提起第五代导演，可能很多人脑海里首先会出现张艺谋、陈凯歌的名字。
事实上，田壮壮也是不容忽视的一位。
论才华，他丝毫不输前两位，但因为运气和某些事情的影响，被禁拍10年，等他再回归时，已经有些物是人非了。
田壮壮出身于演艺世家，父母都是著名演员。
除此之外，他的父亲田方，曾是北京电影制片厂的首任厂长，还主持过第1届大众电影百花奖授奖仪式。
母亲于蓝则是中国儿童电影制片厂首任厂长，2009年时还获得第27届中国电影金鸡奖终身成就奖。
这家庭背景，妥妥地甩陈飞宇几条街，要搁现在也能被大家调侃一句“贵圈太子爷”。
不过那时候，父母的优秀履历，不仅没有给田壮壮提供一些实质性的帮助，反而因为从事文艺工作受到很严重的打压。
这段经历给田壮壮留下了深刻的印象，在他后来的作品中都有体现。
16岁时，田壮壮从北京十三中学毕业，然后就去了吉林省插队劳动，之后又跑去当了七年兵。
在此期间，他接触到摄影，并一发不可收拾地迷上了。
恢复高考后，田壮壮兴冲冲地想要报考北京电影学院摄影系，却因为超过年龄，只好转报了导演系，和陈凯歌做了同学。
就这样，中国的艺术谱系中，少了一位摄影师，却多了一位导演。
1980年，在陈凯歌等人都去电影厂实习时，田壮壮却另辟蹊径，和留校的几位同学一起拍了个小短片，《我们的角落》。
这是他的电影处女作，在当时的文艺界引起不小的反响。
后来，田壮壮参加了一个在北京举办的国际电影研讨会，受到一些国际导演和人文作品的影响。
他对电影的态度和创作，就有了一个根本的改变。
他认为，电影应该超越当时的生活现象，要运用影像来进行人文思考，关注人类自身的命运。
第五代导演中，张艺谋有很深的传统文化积淀，陈凯歌专注浪漫主义，而田壮壮，则着眼于人文主义。
这一特点几乎贯穿他所有的作品。
那部《猎场札撒》就是田壮壮的一次尝试。
然而，从这部电影开始，误解和质疑就一直伴随着他。
当时主管电影审查的还是文化部，他们看过送审影片之后，就问田壮壮：你拍这部电影给谁看？谁又能看得懂？
僵持之下，这部电影差点播不了。
好在当时文化部的艺术顾问尤里斯·伊文思十分欣赏田壮壮的作品，在他的帮助下，《猎场札撒》得以顺利上映。
虽然播出，但结果和预料中差不多，因为内涵太过深刻，并没有受到观众喜爱。
1986年，受西安电影厂厂长吴天明委托，田壮壮又接拍了《盗马贼》，依旧延续了之前的风格。
接连两部作品，把田壮壮推到风口浪尖，很多人指责他的电影不符合大众口味。
不过，随着时间流逝，这些电影已经成为公认的80年代中国影片的优秀作品。
这之后，也许是迫于压力，田壮壮导演了三部符合观众审美的影片。
分别是1987年的《鼓书艺人》、1988年的《摇滚青年》和1991年的《大太监李连英》。
虽然《大太监李连英》拿下第41届柏林国际电影节评审团特别推荐奖，但大家对这部影片的关注，全放在主演姜文身上，也并未给田壮壮带来太多掌声。甚至，他的生活在接下来变得更加灰暗了。
当时，田壮壮拍了一部《蓝风筝》，未经批准参加了1992年的东京电影节，虽然拿下大奖，却让中国电影代表团集体退出来抗议这一结果。
这件事带来了极其严重的后果，田壮壮被勒令禁止从事电影拍摄10年。
同届的陈凯歌和张艺谋，一个拍了《活着》，一个拍了《霸王别姬》，几乎都是在这段时期达到创作顶峰。
而田壮壮最宝贵的10年黄金时间，就这么被荒废了。
看过前面导演故事的就了解，在这些大导艺术鼎盛时期，感情上也几乎经历着各种混乱。
田壮壮虽然不涉及婚姻家庭之类的，但他也有过两段感情。
第一段是和徐帆。
两人在拍《大太监李连英》时相识，田壮壮是导演，徐帆演珍妃。
那段时间两人走的很近，有人传他们在剧组偷偷谈恋爱。
不过没过多久，他们就分手了，据说田壮壮还向李少红借了一大笔钱给了徐帆，此后再没来往。
