《歌手·當打之年》其實早已不在當打之年，面對國內幾乎所有“綜N代”都在不斷滑坡的宿命，當真還能破而後立？
國內音樂類王牌綜藝節目的“上位史”
2012年，因為受“限娛令”的影響，湖南衛視每年在暑期內都能掀起收視狂潮的音樂選秀類王牌節目——《超級女聲》也不得不宣佈暫停。
然而早在兩年前，浙江衛視的另外一檔音樂選秀類綜藝節目正在暗暗蓄勁，伺機準備搶灘登陸。
2010年，荷蘭金牌製作人馬克·德文剋制作出的音樂選秀類節目《荷蘭之聲（The Voice of Holland）》，一經播出立刻在荷蘭掀起了一片收視狂潮，吸納的觀眾數量足足達到荷蘭總人口的18.2%。
同年9月，浙江衛視也注意到了這個節目。於是，他們在國內首次提出了“高端選秀”的概念，並迅速研發推出了一檔同樣不再是由全民海選，而是具有一定門檻的音樂選秀類節目——《非同凡響》。
只不過以浙江衛視那個時候的節目製作水平，再加上面對湖南衛視同期播出的《快樂男聲》那樣一個強大對手，《非同凡響》雖然請到了第一屆《超級女聲》的季軍張含韻做為回爐選手，可是在當時擊起了“水花”真的很小。
於是在2011年，浙江衛視開始著手引進《The Voice》的版權。
然而就在2011年10月24日，廣電總局正式下發了《關於進一步加強電視上星綜合頻道節目管理的意見》，提出從2012年1月1日起，對部分類型節目播出實施調控，以防止過度娛樂化和低俗傾向，滿足廣大觀眾多樣化多層次高品位的收視需求。
一直被貼上“低俗”標籤的《超級女聲》、《快樂男聲》首當其衝，於是在2012年只好無奈地選擇暫時退場。
而貼上了“勵志專業音樂評論節目”的標籤，並將名字由《荷蘭之聲》改成了琅琅上口的《中國好聲音》，最終卻非常“幸運”地申報成功。
於是，少了《超級女聲》這樣一個強大的競爭對手，橫空出世的《中國好聲音》在2012年的暑期內橫掃中國電視熒屏，最高收視率一度攀升到6.1%。
那一年，最火的歌曲在《中國好聲音》的節目裡；最火的流行語在《中國好聲音》的節目裡；最火的歌手、最火的主持人也都在《中國好聲音》的節目裡……
事實上，音樂類綜藝節目在所有綜藝節目中，被觀眾們喜愛的程度一向都非常高，尤其年輕群體更是偏愛。
湖南衛視沒有想到，《快樂女聲（男聲）》才剛剛暫停一年，居然就殺出《中國好聲音》這麼一位來勢洶洶的“程咬金”，把音樂類綜藝節目這塊本就不大的“蛋糕”，硬生生地給砍走了一大塊。
湖南衛視的“省級衛視一哥”地位在這一年，都幾乎拱手讓給了憑藉《中國好聲音》這檔節目強勢突圍的浙江衛視。
面對浙江衛視強勢突圍，《我是歌手》倉促上線
2012年10月的某天，到處尋找新項目的湖南衛視製作人洪濤找到了高層領導，說：“我覺得在韓國受到總統褒獎的那個節目，《我是歌手》很不錯。”
湖南衛視高層領導立刻指示說：“你覺得《我是歌手》那節目不錯就趕緊上，我給你兩個月時間準備，明年一月就開播。”
2013年1月18日，國內首檔專業歌手競演真人秀節目《我是歌手》正式開播。
因為準備的時間太過倉促，《我是歌手》的第一季，無論是從節目形式，還是歌手設置以及主持經紀人模式，甚至是歌手所在的房間設置都完全跟韓國原版一模一樣，幾乎都未做任何修改。
可是儘管如此，觀眾看著那些羽泉、齊秦、沙寶亮、尚雯婕、陳明、黃綺珊、黃貫中，這些早已經成名多年的專業歌手同臺PK，還是感覺非常新鮮、刺激的。
尤其是看著那些名氣高的歌手，被那些實力強悍，但是名氣不大的歌手戰得幾乎毫無還手之力，那份來自於聽覺、視覺和感覺的多重震撼和衝擊，讓無數觀眾們不禁直呼“過癮”！
當年，黃綺珊一首被網友們戲稱為“招魂曲”的《回來》，讓汪涵在化妝室裡看見她，都喜不自禁地對她說：“黃媽，你那一嗓子‘回來’，可算是把我們湖南衛視的收視率又唱回來了。”
也就是從那一期節目之後，《我是歌手》第一季的收視率（CSM45城市網）再也沒有低於2.0%過，最高收視甚至達到了4.1%。
