏡頭，搬東西的螞蟻，葉片上的白色木瓜汁乳液，大量的綠植等等。這些空鏡頭在背景音樂下顯得格外生動。
③影片中的意象隱喻
單看片名《青木瓜之味》與小津安二郎的《秋刀魚之味》有異曲同工之妙。
青木瓜是影片中最重要的一個意象隱喻。梅第一次看到的是青木瓜樹，她趴在窗戶上看著，這時一個空鏡頭對準木瓜樹上流淌在葉片上的白色乳汁，梅的臉上露出了笑容。
第二次是用青木瓜做菜，梅出於好奇拋開剩餘的青木瓜，發現裡面有很多乳白色的籽，她用手輕輕觸摸，還來不及拿在手上細看，就趕忙去幹活了。
第三次也是用青木瓜做菜，不同的是這次由梅親手洗乾淨，弄成絲，拋開後拿起乳白色的籽仔細觀察。
梅與青木瓜同時在影片中反覆出現，導演一再為我們暗示片名含義，青木瓜之味實則就是梅之味。毫不起眼的青木瓜，在它青色的外衣下是乳白色的籽，正如樸素羞澀的梅，內心有著乳白色籽一樣的純淨之心。
三、主題探討：男權社會中被壓迫的女性命運
影片中有很多關於窗戶的近景和特寫鏡頭：在每扇窗戶外有各自忙碌著的傭人，窗戶裡的主人也沒有閒著，女主人肩負起家裡大大小小的事務，男主人整日沉迷樂器，一次又一次捲走家裡的財物。二少爺看著正在搬家的螞蟻，點燃蠟燭，將螞蟻困死在蠟燭的淚水中。與之相反的是梅，她會認真看著螞蟻搬家而露出笑容，也會餵食蛐蛐。
同樣是小孩，面對生命卻有截然不同的態度，這也在間接暗示我們，敬畏生命從孩子做起。影片中的窗戶不只是一種建築裝飾，在我看來，窗戶則更像是一種無形的禁錮，影片中的女性都被困在其中。老太太守著丈夫的照片在靈堂敲著木魚度日，連樓都不下；少奶奶的丈夫時常帶著家裡的財物不辭而別，在外面也有了別的女人，家裡大大小小的事務都要她操持；梅從10歲就來到大戶人家做女傭。
影片中的男性角色很少，但男性卻有著舉足輕重的地位。就拿影片中少奶奶的丈夫來說，在家啥也不幹，沉迷樂器，總是捲走家裡所有的積蓄，還跟別的女人跑了，既沒有擔當也沒有責任心。
令人印象最深的是老太太在兒子不辭而別後對少奶奶說的一番話：“是你的錯，如果你知道怎麼愛他，他就不會跟著別的女人跑了。我一開始就知道，我兒子跟你是不會開心的，你雖有丈夫，但不知道怎麼使他開心。”
老太太的言外之意是，兒子一點兒錯都沒有，之所以跟別的女人跑，是因為兒媳不懂得取悅丈夫，讓丈夫不開心，都是兒媳的錯。
細心的觀眾會發現男性地位遠遠高於女性，哪怕是丈夫死後，女性依然被傳統封建思想所束縛，禁錮在家庭中，不得改嫁。就算丈夫有了外遇，女性也毫無反抗的底氣，反而認為是自己的錯。
不管是影片中的老太太還是少奶奶，都是那個時代被壓迫的女性縮影。相反，梅這個女性淳樸勤勞，努力上進，和阿權在一起後，阿權教她讀書識字，她通過努力縮短了和阿權的距離，從女傭翻身成為女主人。
長大後的梅如同成熟了的青木瓜，收穫了甜蜜的幸福。