而徐帆后来再也没和北电这几位大导演合作，很多人都以为是因为冯小刚，其实背后的原因应该是田壮壮。
毕竟他们那一圈都是同学，而且相互之间情谊很深。
第二段感情，是和吕丽萍。
两人也是因戏结缘，就是那部《蓝风筝》，吕丽萍是女主角。
据说李少红曾半开玩笑的“预言”过：等戏拍完，估计你俩就没戏了。
《蓝风筝》拍完不久，他们俩确实就分手了。
结合这段往事，想想后来冯小刚和吕丽萍的老公孙海英互相骂了几年，也只能感叹，兜兜转转，他们娱乐圈真小。
这两段之后，田壮壮就再没有其他感情传出过。
2002年，田壮壮回到母校北京电影学院执教，担任导演系主任，开启了人生中的新篇章。
大家争先恐后的报考他的研究生，其中就包括赵薇，和《我不是药神》的导演文牧野。
那部《致青春》就是赵薇硕士毕业的作品。
与此同时，田壮壮也带着新作《小城之春》，再度以导演的身份，走进观众视野。
《小城之春》后，田壮壮又先后拍摄了纪录片《茶马古道德拉姆》和传记电影《吴清源》。
虽然在业内口碑极佳，拿下不少奖项。
但田壮壮的影片风格和同时期的其他作品形成巨大反差，观众依旧不买账。
2009年，田壮壮又拍摄了电影《狼灾记》。
选角时，邀请了当时有一定流量的演员，上映日期选在国庆档，甚至他本人还为这部电影破例，首次上了电视台宣传。
有人说，这一切都昭示着田壮壮正在向商业电影靠拢。
但播出后，熟悉他风格的人还是能看出来，田壮壮没有向商业低头，他还是他。
可想而知，坚持自己想表达的，不愿迎合大众审美的后果，就是口碑和票房双双扑倒惨不忍睹。
很多人看完后觉得这部电影不知所云，继而吐槽田壮壮江郎才尽还故弄玄虚。
直到现在，这部电影的豆瓣评分依旧停留在4.3，在很多观众心里就是烂片。
其实在之前写过的陈凯歌和张艺谋身上，多少能看出些端倪，似乎只要沾上商业大片四个字，第五代导演们就总是狼狈收场。
这之后，田壮壮没有再单独导过任何电影。
2014年，媒体报道田壮壮和张艺谋联合执导电影《杨贵妃》。
还请来许多圈内实力大咖助阵，结果这部电影上映后，让大家讨论最多的，却是范冰冰的“骑马”片段。
几乎一半的人打了一星，口碑差到极点。
连带着田壮壮也被吐槽，是不是有什么把柄落在别人手里，要如此践踏自己的口碑。
2012年，60岁的田壮壮从北影退休，2016年，他被聘为上海大学电影学院副院长，在他之前，陈凯歌已经被聘为院长。
没想到多年之后，这对发小兼同学会以这种形式再次共事。
后来，田壮壮被更多观众熟知，是因为他演的各种角色。
《相亲相爱》里，他和张艾嘉饰演一对中年夫妻，一首跑调的《花房姑娘》，唱进观众心里。
《后来的我们》中，他演井柏然的父亲，一位很关心儿子却不善言辞的老父亲，戳中了很多人心底最柔软的部分。
尤其是最后给方小晓写的那封信，堪称点睛之笔，不知榨干多少观众的眼泪，可以说以一己之力挽救了电影口碑。
田壮壮凭借这两个角色先后入围金马奖最佳男主和男配角，很多人替他可惜，觉得他总是差那么一点点。
但田壮壮却根本没往心里去，依旧乐呵呵地继续生活，也给与新一代导演们力所能及的帮助。
从某种意义上来讲，田壮壮身上带着第五代导演很鲜明的特色。
他们这群人，是那个时代的精神代言人，因为他们共同的努力，中国荧幕上出现了真正意义上的现代电影。
但田壮壮又不像陈凯歌和张艺谋，懂得适度变通，从而给自己和作品争取更大的机会和生存空间。
他像一头倔强的撞了南墙也不肯回头的老牛，职业生涯经历近乎毁灭性的打击，观众不买账，都没能让他内心的小火苗熄灭。任尔东西南北风，他还是那个继续坚守着准则，不愿迎合大众审美的田壮壮。
倘若他没被封禁10年，成就会比陈凯歌、张艺谋更高吗？
一切皆是未知之数。
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