對於想學習爵士樂的朋友來說，雖然學習即興非常重要，但大多數即興無不是建立在爵士和聲的基礎之上。下面的這些練習雖然是為了吉他初學者而寫，但是對於所有爵士學習者來講，這些和聲都將是非常基礎而重要的。
這些練習將幫助爵士樂初學者建立和聲語彙，並將這些語彙運用於大多數的爵士進行當中。重點要注意給你介紹的新和絃，先保持用初級水平來練習，這些都是根音為最低音的指型。而且每個和絃進行的節奏都只用全音符或二分音符寫出，便於在剛開始時練習。一旦你掌握了這些和絃進行，並能夠揹著彈奏，便可以跟著伴奏音頻Jam，並隨意變化節奏。
在這基礎上，你還可以在你日常練習這些和絃進行時變化你的撥絃方式，加上滑音等其他技巧，讓你的彈奏更個性化。
另外，你也可將這些和絃也用到其他進行或爵士標準曲中。
學會並掌握這些給出的例子，在不同的速度和不同的調中練習。然後把它們用到你所學習的其他爵士樂曲中，擴展你的爵士和絃語彙。
01
大調 ii V I
作為開始，我們先來學習如何在爵士樂最最重要的和絃進行上伴奏，這就是大調的 ii V I。你可以在太多的爵士標準曲裡找到這個和絃進行，如果沒有這三個和絃，爵士將不會存在。是分別建立在大調音階第2，第5和第1級上的和絃，ii V I 是一個終止式。意味著 二級小七（ iim7）下屬和絃進行到 V級屬和絃，接著，屬七（V7）創造出緊張的感覺想解決到主音一級大七（Imaj7）。因此你可以把所有 ii V I 進行理解成這樣：
建立-緊張-解決
在這個例子中，你需要使用Drop 2指型（第一、二和四小節），還有Drop 3 指型（第二小節）。這個例子中最有特色的聲音出現在第四小節，這裡你要在Cmaj7和絃上彈奏出一個Cmaj9 和絃。它們的音都是一個大調裡的自然音，因此在彈奏爵士樂伴奏時經常可以互相替換使用。最適合這樣做的地方就是當一個和絃持續較長時間的位置。就像這個進行當中的Cmaj7和絃，一個和絃持續了兩個小節。
02
小調 ii V I
另外一個在爵士樂種廣泛使用的和絃進行就是小調的 ii V I。這些和絃來自不同的小調音階，因此在這個和絃進行上進行solo要比在大調ii V I上要困難。從solo的觀點出發， iim7b5和絃來自於自然小調音階，而V7alt來自於和聲小調。接著，解決進行，Im7來自於旋律小調或Dorian（二級）音階，可根據你的喜好來選擇。
在開始演奏上列和絃進行前，再提醒一下關於V7alt和絃。雖然和絃被寫成E7alt（alt是變化的意思），但是並不是意味著就要使用變化屬音階，或者完全變化的屬和絃。事實上你可以選擇在E7上演奏E7b9, E7b9,b13, E7#9, E7#9b13等等這些和絃，並且運用到伴奏或者solo之中。但是需要花時間瞭解在哪裡，在什麼時候將這些變化運用到你的伴奏中。從範例中學習，經過一段時間練習，你會找到一種感覺，將這些變化的屬七和絃運用到你的伴奏語彙當中。
在下面這個小調和絃進行中，你需要使用Drop 3 和絃指型（第一、二和四小節）以及第二小節中的 “Hendrix和絃” 。
第二小節是一組重要的和絃指型。這裡你從E7#9（Hendrix和絃指型）轉換到E7b9。這樣做能夠讓你表現出屬七alter 的聲音，同時又為和絃創造了聲音上的動感。然後那個b9音（F）解決到Am7和絃的5音（E）上。
最後一小節使用了一個Am6和絃，它與Am7和絃構成音都是小調中的自然音，和前面大調和絃進行中一樣，這兩個小節裡它們可以互相替換使用。
03
大調 I VI ii V
被稱為迴轉樂句（turnaround）的I VI ii V是許多爵士標準曲目的基礎，經常出現在一個樂段的結尾或者整個曲目。迴轉樂句的意思實際上是指這4個和絃最後迴轉到主和絃。除了經常用在結尾作“迴轉”，這些和絃也出現在爵士樂最常使用的Rhythm Change曲式的A段中。
你已經學習了ii, V, 和 I，但是VI和絃是新出現的。在整個的大調音階中， 六級（vi）上的和絃是小和絃。但是在爵士樂中，我們更願意使用六級屬七降9和絃（ VI7b9)來代替它。這樣做的原因是因為VI7b9，也就是A7b9也是二級小七（iim7）的五級（ V7b9）。因此，在C大調中，A7b9 是Dm7的V7b9。就像你之前學過的，VI7b9和絃上有緊張的感覺並解決到iim7和絃。
