對於大多數初學者來說，對繪畫的理解還不夠深刻，繪畫到底是怎麼完成的，看起來這是一個簡單的問題，其實這也常常是大多數初學者致命的錯誤，畫是改出來的。
可能有學生要問，畫為什麼不是畫出來的，為什麼要說畫是改出來的呢，這兩者之間有什麼區別呢？要解釋這個問題，其實要從作畫的思維說起。
首先，繪畫的目的是畫完這一幅畫，可是大多數初學者並不知道“畫完了”其實是一個偽命題，觀察上面三幅畫，發現雖然刻畫的細節程度不同，但都可以說是畫完了，所以所謂的“畫完了”其實只是在某種程度上保持了畫面的完整度，並且不再繼續深入的結果，理論上來說並沒有一幅畫是“畫完了”的，也並沒有一幅畫是“沒畫完”的，這之間的界限就在與深入程度的不同，但是，共同點也非常明確，那就是保證畫面的完整度，保證完整度的前提下，畫面關係處理的較大的畫面就可以看作是下一步處理小關係（細節）的“起稿”，所以對於初學者而言，不要急於進入刻畫步驟以求“畫完”這幅畫，要知道畫面的完整度要遠遠比“畫完”更重要。
在知道了畫其實是“畫不完”的之後，我們就很容易避開誓死不改畫的誤區，好多初學者對於繪畫的理解還停留在起稿之後無腦深入的過程上，其實並不是這樣，在畫面深入的過程中，因為需要處理的畫面關係和結構形體越來越小，就會發現一開始自己找的型、拿捏的大關係其實是不準確的或者說是不完整的，這就需要在深入的過程中逐漸修改過來。
以上面一組圖片為例，簡單的眼睛單體，將其作畫步驟展開來看，會發現改畫的過程其實貫穿整個作畫過程，紅色框內的眉弓部位，從第二到第五一直在改變，且形體越來越準確，越來越具象化。
然而，總是有廣大懶癌晚期患者依然保持著原有的作畫思維，簡單粗暴的起了稿，然後無腦深入，“嚴謹”的遵循著起稿跟著感覺走、形體要“松”、畫面要有張力，然後細節要精緻的作畫理念，那究竟怎麼克服這一問題呢？
關於如何才能避免初學者們作畫時不自覺的陷入這一誤區中，有幾點建議。
第一就是不要懶！不要懶！不要懶！重要的事情說三遍。要知道並不是所有初學者都看不出來畫面中的問題，還有一部分學習繪畫的學生並不是不知道形體不準、關係不夠合適，只是懶癌促使他們要將問題留到下一步在做，然而上一步沒做好又怎麼進行下一步呢，好比是地基沒打好，房子又怎麼蓋得起來呢。
第二點就是要明白畫面沒有“畫完”的時候，只有相對完整的過程，既然都是過程，那不論起稿還是鋪色塊，或者是最後的刻畫階段本質上沒什麼區別，也就不會出現不敢改的情況了。
最後一點，改畫也要注意改的方式。建立了改畫意識之後，改什麼、怎麼改的問題就成為了困擾我們的一大難題。實際上改畫，並不是要推翻重來，恰恰相反，改畫是建立在上一步的基礎之上的。在作畫的過程中，畫面進度是要在保證畫面關係的情況下逐漸推進的，那麼改畫其實就是將原來形體概括性較強、畫面關係較弱的部分，逐漸減弱其對形體的概括性，使得形體越來越準確；畫面關係逐漸加強，使得畫面關係逐漸完整。
閱讀更多 掌上美術 的文章
