於小冬，1963年生於遼寧省瀋陽市。
1984 年畢業於魯迅美術學院國畫系。
於小冬自願申請進藏工作。1984 年-1997年任教於西藏大學藝術系。
現任天津美術學院油畫系教授、中國美術家協會理事。
根據創作作品的時間，素描的長短期作品一併被英語叫作“drwing”無人提出異議，還是把同一件事稱作一個詞的好。
長期大量的素描訓練可以讓人快速把握形體、建立畫面節奏的能力。
第一次看他作品時，被他紮實的繪畫功底給吸引了，結構精準既嚴謹，一絲不苟、力求精益求精的筆觸。
他的作品很值得我們觀察、研究、領悟。
於小冬的素描作品十分注重藉助光影在人物身上衣服結構的起伏變化來表現頭像。 素描頭像是對單個複雜物的寫生。它與多物種組合的靜物素描相比，對整體的作畫步驟要求更嚴格。
他說：畫畫想要做到有神，不僅僅是要紮實的繪畫功底，還要有對人物動態仔細觀察和理解。
於老師畫速寫時會常用的三種色號筆分別是土紅，棕色，黑色。 畫得像與不像，關鍵是能否抓往對象的造型特徵，如臉型、五官特點等。
用土紅和棕色塑造臉部，用黑色塑造頭髮和勾勒衣服輪廓。
粉質酥鬆的手感可用手塗抹出各種虛實強弱的變化。勾線更是變化莫測，還有點兒國畫工筆的味道。
作品中處處可以感受到紮實素描的基本功以及豐富的透視和解剖結構的知識。
鬆動的筆觸、誇張的表情人物的性情厚重、強悍、豪爽、嚴謹全方位把藏族男人表現淋漓盡致。
平常我們用最多的是炭筆跟鉛筆可以多嘗試用不同工具作畫不斷提高自己的繪畫技法、不斷突破自己，你才會有進。
整張素描中運用最多的是棕色，棕色決定畫面黑白灰關係，人物的光影、厚度、皮膚、層次全都要考究到位。
於小冬選擇用色碳筆作畫，因為其筆芯質感像油畫，用筆樸實、沉穩更能表達和襯托出藏族人物特徵和高原人的基本皮膚顏色。
衣服輪廓用黑色簡單勾勒再加上微微的調子標出黑白灰關係，嚴謹、紮實皮膚質感表現很到位。
除了素描，於小冬老師的速寫也是很牛逼寥寥幾筆，把人物勾勒到極致。
無論是速寫還是素描，於小冬老師都能把藏族人物表現很到位，他一直堅持用色碳筆作畫土紅代表藏族男人厚重溫和性格特徵。
他說：用色碳筆畫畫，所具有的相對純豔的色彩飽和度，往往是一張畫的點睛之筆。
繪畫語言上，他努力做到含隱，因為看不見技術是技術的最高境界。
速寫的學習內容應該包括準確的造型、正確的比例、堅實的體積、敏銳的感受和概括的表達，這些是主要的內容和基本的要求。
學習的途徑是臨摹和寫生互相配合，臨摹的內容儘可能地與寫生的內容對應起來，臨摹大師當然是最有幫助的。
初學當然要把比例畫準。速寫當中更重要的是畫出感受，畫出生機、畫出生命感和神韻。
人物素描，尤其是頭像素描，要做到形神兼備，首先要求形準，然後才是神態表現。敏銳的觀察導致了對特徵的強化、強化導致了對準確的偏離，偏離很可能導致比例上的不正確。
好速寫就好在一個精神的指向當中，它是生機勃勃的，歷史上也有這樣的例子，倫勃朗畫的生動，往往忽視了比例，不小心就畫的比例失衡，但決不會影響他作品的偉大。
他是國畫出身，喜歡勾線，不自覺間用鉛筆畫出了毛筆的變化，對形和體的認識來自西方古典大師。
他的速寫更是家喻戶曉，筆下的每一根線條頭都精準到位、入木三分，每一個人物都形象鮮明、犀利十足、過目不忘。
他在西藏有13年的生活經歷，畫了大量優秀的西藏題材油畫和素描作品！
畫面、題材可大可小，依託自己素養表達出的東西，很自然地流露出動人的繪畫品格，哪怕是一隻手。
對這些複雜的形體，除了遵循一般的素描表現規律和方法外，必須對頭部各部分結構作深入瞭解，從內部結構來理解外部的形體變化，而不是單純地描摹形體的外表。這樣才能做到生動完整地表現對象。
人物素描，尤其是頭像素描，要做到形神兼備，首先要求形準，然後才是神態表現。畫得像與不像，關鍵是能否抓往對象的造型特徵，如臉型、五官特點等。
素描頭像的作畫順序與其他課程作畫順序一樣，都要經過熟悉選定、構圖起草、鋪塗明暗、定形刻畫、調整結束五個階段。