對於這個大調的迴轉樂句（turnaround）上，你可以在第一和三小節使用Drop 3和絃指型，在第二小節使用“Hendrix和絃”。另外在第四小節有一個新的和絃，這是在G7和絃上使用了G9和絃的指型。由於它們同屬於屬和絃類，在伴奏時你可以將它們互換使用。
從Drop 3的Dm7和絃到G9和絃，這是任何一位爵士吉他手都須掌握的重要聲音和手法。這種彈奏二五的方式可以在任何一位爵士吉他大師的伴奏中找到。而且，兩個和絃這樣連接在吉他上彈奏起來對手指來說很輕鬆。所以，你完全可以把這兩個和絃指型單獨拿出來，在其他的調裡練習，或用在其他的樂曲中。
04
小調 I bIII ii V
下一個和絃進行是小調的迴轉樂句（ turnaround）式和絃進行，相對於大調音階是很自然的對比。在 ii V I和絃進行 中增加了一個降三級大七和絃（ bIIImaj7）。這個bIIImaj7經常演奏成一個大6和絃，相當於一級小七和絃（ Im7）的轉位。
現在你將要把前面見過的和絃指型運用到新的和絃進行中 - 一個小調的迴轉樂句。
儘管沒有新的和絃指型，但Am7與Am6之間的轉換你恐怕也要花一些時間來練習，就像是7#9到7b9的轉換。如果你發覺這已超出你目前技巧能力所能做到的範圍，不要硬來。先挑選每個小節的第一個和絃指型，僅用它們彈奏和絃進行。然後使用每個小節的第二個指型來彈奏整個和絃進行。當你能這樣彈奏自然後，再把所有指型結合在一起彈奏和絃進行。
05
Backdoor ii V
下一組和絃進行長度為8小節，出現在標準爵士曲目Lady Bird的A段。這個和絃進行用主和絃開始，接著用了一個ivm7（四級小七）和bVII7（降7級屬七）迴轉到相同的主和絃。
這個ii V和絃進行從後面解決，也就是Imaj7（一級大七和絃）的back door（後門），因此得名。ivm7 到bVII7，是借用同主音小調的，因此看起來不屬於這個調，但是聲音卻很酷。與back door的 ii V一起，你暫時借用了同名小調的ivm7 和bVII7，創造了一個新的進行。
這種形式的和絃進行，被稱為調式借用。
聽起來感覺很複雜，但是你只需要知道，在一個大調裡，你可能看到幾個來自小調的和絃被扔進來混合了一下。
通過學習這個連接，你可以掌握兩個兩個和絃指型：出現在第四小節的十三和絃和出現在第二、六小節的大六和絃。也許你以前見過這些和絃指型，只是沒有在這個特別的進行當中使用過。
如果你有一個屬七和絃指型，比如第四小節Bb7 的drop 3 指型，你可以將和絃5音升高大二度，就會得到一個屬十三和絃的指型。如果你有一個大七和絃指型，只要將和絃7音降低兩個品就能構成一個大六和絃指型。
這兩個和絃，屬十三和大六和絃，都是爵士樂中重要的和絃，掌握了它們會讓你彈奏任何和絃進行時都能帶出爵士的味道。
06
Take the A Train
這段和聲來自非常知名的一首爵士標準曲的A段。在其中的6小節沒有什麼新的和聲，而D7和絃對出現非常有意思。II7（二級屬七），被稱為第二個屬七，是一個非常經典的和絃，你可以在很多爵士標準曲裡找到它，包括非常經典的Girl From Ipanema。這個和絃是第二個屬七和絃，可解釋為它是V7的V7和絃。在C大調，V7是G7，那麼D7就是G7的V7。這創造出緊張感，通過iim7 到V7最後解決到Imaj7。
在這個和絃進行中，你會見到一個重要的爵士和絃 - 屬七升十一（7#11）。它出現在第四小節，在這裡是在D7上加了#11音。要想得到一個 7#11和絃，你可以先用任何一個屬七和絃指型，只要將5音降低一個品，就構成 7#11和絃了。
在你已知的和絃指型上做變化和擴展，其好處在於你不用學習新的指型就可以拓展你的和絃語彙，這大大節省了你的練習時間，並讓你在演奏中有更多的聲音選擇加入到伴奏樂句裡。對於新的和絃聲音，你不僅要練習它的指法，更重要的是要聽並記住它們在和絃進行中的聲音感覺，這對學習爵士吉他來說是很必要的。
07
Rhythm Changes B段
