熱鬧了這麼久，《從前有座靈劍山》終於收官。男主許凱夠帥，但贏最大的還是女主角張榕容。
許多人因楊貴妃認識了張榕容，但通過王舞記住了她。
一個是傾國傾城的絕世美人，一個是放蕩不羈的女神經，她居然能無縫銜接。
《妖貓傳》張榕容飾演楊貴妃
《從前有座靈劍山》張榕容飾演王舞
從開播全網群嘲老醜，到收官時全網認可的演技，她實現了許多中年女演員夢寐以求的飛躍：始於顏值，終於專業。
而上一次有此待遇的，還是《如懿傳》裡的周迅。
《從前有座靈劍山》改編自國王陛下的同名網絡小說，自帶粉絲基礎。王舞這個角色極其出彩，但也很不好演。因為：
第一，她不但要演好粉絲想象中的“王舞”，還要對標二次元動漫裡的“王舞”。漫畫裡王舞的一個出場，就集齊了四種氣質——妖媚、逗比、女神、戰士！
初亮相，明眸善睞，千嬌百媚。
漫畫《從前有座靈劍山》截圖
劇版王舞亮相
開口第一句，就暴露逗比屬性。
大難將至時，一秒鐘正經臉，是女神沒錯了。
但這颯爽的背影，又有戰士的銳利。
這四種氣質，放在同一個場景、同一場戲、同一個演員身上，給誰都是“送命題”。在漫畫裡，誇張，那是恰到好處的生動，可這一旦擱在真人身，這個翻臉速度，那就是真·神經病了！
所以，《從前有座靈劍山》開播的時候，張榕容飾演的王舞被群嘲又老又醜還裝瘋賣傻，也就在情理之中了。
再一個，王舞這個角色本身就是非常複雜的。她遠不是一個單純的喜劇人物。而是用一個喜劇的外殼，包裹著極其飽滿的悲劇性。她痛失所愛，百年來心意難平。但卻偏要活得滋潤瀟灑，無拘無束，這才對得起亡者的囑託。所以，偷雞摸狗、屢秀下限的是王舞，但情深意重，用心良苦也是王舞。
這樣的角色，演員在表演中，最難的把握這就是一種平衡。
演嗨了，熱鬧過了，這個人物就顯得輕浮，失去了仙門宗師的大氣與威儀。演得緊了，太悲了，又容易期期艾艾，失之於俗。
幸運的是，張榕容把握得很好。她好像毫不費力，就能把這種矛盾的悲喜，融匯在王舞身上。
這是一種天賦，但也是經驗的積累。只要仔細扒一扒她的從演經歷，就會發現這兩點，她恰好都是經過專業訓練的。
01
張榕容是混血兒，1987年出生於臺灣，父親是法國人，母親是臺灣人。不久，父母離異，父親獨自返回法國，而她和母親則留在臺灣生活。
由於分開早，她連法語都不會說，父親唯一留給她的，是一張混血的面孔。藉此，她早早出道，敲開演藝的大門。
1997年，10歲的張榕容在街上被導演發現，拍了第一支廣告。也正是因為這支廣告，她獲得了出演劉德華《如果看到她請告訴我》MV的機會。此後，她以兒童藝人身份出道，拍過電影，當過小主持人，還做過小模特。
高三的時候，張榕容推掉了所有工作，專心準備高考。並以在當地排名前20%的成績，考入了影視專業很有名的世新大學。有意思的是，她並沒有選擇表演專業，而是進入了廣電系，打算畢業後從事幕後工作。因為在她看來，演員的成功要天時地利人和，是因緣際會的巧合，有著太多的不確定性。
直到她大學三年級，面對人生選擇的時候，她自己才下定決心，要好好走演藝這條路。
但一個很現實的問題就是——混血的面孔，也是她的絆腳石！很多角色，她沒法演！
她也一度非常沮喪，但也沒有辦法，只好逼著自己繼續努力。“那就演好嘛，演到人家換不掉你！”
第一部讓張榕容嶄露頭角的作品，是2008年的《渺渺》。
《渺渺》劇照
張榕容在裡面飾演天真活潑的女孩小璦，她與日本來臺灣的交換生渺渺成為好友，一同經歷了青春的成長與痛苦。憑藉這個角色，張榕容首次獲得金馬獎最佳女主角提名。此外，因為這部電影，她還另一個收穫。
在電影《渺渺》的多次試鏡中，有一次她覺得試演得不夠好，結束後又自己打電話和經紀公司，問可不可以再試一次，因為她覺得自己可以演得更好。後來她果真得到角色，還因為這部片，她簽入王家衛旗下的澤東電影公司。
