近三年，算上《星球大戰8：最後的絕地武士》（以下簡稱《星戰8》），已經出了三部星戰系列的電影，《原力覺醒》《俠盜一號》《最後的絕地武士》，這幾部側重各有不同。
《原力覺醒》算是好萊塢在逐年低迷的情況下猛炒IP的復甦製作，讓星球大戰重新回到影迷的世界，並且在如今技術革新的時代，將“光劍”的餘熱發揮的淋漓盡致，未來武器打鬥在視覺上讓觀眾們過足了癮，男伴在女伴不懂星戰小知識的情境下裝足了逼，幾位主角也都悉數登場，就連逝去的大BOSS達斯維德也通過凱洛倫的“致敬面具”得到了靈魂附體。
但是顯然這只是一個復甦之作。比作一天三餐的話，這只是一道豐盛的早餐，讓你的味蕾得到激活，但是早餐終究是早餐。
《俠盜一號》則是一部前傳，1977年上映的第一部《星球大戰：新希望》中的開場便是萊婭公主將全宇宙最牛B的大殺器“死星”的設計圖藏在了機器人R2D2的身體裡。這個死星設計圖是誰給萊婭公主的呢？《俠盜一號》講述的就是這回事兒。
整體的影片質量，還是好萊塢類型片的底子，在我的影評觀中，嚴格按照這個底子出品的東西，就不會太壞，況且特效技術如此發達，再加上姜文和甄子丹在其中有著足量的戲份，這片子壞不到哪去，但也說不上多好。
讓星戰迷能夠接受的第一點就是，達斯維德出現了，這就夠了。
去看《星戰8》，其實是本著一個星戰迷的自我修養而做出的下意識反應，而且是星戰系列的第8部，從劇情來講也一定是蕾伊去見了只在《星戰7》的彩蛋中露了一面的盧克天行者。
這就夠了，跟《俠盜一號》的預期一樣，不求多好，只求見一面盧克。這樣想是不是很迷弟了。
但是此次的觀影體驗極為過癮，還是從幾個方面說起吧：
1、原力世界觀
但是萬萬沒想到《星戰8》呈現出來的卻是近些年少有的闡述IP作品世界觀如此清晰的作品，雖然漫威和DC同樣有世界觀存在，但是每次都表達的如此的尷尬，前一時間還在並肩作戰的隊友，下一秒就成了反目的敵對，而且如此高產的情況下，讓觀眾們也是應接不暇。
暗黑系列的DC更是糾結，想表達世界觀，就容易不商業，玩的商業一點又搞不過漫威，諾蘭好不容易搞出了《黑暗騎士》這樣的經典卻又是改編，不符合整體的DC產品路線，所以始終在一個上不去下不來的境界，《正義聯盟》和《神奇女俠》也被網友們評價“論怎樣把蓋爾加朵拍的更好看”的觀影指南。
所以，想真正講好一部電影的世界觀精髓，並不容易。
但是《星戰8》此次將原力的奧義和基本作用形式講述的極其完整又通俗易懂，並且有著前所未有的突破。
MAY THE FORCE BE WITH YOU，這句話已經在多年前就成就了經典，那麼到底什麼是原力force，這其實在前幾部的星戰電影裡均有提問和解釋，在盧克與尤達的修煉中，在盧克與達斯維德的交鋒中，都有對原力的體現。
別太放肆，沒什麼用
按照電影中的臺詞解釋，“光明有輝煌，黑暗就有多可怕”，這句話代表了原力是光明的，但是極容易被黑暗引入歧途。
這句話在《星戰8》中被兩次提及，並且極富意味，盧克在島嶼上與蕾伊說過，黑暗最高統領斯努克對凱倫洛說過。
但是在不同的情境中，兩個人的句意是相反的，盧克害怕蕾伊不能控制自己對黑暗力量的渴望，於是說“光明有輝煌，黑暗就有多可怕”，意在警示黑暗的可怕。
而斯努克在教訓凱倫洛的時候，則顛倒了句式，變成了“黑暗就有多可怕，光明有輝煌”，意在忌憚絕地武士的真正力量，希望儘快消滅最後的絕地武士盧克。
這實際像極了我們始終糾結的問題，人到底本性還是本惡，與影視作品不同，我們在生活中沒有所謂的投靠“黑暗勢力”和“光明勢力”的意識感，人總是勸善、讀書識字、上學，無時無刻不在提醒自己要時刻精進，避免粗鄙，但是人在面臨困境、低迷的時刻，又會有邪惡的念頭在心中滋生，有些人難免就會投機取巧，愛上旁門左道，選擇卑劣的生活。
這就是生活，將生活的本質昇華，就是藝術了，就是原力了，以這樣的生活內核作為世界觀的表達，可以說肥腸NICE了。
但是《星戰8》對於原力的探究不限於此，尤達的幻想隨了盧克的心願一把火把絕地武士最後的聖殿焚燒了，但是兩者的心願，又成了對比。
