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文丨郭名高
程度书法，究竟写到了什么程度？
晚上，我将诸多问题抛给他。程度不善言谈，语速极慢，也不流畅。话题涉及书法家的生存现状、学习历程、以及由书法所衍生的个人修为等等。程度以憨笑应对记忆的缺失，断续之间洋溢的诚朴，我感受得极为真切。
程度
程度北漂二十载，其中艰难，他未透露半句。关注程度，是因为十届国展那张获奖作品。在《展览时代的隶书创作》一文中，我将其纳入“妍丽”一类。妍丽是展览时代最为普遍的风景，大体有两层含义：一是结体用笔，二是对形式、色彩、材质的运用。程度以秦汉简帛作外衣，摒弃习惯化符号或书写习惯，注重承传，在结字上，对纵横、大小、正敧和收放等元素颇多讲究。同时，对作品形式、色彩的感知也很敏锐。
正巧，我的手头有一册二届隶书展的作品集，这才留意，程度此前已获过专项展二等奖。从款识判断，两件作品相隔不足二年，风格也没多大变化。只因国展获奖作品给受众极为深刻的形式冲击，于是，“程氏符号”就在我的印象里持续了五六年，未曾动摇。及至再见他的近作，定格的记忆忽地被打碎。
程度为自己塑了一尊像，又极快地打破了重来。
程度说，他是在研习魏碑陷入困窘时，得他人点拨才涉猎篆隶的。这一转身，华彩纷呈。
就隶书资源论，汉碑、摩崖石刻、秦汉简帛皆可师法。而后者因材质、社会功用所囿，字径极小，重在记事、载文前提下的美观，胜在自然、灵动，不足处在于符号化过于突出、书写惯性较强以及空间分割的不甚讲究。简帛一路若放大些许，就会显得羸弱无势。对此，程度心里明白，毅然决然由简帛书转习汉碑，以期完善隶书正大气象和谨严的法度范式。
以当前作品视之，程度在隶书上注重整体感，结字因势赋形。他的隶书行列分明，结体注重纵横、正敧、大小诸多方面的变化。字距虽大，却因穿插、揖让、错落，使得节奏明快、字法活脱。以《项穆书法雅言》三条屏论，结体多左低右高，笔法由简帛书的圆转向方折转变。所谓方折，大概包含四层意思：
一是起收方多于圆；
二是线形的调整，使铺毫多于裹锋；
三是折多于转，直线多于弧线；
四是空间留白，方多于圆。
程度小字隶书用笔轻松，虚实相生，又非简单的字与字间模式化关照。他将简帛书的书写性较好地转化于汉碑骨架和空间分割的法度中，从而实现了个人的审美追求。这在师法汉碑，一味求骨力、重外表的隶书创作群体中，是难能可贵的。
或因铺毫的频繁使用，程度隶书线条尙嫌直白，挺不起来。尤其是大字，线条中段似排笔刷过，乏力而无弹性。若强弩之末或身处泥淖，总不能得心应手。窃以为，此弊缘于用笔，盖因刷字求快，不注意行笔时发力点的经营所导致。
程度隶书有几处标志性符号或称之为缺陷：
一是竖尽侧锋撇出，若竖起的笤帚，刚柔成了片段性黏贴，极不自然；
二是转折时，转笔之后，侧锋甚是拖沓，柔弱乏力；
三、在全包围的偏旁部首中，常有虚实不明、四边封实的现象，因此显得僵死；
四、捺画趋于雷同，似由魏碑而来。
程度隶书重势，结体多左低右高，一行之内，极少破坏这种书写倾向，显得习气重了些。
程度追随张继多年，不受张氏审美左右，师心而不求迹似，在当今书坛，还是不容易的。
话题转到曾巩的《扄事帖》。
曾巩此作在中国嘉德2016春拍中以2.07亿元人民币成交。有书友赞叹:“一平尺多一点，就这个价，太振奋人心了!不聊啦，我要去临帖！”见此言，我忽地笑了。若论艺术，曾巩书法岂会享受此等厚待？但作为“唐宋八大家”之一，《扄事帖》确系曾氏仅存的墨迹，其文献与历史价值远非艺术本身可以度量。
因此，想和程度聊些“书因人传”的话题，想知道他在此做了哪些努力。在当今书坛重技法的大环境下，我的提法多少有些唐突，程度一时措手不及。
如果说，书法乃技法前提下的文化诉求，我们又该以何种姿态去延续它的哲学核心价值？
程度在书坛有了些名气，头脑依然清晰。他的隶书面目不断调整、完善，这得益于他积极吸纳新的艺术养分。若能于此之外，对先贤书论多些关注，留意文史哲对书法的滋养和拓展，他的路会走得更加广阔。
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