隨後，張榕容接連演了幾部小清新風格的文藝片，反響都不錯。
2009年，她參演《陽陽》，第二次入圍金馬獎最佳女主角。並獲得第53屆亞太影展和第11屆臺北電影節雙料最佳女主角，成為當時最年輕的亞太影展影后。
2012年，張榕容出演由真人故事改編的青春勵志片《逆光飛翔》，在片中飾演熱愛跳舞，但遭遇家庭困境的女孩小潔。影片中，與她演對手戲的正是故事的原型人物——黃裕翔本人。在這場演員與原型對戲，專業與真實的碰撞中，張榕容表現出不俗的演技。她飾演的小潔自然、純真，就像從真實從生活中走出來的一樣。
因為這部片子，張榕容第三次入圍金馬獎最佳女主角。並摘得第14屆臺北電影節最佳女主角。
《逆光飛翔》中張榕容飾演小潔
年紀輕輕，大獎傍身，正是乘風破浪、乘勝追擊的時候。25歲的張榕容卻突然宣佈，她與大8歲歌手紀佳松訂婚了，並很快結婚，懷孕，生女！
02
2015年，張榕容產女復出後，不再適合文藝小清新的路線，她開始嘗試新的片種類型。她前後參演過浪漫的愛情片《戀愛的城市》，懸疑愛情片《消失的愛人》和現代愛情喜劇片《擺渡人》等片子。
其中《擺渡人》讓她受益匪淺。
張榕容曾說過，《擺渡人》算是她演的，第一部真正意義上的喜劇。以前，張榕容對於表演的概念就是，表演就是體驗角色，要表演誰，就要去把那個角色的生活過一遍。要演陽陽，她就去跑步，要演小潔，她就去學跳舞，所以在片子裡，才有更貼近人物的那種質感。
《逆光飛翔》裡飾演愛跳舞的小潔
然而，喜劇確實一個全新的體驗。如果說演文藝片用的是實勁，那喜劇就是巧勁，不是越用力越有效果，反而越是重重拿起，輕輕放下的效果更好。
張榕容在裡面飾演一位“餅王”的女兒，父親過世後，她回來女承父業，結果糟糕的口味把街坊領居統統嚇跑。只有金城武飾演的管春，始終對她不離不棄。
《擺渡人》裡面飾演毛毛
原來管春和毛毛曾經是一對戀人，在一次打架事件中，毛毛為了管春捱了一棍，受傷失去了所有的記憶。歸來後，她不僅手藝糟糕，而且脾氣暴躁，完全不記得當初的戀人。
年少時的管春與毛毛
毛毛這個角色，需要的是一種“女餅王”的霸氣和煙火氣。
很明顯，這兩樣都是張榕容不熟悉的。我們能很輕易地發現她在片中用力過猛，而且表演的痕跡很重。好似一個本性溫柔的小女子，你忽然要她佔山為王，她倚馬提刀，故意咋呼——但你一眼就能看出，她不是這塊料。
這時候，張榕容是很有挫敗感的，於是導演就引導她，放開以前的習慣，學會去體察人物。適當的時候去借助一些道具，來延伸表演。
從毛毛到王舞，她用了三年！
如今，我們看到的王舞，已經是這個樣子：
女神和女神經之間，只隔一個王舞
一言不合，揪著頭髮就要上吊！誇張，扮醜卻自然而然的搞笑！
搞定師兄的萬能必殺技
又嗲又媚，但一看就知道，她心理住著一個天不怕、地不怕的“山大王”！
她終於學會了“搞笑”！
03
在《逆光飛翔》之後，張榕容被陳凱歌看中，邀她出演楊貴妃。這對她自己和陳凱歌都是個不小的挑戰。張榕容坦言，沒想到自己還可以演古裝，還是楊貴妃這種角色。而陳凱歌要的，是一個與眾不同的楊貴妃，與之前所有人完全不一樣的楊貴妃。
為此，他不惜將電影中的楊貴妃篡改身份，變成了一半的胡人血統。
果然，他賭贏了。這個楊貴妃，不是花瓶，也不是深宮心機女，也不是傻白甜，她是一個全新的楊貴妃。
她愛李隆基這個男人，也愛大唐。所以，當他知道李隆基騙他去死的時候，她選擇了微笑前往。這是一個十足的悲劇性人物，但卻只能悲劇在骨子裡，而不能流露在任何表情上。
張榕容談楊玉環:她對大唐是大愛