盧克想燒聖殿，是因為懼怕了黑暗的力量，不再相信真的會有年輕人信奉原力，並抵禦得住黑暗勢力的誘惑。
而尤達的回答則高了一層，
“絕地武士藏書閣那麼多書，你都沒看完，你留著有什麼用，那些書已經腐朽了，蕾伊需要獲得她所需要的成長。”瞧，原力在新時代已經有了開化的思想，祖師爺尤達已經通過原力預見到了蕾伊的未來 ，預見到了成長，預見到了時代，這種開化的思想，不也是當下社會固有思維對95後和00後的偏見的一種解析麼？
對於原力的應用，我們見識到了它的強大，在以往的心靈感應中已經脫胎出來，變成了直接對話，即使身處異地，也能通過意念創造出真實人形，不但可以交流，而且能夠戰鬥。
這對於異地戀來說，可以說是大好福利了。
不知道曾幾何時，MAY THE FORCE BE WITH YOU這句經典臺詞的後邊加了一個always，這個always是否是對逝去的凱利費雪的緬懷呢，希望她在天堂安好。
2、人物成長
小編是對劇作有些許研究的，對於《星戰8》的劇作完整性，可以說在類型片的基礎之上有了充分的提升，這種提升的顯著性，就在於人物的成長性。
《星戰8》在塑造英雄方面，沒有過分的表達個人英雄主義，在生死存亡的時刻，表達出了“大策略”與“小計劃”的實質區別。
王牌飛行員在整體行動中先是被公主免職，再到重新獲得公主的信任，在破壞敵艦探測器失敗的這條故事線索中，這位飛行員從個人英雄主義的思想中解放了出來，明白了自己的愚鈍，也明白了撤退的重要性。
這種撤退，也迎合了尤達勸導盧克的那句，“我們要失敗，要接受失敗，要迎合失敗，才能成功”。
當今熱播的《虎嘯龍吟》中司馬懿的一句臺詞也頗有異曲同工之處：
“打仗先要學的是善敗，敗而不恥，敗而不傷，才真的能笑到最後。”
最重大的人物成長，其實是盧克，這位在絕地武士生死存亡的時刻選擇挺身而出的男人。
在海報最初設計的時候，大家都誤以為，按照慣例帶著黑斗篷出現在海報中間的男人，都是大反派，盧克這次不會“黑化”吧！
事實上並沒有，但是心態著實有些黑化，變得畏懼黑暗勢力，但是盧克最終也轉變了，起初是開始接納了蕾伊並傳授絕地功夫，但是很快又變得退縮，害怕蕾伊變得像凱倫洛一樣拒絕不了黑暗勢力的誘惑。
但最終盧克還是站出來了，展現了原力的強大念力，可以說鞠躬盡瘁了，這一番鞠躬盡瘁的電影意向表達，還是比較恢弘的。
對於這種成長，是尤達點播了盧克，因為兩個人都想造就最傑出的絕地武士，卻都相繼造就了史上的兩位傑出BOSS：達斯維德和凱倫洛。
但是如尤達所說，要接受失敗，才能成功，於是才造就了盧克，而盧克也是用自己的意念保存了絕地武士的火種。
所以誰才是最後的絕地武士呢？盧克逝去，是雷伊嗎？我覺得不是，而是對原力的希望，有了這股希望，不畏懼失敗的希望，才能成就絕地武士。
就像萊婭公主片尾說的那句：“我們有了反抗的一切。”
3、整體評價
我的影評觀是劇作至上，《星戰8》的劇作價值是融合到整體的觀影體驗中的，觀眾不會產生一種“誒？怎麼就這樣了？”的感覺。
無論從核心的光劍打鬥，原力的表達，原力與黑暗的對峙，經典飛船追擊戰的致敬，三條故事線的完美銜接，宇宙戰場的宏觀與局部的調度，都是成色很好的商業片。
在如今秀美女、秀特效、秀情懷、秀大咖的商業片時代，將各方元素調和的如此平衡，《星戰8》還是足以稱得上優秀的。
《星戰8》可以算是今年的驚喜片了。是不是頭一等驚喜片，我也說不好，要說驚喜感，《羞羞的鐵拳》應當算一個，為什麼這麼說？因為有突破，從話劇像電影的能量轉移上，逐漸增強了場景的調度和整體的“電影感”，這種電影感，《繡春刀2：修羅戰場》在這個程度上，也算得是一種驚喜。
但是國產電影的驚喜，都是低層次的，因為有些電影壓根兒算不得電影，不跟這些良莠不齊的“電影比”，就拿電影本身來說，國產電影依舊有很長的路要走，而且認識到一部優秀的電影到底需要那些重要元素，也是國產電影依舊需要面對的問題，雖然競爭激烈，但目前仍有“國產電影保護月”這種東西存在，就足以說明我們的基礎還是非常薄弱。
《星8》看完等了很久，掃地大爺說：沒有彩蛋。我和同伴便悻悻而歸。
