张智永，现任故宫学院中国画研究院画家。
1990年得列于崔如琢先生门墙。为入室弟子。擅山水，兼入花卉翎毛。作品多次参加大型拍卖会。中央民族大学山水画高研班，崔如琢工作室助教。泰中友好关系协会副主席。泰中文化艺术交流协会副主席。
百畝庭中半是薹，桃花净盡菜花開。種桃道士歸何處，前度劉郎今又来。劉禹錫詩 34x139cm 4.3平尺 2020庚子新
畫不難為實，難為虛。畫不難為重，難為淡。畫不難為靜，難為動。畫不難為壯，難為鬆。雲在飄，墨要沉，見筆入紙。鬆透蒼潤，綿里藏針，動靜相合。雲蒸霞蔚，氣象萬千。畫山水對景水墨寫生者，都是傳統功力不夠，且對東方藝術的不自信。沒有真正理解傳統和東方獨有的藝術體系。我每年春秋兩季，到處走，飽覽祖國大好河山。我是澄懷觀道。体会外师造化，中得心源。要理解胸中有丘壑，筆底自煙霞。首先要在傳統筆墨功力基礎上。
所以東方的绘画是有獨特艺术的體系。且历史悠久。可以吸取西画精華，首先我不用西画的观点和思想画中国画。
樹色濃堪掬，癡嵐撲雨秋。道人巖下住，屋角挂奔流。元 薩都拉詩 96x35.5cm 2020庚子立春于京华。
有人说我画的山水像傅抱石，其实我没学过傅抱石的画。一张也没临摹过。近现代学过李可染，黄宾虹，张大千。因为有时用皮纸而且多散笔有关系。局部会有一些同样的效果。其实画画像谁也是成长过程，只要不能像俗手就好。风格的形成不可太早，急功近利者则早熟易早死，艺术生命不会长远。随着人的不断学习，吸收营养慢慢成为自己的会画语言。
年来鞍馬睏塵埃，賴有青山豁我懷。日暮北風吹雨去，數峰清瘦出雲来。張耒詩 96x35.5cm 3平尺 2020年庚子新
在疫情肆孽的闭户隔离期间，很多人心情低迷，也有人恐慌不知所措。更有些人在家待不住心浮气躁，马星很旺。
这时候正是没人打搅，只有这一件事就是潜心书画，笔耕不辍。而且创造欲望高涨，作品频出，不乏精品，艺术语言有大的突破。皆因平时的修炼，能耐得住寂寞，也是一个画者心境的提现。
这时候正是没人打搅，只有这一件事就是潜心书画，笔耕不辍。而且创造欲望高涨，作品频出，不乏精品，艺术语言有大的突破。皆因平时的修炼，能耐得住寂寞，也是一个画者心境的提现。
畫家50歲以後能不斷進步主要是，學習方法正確，沒有受到素描的束縛。沒有受到意識形態的束縛，對古人要有研究有表現手段和豐富的經驗，走出去多用心觀察大自然，感悟大自然變化，開闊胸襟，生活豐富。不斷學習不斷研究近現代大師的表現手段。有些表現手段，不臨摹是體會不到精髓的。所以要有表現手段。也不能只會書畫。搞藝術是一個綜合素質提現。
山在云烟变幻体现不同景色，所以画画也要有千变万化，求气象万千。对景作画求山石结构，树木穿插是小观，要有临摹古人基础，多观察大的气势。历代古人对山石，树木结构已经研究到家了，你就从古人的作品里就可理解学习。只有大自然的气息的感受需要 大自然去体会。这个古人给不了你。到大自然去，你的劲用在哪里最是关键。这是理解问题。古人的画不是对景写生来的。都是他自己的感悟。东方的艺术是形而上的艺术体系，可以跨时空，多角度，是心里的观察。与西方的科学表现迥然不同也。
畫山水畫，很多人畫不好是學習方法不對，不學不研究傳統，不學書法。出學校就想創新的，有的人特有藝術天賦，沒有傳統學習，沒有東方的哲學思想。
東方的造型基礎是書法的學習。不需要學素描，不是光影響的形體，是形而上學的，澄懷觀道，外師造化，中得心源。以形寫神。所以東方的藝術是有独特的艺术体系。
我出门看山，从不对景写生，多是從精神層面對大自然的感悟和理解，是多角度，立體的不同時間和空间的觀察。大山在我心中是影像储存。不单单是图片。是活动的景象，储存在大脑里，融化到血液里的直抒胸臆的揮洒。是把大山的峰巒雄秀、崇山茂林、群峰競秀、萬壑藏雲、晴雨無常、氣象萬千的壮观景象，跃然纸上。
古人講:外師造化，中得心源。南朝宋時的宗炳講:澄怀观道，语出六朝山水画家宗炳。宗炳一生“栖丘饮壑，三十余年”，好山水、爱远游，归来将所见景物绘于壁上，卧以游之，谓澄怀观道。澄怀观道，本是禅的境界……拈花微笑里领悟色相中微妙至深的禅境，精妙地呈示了在审美主客体的交融升华中达到的最高审美境界，是国人文化心灵所深深领悟的一个审美主题。
澄怀方能观道，观道适以澄怀，澄怀与观道是统一的，审美的主体与客体是统一的，心怀的澄彻是审美主体的升华，以达到实现最高的审美境界。
这一心灵境界，是文人以达至澄澈的空明的心境来看待世事，潜心创作，娱情于纯净创作中的一种悠然自足之人生态度，是人们审美心态极其生动的描绘！
南朝宋·劉義慶《世说新語·言語》：“顧長康從會稽還，人問山川之美，顧云：‘
千巖競秀，萬壑争流，草木蒙籠其上，若雲興霞蔚。王維詩 : 萬壑樹參天，千山響杜鵑。山中一夜雨，樹杪百重泉。真诗中有画也。这就是澄怀观道。给我启发很大這是東方傳統繪畫的高境界。因此我是用心多觀察，写出墨沈淋漓，萬千氣象。干裂秋风，润含春雨，笔墨苍润的，我胸中的大山。
学习传统筆墨，目的是对表现时代笔墨打基础。笔墨要有碰撞有苍润生萬態，要動靜相合乾裂秋風潤含春雨。也要颜色当墨来用。墨分五色写云山万态动静，石研八彩画崇峦千变阴晴。中国书画，包括京剧，诗词歌赋，音乐都有模式和规律。继承规律和技法模式，最终目的是打破规律模式。笔墨当随时代。有了笔墨功力和造型基础什么都可以表现。
東方的造型基礎，是临摹古人和書法的學習。我觉得画山水画不需要學素描，因为中国画不是光影響的形體画面。是形而上學的表现方法，是宗少文倡导的，澄懷觀道，唐画家张璪提出的艺术理论，外師造化，中得心源。是以形寫神的。讲究天人合一，
求气韵生动。2020年4月15日西山散人张智永于澄观斋
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清溪流過碧山頭，空水澄鮮一色秋。隔斷紅塵三十裡，白雲紅葉兩悠悠。程顥詩 96x35cm 3平尺 2020年庚子早新
言入黄花川，每逐青溪水。随山将万转，趣途无百里。声喧乱石中，色静深松里。漾漾泛菱荇，澄澄映葭苇。我心
1995年已亥，我34岁临摹石涛山水长卷29.5x275cm。于北京西郊门头沟西山九龙峰下永定河边，烟霞草堂
