我們每一天都期盼著得到家人、朋友、上司、客戶、同事的理解。
於是，我們常常忽略了，寬慰，不過是一時的止痛藥。
人的踏實感、幸福感和內心深處的自信，終究還是來自於，你能夠以自己的力量，站穩在一片屬於你的土地之上。
人生中所有的關係，一半來自“情感”需求，一半來自“仰慕”需求。
那些能夠被長久的深愛和需要的人，身上一定存有某種值得被仰慕的地方。
遷就、溫柔、卑微、無限的付出，並不能換來等量的愛。
因為，倘若你一事無成，再多溫柔也會淪為廉價。
榮膺第91屆奧斯卡最佳影片的《綠皮書》，是一部溫暖而舒服的“治癒系”影片。
在處理“種族歧視”這麼龐大的社會議題時，它鎖定了“內心世界”這一焦點。
導演彼得·法雷裡駕輕就熟的敘事功力，和兩位影帝級演員的出色表演，靜水流深，暗潮湧動。
讓一個如此嚴肅而沉重的題材，卻不乏渾然天成的幽默詼諧和令人捧腹的情節設定。
這部電影動人之處在於，它將黑人與白人的身份對調，使得託尼和唐之間的情誼，不再是種族歧視的消弭，而是人與人之間最真摯最樸素的欣賞、尊重和關懷。
意味深長的真摯友情
優雅高貴的鋼琴家--黑人唐：精通多國語言，混跡於紐約的上流圈子，有身份、有修養，做事恪守原則。
而粗暴直接的市井莽漢--白人託尼：出身寒微，精於小恩小惠，只喜歡用拳頭講道理。
這兩個膚色、性格、社會地位以及性取向完全不同的人，在南下巡演的旅途中，俏皮地頻頻發生摩擦。
從格格不入，到惺惺相惜。從雜糅著挑釁、無奈、好奇與容忍，到極富感染力的緩和、瞭解與接納。譜寫了一段妙趣橫生、意味深長的真摯友情。
託尼在小地攤上撿到一塊被他稱為“幸運石”的綠色石頭，唐恪守原則的要求託尼歸還回去，託尼無奈答應。但影片後面，綠色石頭再次出現在了唐的手上。
一塊小小的石頭，代表了兩人友情的符號，把人物關係交代得清清楚楚，溫情又真實。
託尼文詞匱乏，給妻子寫的信語焉不詳且錯字連篇 ， 唐便替他寫了一封又一封辭藻華麗、情真意切的信。
直到託尼自己寫出：
Dear Dolores.
Sometimes you remind me of a house. A house with beautiful lights on it where everyone happy inside.
我彷彿看到了 “之子于歸，宜其室家” 的美好。這是影片的精髓，既表現了唐的才華，傳達了託尼的柔情，亦顯露出託尼妻子的智慧。
被溫暖的孤獨
黑人音樂家--唐，在音樂廳受到所有白人的歡呼鼓掌，卻不能去白人的廁所。
只有他自己清楚，那些無人理解和理睬的困境，那來自外界彬彬有禮的種族暴力，只能由他一個人去消化。
唐看著農田裡耕作的黑人同胞，他顯得如此與眾不同。
雖然他是黑人，但他是有身份有地位的鋼琴家，在外人看來，他沒有孤獨的理由。
但其實，一個人最大的孤獨，是所有人都認為你並不孤獨。
當他與白人同性戀被警察抓捕，便構成了他內心深處更為堅實的孤獨。
在那個雨夜，唐眼含淚水，情緒崩潰的問託尼 “我不夠黑，也不夠白，甚至不夠男人，那我到底是什麼？”
當他嘶吼著向託尼傾訴自己的孤獨時，託尼告訴他：
“世界上有太多孤獨的人害怕先踏出第一步。”
那一刻，唐內心被包裹結實的傷口被真正的撕開了，治癒之路也清晰了:
他的身份屬性無法改變，但他可以選擇鼓起勇氣，走出城堡，無論在何種情況下，他都有自我完善的可能，都有獲得幸福的機會。
一個人的救贖之路
《綠皮書》，擁有著不需要奧斯卡來證明的出色，這種出色，源於它對這個世界複雜性的包容。
託尼看完唐的演出後告訴妻子，唐是一個天才，他欣賞唐。這種無關種族和身份的欣賞，讓託尼對唐有了理解和尊重。
而託尼的守信和誠懇，最終溫暖了孤獨的唐。
拒絕了飽含侮辱的最後一場演出，唐在黑人酒吧即興鋼琴的表演，讓他獲得了前所未有的釋放感，這是一種融入集體、回到自己種群的幸福。
他在聖誕夜來到託尼家，也是他試圖迴歸家庭的替代性的努力。
我們每一天都在不斷重複著，過往年華中的所作所為、所思所想、所愛所恨。
我們在意著別人眼中的自己，我們自卑和不自信。
終於，在某一天，我們明白了，要戰勝孤獨，只有一個方法~直面它，碾壓它，擊碎它。
舒適區、固有思維區、過去式，懷抱它們，我們即死去； 扔掉它們，我們即重生。
我們每一天都努力的超越著自己，我們以為，可以用“才華”去證明自己的強大，然而，真相是，僅憑天才是不夠的，唯有勇氣才能改變人心。
唐，放棄舒坦的日子，偏偏跑到種族歧視嚴重的南部去進行演出。他深刻的明白：
一個人如果什麼都不做，那他什麼都不是。
你可以笑他是瘋子，但沒資格笑他是傻子。
別人的眼光，不過是我們人生舞臺上不起眼的佈景，當我們收穫門票與掌聲，我們應該可以笑著忘記別人的目光了。
讓我們繼續在這現世華麗的活著、愛著、享受著！
願某一天，你會看到世界之寬廣，人生之無限可能。
願某一天，你會驚喜的發現，自己可成萬物、可做萬事。
閱讀更多 於媛媛 的文章