你現在看到的是一個rhythm changes曲式的中間連接段，以屬七和絃的循環進行為特點。這裡運行著一連串的副屬和絃，正像你在Take the A Train裡學到的，只是現在變成一連串的屬七。這個和絃進行不單因為是rhythm changes曲式的重要組成部分，它還是一個非常重要測試新的屬七和絃的方式。
Rhythm changes曲式B段的這四個和絃進行練習的挑戰性在於每個小節都有兩個指型的變化。當你遇到和聲節奏很慢的和絃進行時，比如一個和絃持續兩個小節，你可以在彈奏中在一個和絃上多使用一些不同的指型，以使得和絃進行的聲音變得豐富些。如果你覺得這些和絃指型很難一下掌握，不用擔心，你可以先選擇每個的第一種指型來練習彈奏。當能夠很自如地彈奏之後，再練習每個和絃的第二種指型。一直重複這個過程，直到你能每一種指型將和絃進行順利彈奏。接下來你就可以組合兩種指型彈奏，然後是三種，最後用四種指型彈奏和絃進行。經過這樣系統地練習，這個和絃進行的伴奏你彈奏起來一定會遊刃有餘。
08
Jordu 循環
聯繫前面你剛學過的和絃進行，Jordu循環（樂曲Jordu的B段）就像是一個擴展版的Rhythm Change的B段。這個屬七和絃的循環由一個三全音和絃開始，在D大調中的Ab7，然後將其他副屬和絃連接下去，最終在第四小節解決到 Imaj7和絃上。
對任何一個爵士吉他初學者來說，都會覺得下面這個和絃進行具有一定的挑戰性。每個小節裡有兩個和絃，它們轉換的速度很快。當彈奏快速轉換的和絃進行時，使用相同的重複的指型能讓你更清楚和絃的走向，而且對按弦的手指來說也會更容易一些。這個和絃進行是樂曲Jordu中的B段部分，在這裡你可以交替彈奏九和絃與十三和絃。即使是重複的指型，你在開始時也需要先用慢速練習。當你能夠在較慢的速度上很平穩地揹著彈奏時，再加快速度，給練習增加難度。
09
All The Things You Are
樂曲All the Things You Are 的最後八小節是很值得細細學習的。它由 IVmaj7和絃開始，經過 ivm7, iiim7, biiidim7 進行到 ii V I 結束。IVmaj7 到 ivm7 是爵士樂中很常見的和絃連接，掌握了它會有助於你在其他標準曲上作好伴奏準備。另外還有 biiidim7 和絃，這也是爵士樂中最常用到的減七和絃之一了，它在 iiim7 和 iim7 之間起到過渡的作用。
這可謂是爵士樂中最常見的和絃進行了。從IVmaj7 開始順行向下走到 Imaj7 ，這是作為一個爵士吉他手必須要練習掌握的。不僅因為這是一首著名標準曲中的一部分和聲走向，而且通過這段和絃進行你能夠練習到減七和絃。在前面介紹的其他爵士和絃進行中，減七和絃是最不常出現的一種和絃。但當它出現時，你要做好準備，知道如何在伴奏當中應付這種和絃。
另外，在最後一行有個Eb7和絃，每當遇到和絃根音作為旋律音的時候，使用這個指型都是非常適合的。
10
Giant Steps
最後一個很精華的爵士和絃進行是個奇葩。Giant Steps 也被視為爵士樂中的有難度代表性的和絃進行，它能考驗樂手即興和伴奏的技巧能力。
我知道你現在是怎麼想的，“Giant Steps可不是首初級的標準曲呀！”是的，在這首曲子上即興是不簡單的，甚至對中級或高級水平的演奏者來說都是比較有難度的。但是，它的和絃進行完全可以讓吉他手們用來練習各種指型的伴奏，而且是很有效的，哪怕是爵士吉他初學者。
和絃進行基於三個大七和絃 Bmaj7-Ebmaj7-Gmaj7，它們的根音組成一個B增三和絃 - B-D#(Eb)-Fx(G)。在這些和絃的前面都再加上它們的V7和絃，這就構成了這個和絃進行。這樣說起來似乎很簡單，在吉他上彈奏也不算困難。但真正的挑戰是用原曲的速度來彈奏伴奏。
用慢速做下面的和絃練習，或者在開始時不考慮速度也可以。不斷地在這些和絃之間練習轉換，注意手指動作的協調以製造出很順滑的和絃轉換的聲音。即使你永遠不會有機會在Jam活動中和別人玩Giant Steps，這首曲子也會成為你練習的一個非常好的載體，不論你處在什麼水平。
閱讀更多 指彈中國 的文章