黃綺珊——那個名不見經傳的過氣女歌手，更是憑藉這個節目一夜爆紅。“黃媽”那個在節目裡因為杜海濤一句玩笑話而來的名字，一夜之間傳遍了大江南北。
可是“天王”級歌手齊秦，在經歷連續兩期名次靠後，並在第四期節目裡慘遭墊底之後，似乎感覺到情況有些不妙。
當初他決定參加《我是歌手》，是因為禁不住多年好友張漫的一句話激將：“你是不是怕輸呢？”
然而，齊秦原本是想去證明自己不怕輸的，但他到底還是高估了自己對於最壞結果的承受力。於是，在面臨很有可能被淘汰的處境下，他趕緊找了個理由半途退賽了。
韓紅曾經在第三季的節目中直言不諱地說過：“你們請我來，不就是想要看我在節目裡輸嗎？”
沒錯，能夠看到那些大牌歌手拼盡全力去歌唱，卻仍然難逃一輸，其實正是《我是歌手》這個節目一個很大的看點。
然而看大牌歌手輸，這是《我是歌手》的看點、熱點，但同樣也是這個節目一個很大的難點。
因為早已經功成名就的大牌歌又有幾個人敢去輸，所以《我是歌手》每季節目想要邀請到那些大牌歌手參加，成為了節目總導演洪濤每年最頭疼的一個難題。
可是，《歌手2019》就算請到了劉歡、齊豫、楊坤、吳青峰、波琳娜……這些海內外實力派大牌歌手們“神仙打架”，收視率都沒有一期能夠破1%。
當《我是歌手》到改名為《歌手》一路走過了七個年頭，觀眾們對於這個節目的新鮮感早就已經不存絲毫，每季的收視率也在不斷下滑，影響力逐步減弱，那些大牌歌手勢必更加邀請不動了。
請不到大牌歌手的《歌手》，唯一的出路只有求變
面對這樣的情況，2020年的《歌手》該怎麼辦？
算來算去，似乎只有一條路可以走，那就是大膽創新、不破不立。
雖然那些早已功成名就的大牌歌手，他們輸不起不敢參加，可是很多實力派年輕歌手，他們還是輸得起的。
年輕人輸了也沒多大關係，可以當作學習，積累經驗，贏了那就是口碑、是名牌、是人氣！這看起來是多麼划算的一件事情！比如鄧紫棋，2014年就因為參加了《我是歌手》這個節目，從默默無聞，一躍成為國內一線實力派女歌手。
所以，有位叫作曾一鳴的年輕歌手，從《我是歌手》第二季就在跟洪濤導演喊話，想要參加這個節目，愣是沒給他排上號，直到2020年的《歌手·當打之年》，才終於給了他一個機會，雖然最終鎩羽而歸。
2020年的《歌手·當打之年》，所有的競演歌手都是處於“當打之年”的年輕歌手，賽制相比起之前七季節目，也有了非常大的改動，整個感覺幾乎都有點像是個全新的節目了。
這季節目不再設置“補位賽”與“踢館賽”，取而代之的是奇襲賽制。節目錄制中，奇襲歌手隨時可以推杆對在場演唱歌手發出奇襲挑戰。
不過節目仍然保留兩場為一輪，根據大眾評審投票，奇襲挑戰成功並且相比較票數更多的那位奇襲歌手，將補位兩場得票最少被淘汰的那位歌手。
這樣的賽制，不但對於那些參加節目的歌手來說更加緊張、刺激了，對於看節目的觀眾來說，感覺也更加緊張、新鮮、刺激了。
原本，眾多網友們看到《歌手·當打之年》的首發歌手名單裡沒有一位大牌歌手時，都覺得這季《歌手》的收視應該會慘不忍睹。
可是沒想到，
《歌手·當打之年》到目前為止每期節目的收視率竟然差不多都達到了2.0%左右，相比起上一季的《歌手2019》來說，提升了不止一點半點。
面對國內“綜N代”幾乎都在不斷滑坡的現象，《歌手·當打之年》已經走到第八個年頭，竟然能夠破而後立，取得這樣的收視成績，實屬難得。
湖南衛視另外一個王牌節目《快樂大本營》，之所以這麼多年都能保持長盛不衰的一個很大原因，不就是因為它一直在求變，每一期節目都會玩出不同的花樣嗎？
所以究其原因，其實一個綜藝節目要想取得持續成功，除了節目效果要夠動人、夠震撼、夠精良之外，還有很重要的一個因素那就是需要不斷地去大膽創新、改革，才會像《歌手·當打之年》這般能夠真正地破而後立。
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