拍攝楊貴妃的之前，張榕容做了很多功課，看了很多的正史、野史，還專門找了歷史老師教唐代歷史，包括那個時候人們的娛樂和日常。甚至連連隋朝的也讀，因為有隋才有唐。她還花時間觀察唐代人的圖，他們的面相是怎樣的。
等她做足了功課，到陳凱歌面前時，陳凱歌卻讓她“統統放下 ”。他要求張榕容：楊貴妃的演繹，要“往虛裡走，不要往實中去”。
陳凱歌要求她，演得時候只有眼睛可以用，其他全部不要用。這就需要她在表演之前必須讓自己的內心很飽滿，飽滿的同時又非常放鬆，最後在鏡頭前面，讓情緒自然而然地從眼睛流淌出來。
所以，最後我們看到的楊貴妃，是回眸一笑驚豔眾生的楊貴妃。
也有人說，這是蒙娜麗莎的楊貴妃。她的眼神裡包含太多的東西，似悲似喜，亦真亦幻。似乎任何人、任何不同的情緒投入進去，都能的得到回應。她與李隆基訣別、對飲得越是自然樸實，越是有刻骨的悲劇感。
她做到了。
而這一點，也被她很好地帶到了《從前有座靈劍山》當中。在王舞跳脫飛揚，不停秀下限的表演之中，還有東西是沉澱著的。雖然看不見，但觀眾就是能感覺得到——這就是角色內心的悲劇感，用百年時光等一個不歸人，等一段得不到的相守，還有等不到我就帶著你的那份，好好活下去的孤寂。
所以，真正的悲劇，不在於哭，不在於撕心裂肺，不在於你死我活，而在於求不得。往往最簡單、最樸實的，才是最深刻的。
04
山本耀司說：我從來不相信什麼懶洋洋的自由，我向往的是通過勤奮和努力，實現更廣闊的人生，那樣的自由才是珍貴的、有價值的。
演員這個職業，是很難得自由的。而張榕容卻很享受“自由”！
當年憑藉文藝片屢屢獲獎，她完全可以趁勢而為，再下一城，她卻選擇在最好的年紀結婚生子。
初演喜劇片不靈，她也沒縮回去，而是踏踏實實地學習、求進步。
有了楊貴妃和陳凱歌這張牌，她完全可以吃吃角色的紅利，扮演些輕鬆討喜的絕色美人，她又沒有！轉身就演了服化道一般般的王舞，被噴“老醜”。
從大熒幕影后降維到網劇女主角，從“女神”昇華為“女神經”，她好像始終切換自如。
她始終在向前走，而不是享受完一個角色、一個階段的紅利後，再尋出路。
這不得不讓人感嘆，有些女演員立了“少女”人設後，就一直走“少女”路線；有些女演員，靠“大女主”走紅後，就一直演“大女主”。吃“人設紅利”、“角色紅利”，是一種四兩撥千斤，極其聰明的做法，但卻不是最正確的方法。
前段時間，江一燕的道歉信裡，有這樣一段話：
來自江一燕道歉信
初心真的是喜歡，但因為意外獲得了一些誇讚，享受了那些並不真實的高光時刻，人就容易飄，容易忘本忘根。
很多很好的女演員，不是敗給了市場，也不是敗給了新生代，而是敗給了自己曾經的輝煌。在一個角色裡，在角色帶來的虛榮裡，始終出不來。最後變成了“裝在套子裡的人”，不管演什麼都是一個樣子。
不管是演員，還是普通人，任何人走出舒適區，都不容易！
張榕容能遇到王舞，是幸運，而“王舞”能遇到張榕容，亦是幸運。
張榕容一直在變，卻也一直沒變。她曾自己爆料說，剛開始演王舞的時候，壓力特別大，每天收工回去後，還要再花兩三個小時來準備劇本。
這種死磕的勁兒，就跟當年她參加《渺渺》的面試一樣。
這讓我想到孫儷的劇本，想到周迅隨時會為角色觀察身邊的人，想到在沉默中爆發的劉敏濤。我想，這樣的女演員，即使人到中年，美人遲暮，心中也不會畏懼。
前段時間，關於中年女演員的討論，此起彼伏熱鬧了好幾波，又人抗議中年女演員沒有戲演，有人說生完孩子就沒有合適的角色了，還有人直接將演員吊威亞定性成“高危行業”。
同樣是走路，有的人路越走越寬，有的人越走越窄。有時候不僅僅在於機緣，還在於自己的選擇。
大概這是一個太容易討巧的時代，所以我們對始終認真的人，總是忍不住要高看一眼。
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