信息過載的現代，信息獲取早已變得輕而易舉，人們不乏被機器和人工智能所替代擔心。而靈感，作為人類最珍貴的特質，成為了所有人都渴望擁有的東西。天馬行空的藝術家，紙落雲煙的設計師，他們的靈感源起於哪裡呢？
▲ 對話現場：鍾飆工作室（右二：鍾飆；右三：何山）
4月25日下午14:30，一場由美克美家設計師俱樂部主辦的《美，設計與藝術家》分享活動，在中國著名當代藝術家鍾飆先生的工作室展開，著名設計師、建築師何山先生與鍾飆先生一起，以“藝術與設計的靈感”為話題，在設計與藝術的不同領域，為大家解構藝術的靈感真相。本場活動是美克美家設計師俱樂部為中國室內設計師及室內設計愛好提供的，旨在提升生活藝術化審美的系列活動之一，本次活動也吸引了20餘萬粉絲觀看直播。
鍾飆
鍾飆，中國著名當代藝術家，四川美術學院副教授，碩士研究生導師。以特有的時空觀，致力於透過紛呈的世相，探尋事物背後無處不在的機緣和機緣之下的歷史大勢及大勢深處的宇宙運行，並以藝術的方式創造出這個時代新的視覺記憶，成為具有國際影響力的當代藝術家。其作品在眾多國際知名展覽中展出，並在數十個國家舉辦過近百場餘場具有國際影響力的個展。
何山
何山，中國建築學會室內設計分會理事，國家高級室內建築師，跨界藝術家。出身藝術世家，從小接受藝術與設計的薰陶，善於將歷史與現代、民族與世界、東方與西方的文化有機融合，用設計對話藝術。出版過設計類著作十餘部，作品涵蓋了繪畫、空間設計、建築等多學科，並榮獲中國(上海)國際建築及室內設計節、中國室內設計大獎賽等眾多國家級設計大獎。
鍾飆說：重要的東西是看不見的
此次分享活動，是在鍾飆工作室進行，觀看直播的粉絲也有幸參觀了工作室，走進他藝術創作的靈感世界。進入畫室，一幅巨大畫作吸引了所有目光，這是鍾飆老師2019年作品《山問》。老師說，每座山要經歷億萬年成型，雖安靜矗立，但若拉開時間的軸線，它的變化就像快速播放的幻燈片，清晰可見，然而時間不能倒流，我們無從回看，所以這個作品取名《山問》，問山的由來，問山背後那些我們看不見卻很重要的事情。
▲鍾飆作品：山問 （布面油畫 195x300cm 2019年）
談到藝術的靈感，就像鍾飆老師《山問》所表達的一樣，重要的東西是看不見的。
鍾飆老師說看得見的世界是極其有限的，看不見的世界是無限的。正因為如此，自照相術發明以來，替代了藝術的紀實功能，藝術發展的主流就從“再現”轉換為與看不見的世界的連接。
我們看到的是碎片化的世界，然而這不是真實的世界。事實上，所有信息碎片下面，都有著千絲萬縷的聯繫，編織成一張浩瀚的關係網。我們說“看不透”，就是指看不到這些聯繫。
世上本無美醜，所謂審美，是人的內心與外在事物之間的一種適配行為，所達到的舒適度決定美醜。每個人內心的快感肌理不同，對美的感受也就千差萬別；儘管如此，仍然有一些共性和規律，可以通過學習掌握，進而創造；審美標準會隨著時間和情境的改變而演化。
在藝術創造中，除了審美，更重要的是作品背後連接的意義，意義看不見摸不著，是一個應力場，影響著與之連接的事物的價值，還會隨時間和空間而變化，一個時代有一個時代的藝術，就是這個道理。北京人說的“靠譜”，這個“譜”就是潛在運行的意義系統，意義系統是可以產生價值標準的。
靈感是個體連接上整體那一瞬間的反應，融入整體往往會帶來超越個體侷限的後果。當我們針對所追求的事物進行大劑量思考和實踐，靈感就可能被逼出來，哪怕是閒庭信步時突然閃現，也一定是前期努力的結果。
▲鍾飆作品：彼岸 （布面油畫 280x600cm 2015年）
我們常說的“藝術來源於生活，高於生活。”其實是不對的。生活浩瀚的潛在關聯、豐富的劇情層次、以及不息的澎湃動力，不是藝術作品可以相提並論的。藝術的作用在於，不斷提供出解讀生活的新視角，並對關係進行創造性優化，它更像是生活的解碼器，不斷釋放生活本身取之不盡用之不竭的魔力。
所以，若想天馬行空，我們需要不停地思考，實踐，積累，這樣才能看見更多“看不見”的聯繫，點燃靈感。
何山說：紋樣，是歷史與自然連接的通道之一
相較於鍾飆老師從哲學與精神層面的靈感解讀，何山老師則迴歸設計，以紋樣為觸點，以空間為例，讓靈感落地實用空間與現實生活。
▲何山手繪稿
很多觀眾好奇，設計師的靈感是怎樣產生，又如何變成具象產品的？何山老師說，他之所以有源源不斷的靈感，是在不斷交流和學習中，找到一條歷史與自然的通道，這個通道讓他找到和大家交流的頻率和語言。而紋樣，就是通道之一。
關於紋樣之美，何山老師也為我們做了詳細解析。東西方文化在發展過程中都沉澱了大量的紋樣，從原始的塗鴉式的記事到宗族標記，從宗教到國家禮制，從商品識別到消費審美，千萬年來圖騰，紋飾，漸漸成為歷史記憶，朝代更迭的參照。
當我們需要創造一個空間或是一件產品時，我們通過了解一個“紋樣”的自然與歷史，從精神層面去表達設計；同時，我們也要找到使用者可以長期使用的材料語言、功能語言等，從物質層面滿足實用需求。靈感，就在追溯歷史與自然時，通過精神與物質的平衡，找到一個與世界同頻的語言，一個完美的作品自然而然的產生了。
活動現場，何山老師還帶來一對大明宣德年間制的官窯酒壺，酒壺上勾畫著青花龍紋，但卻未見精緻到每個細節的龍鱗或龍鬚等。何山老師說，酒壺不是重器，更多用在娛樂場合，所以紋樣也演變的更加靈動。這就是紋樣與靈感，設計與實物的關係。我們需要精神領域與傳統文化的繼承，我也需要不斷提煉精華，適配這個時代的藝術審美與實用需求。
▲酒壺展示 （大明宣德年制，官窯）
在信息豐沛的時代，我們看遍形色，卻很難尋找到生活的靈感，或許只是因為我們缺少積累實踐，缺少發現“看不見”的眼睛，或未曾將精神與物質連接而已。如果你靈感枯竭，不妨用鍾飆老師和何山老師的方法，找找看。
美克集團30年，一直致力於生活美學研究。美克美家設計師俱樂部成立於2008年，致力於為設計師搭建合作交流平臺。至今在會活躍設計師達一萬多名，64%設計師為從業10年-15年的資深設計師，33%的設計師為高端機構設計總監、主理人。超半數設計師曾斬獲國內外大獎。我們一直致力於為客戶傳遞”生活的藝術“理念，2020年，美克美家設計師俱樂部將會關注並參與美學、藝術、設計合作，跨界鏈接為客戶呈現真正家居藝術美學，我們希望通過對話更多的藝術家、設計師，為人們的生活注入更多的美和靈感啟示。
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