一個大雨滂沱的午後，在僻靜的復興西路上，我們見到了Split Works（開功）的聯合創始人戴子文（Nathaniel Davis）。一身簡單的深色裝束，短簷帽配老北京布鞋，一口親切的京片子讓人立刻放鬆下來。
談到他的母親，戴子文用了“我媽媽”，非常的溫柔。
回溯往昔，那個在夜晚伴著音樂入眠的費城男孩沒有想過，有一天會來到地球另一端這個古老的國家，做慈善演唱會、開公司推廣獨立音樂，一待就是十八年。
Split Works（開功）聯合創始人戴子文（Nathaniel Davis）
千禧年後，中國獨立音樂行業方興未艾。
2006年，Archie Hamilton和Nathaniel Davis以上海和北京為根據地創辦了獨立音樂推廣和演出公司Split Works。此後，他們打造出“《覺》音樂+藝術節”、混凝草音樂節等音樂節品牌，創建了獨立音樂網絡社區Wooozy無解音樂以及China Music Radar。
迄今為止，Split Works在中國40餘個城市舉辦了超過400場巡迴演出。
Split Works憑著靠譜、細緻和豐富的經驗與許多海外樂隊建立了合作關係，甚至是國內其他演出公司怎麼都請不到的Sonic Youth這樣的老牌搖滾樂隊，而混凝草音樂節更是國內體驗感和氛圍最好的音樂節之一。
混凝草音樂節
“我們Split Works這麼多年一直堅持著才是最impressive的！”戴子文說。
Q：能說說你畢業後到中國的工作經歷嗎？何時踏入了音樂行業？
A: 我1998年來到北京的首都師範大學學習中文。學校裡節奏太慢了，我想邊賺錢邊學習，所以年底我在香港找了一份慈善行業的工作，有一半的時間需要我在北京。當時我們公司唯一合作的組織就是聯合國兒童基金會（UNICEF），2001年，他們的駐華辦事處想要做一個慈善演唱會，我們負責籌備。我們請了很多歌手包括莫文蔚、梁詠琪、李玟，那是我第一次與音樂行業結緣。
2002年，我開始長期住在北京，並且繼續做慈善演唱會的相關工作。2004年我認識了一個負責演唱會燈光、音響、製作的澳洲朋友，我們一起接了長城的一個慈善演唱會項目，同時，建立了一家小公司，那是我在中國開的第一家公司。
Q：這樣算來，你在北京長居18年了，為什麼喜歡北京？從90年代末到現在，北京的變化很大，您有什麼感受？
A：我1998來到北京，就挺喜歡那兒。北京人都很好，那兒乾燥的天氣跟我老家費城很像，我比較適應，而這裡（上海）就經常下雨。這二十年裡，北京確實變化挺大的，有些方面沒有以前好了，比如很多小店關了、衚衕消失了，挺可惜的，老北京的味兒都快沒了。
Q：你在中國遇到過印象深刻的事是？
A：我做慈善演唱會期間，有一次跟我當時的老闆去了中南海，跟當時的中國國家領導人握手、合照，要知道，我連美國總統都沒見過。但是，我覺得最impressive的，是Split Works能開那麼多年，因為我沒想過我會開公司，而且是在中國。
Q：慈善演唱會生涯之後，什麼契機促使你創辦了Split Works?
A：我在2006年認識了現在的合夥人Archie，他想引進一些海外的樂隊，我們便開始合作。為了尋求贊助，我們把自己的演出系列方案發給了一些酒水公司，百加得買了這個單，我們趁此機會成立了Split Works，後來我們創建了無解、Scorched等網站，品牌較多，所以把在這些都歸在Split United這把“大傘”之下。
Q：那Split Works創辦至今遇到的最大的困難是什麼？
A：我們做的這件事在中國是比較非主流的，市場較小，所以一直在遇到困難，尤其是經濟上。比如，我們想要請的歌手在國內真的太小眾了，導致很難拉到比較好的贊助。
Q：混凝草音樂節（Concrete & Grass Music Festival）這個名字很特別，是怎麼想到的？
A：我的合夥人Archie Hamilton是蘇格蘭人，他很喜歡英國已經不辦的Concrete & Glass音樂節，這是英文名的靈感來源。此外，混凝草音樂節是在上海的一個難得的草坪上，像是鋼筋水泥中的森林，所以就取了Concrete & Grass，同事們就將其譯為“混凝草”，其實我覺得中文名比英文名更好聽。
SOIL & ''PIMP'' SESSIONS 在2017年混凝草音樂節
Q：混凝草音樂節這幾年都在上海舉辦，你喜歡北京也住在北京，為什麼沒有選擇在北京辦？
A：在中國，舉辦大型演出活動需要向公安部門報批。在北京，只有在很偏僻的郊區甚至到河北才可以辦音樂節，那樣交通很不方便，而上海這方面的條件比較好。另外，相比北京，我們在上海也有更多員工和更好的資源。
Q：相對於國內其他獨立音樂節，混凝草的優勢和特別之處在哪裡？
A：我們不跟其他音樂節比。我們團隊非常專注細節，力爭把每個部分都做好，比如我們會花很多時間思考每個舞臺的陣容、順序。每次我去混凝草音樂節現場，都可以感受到很好的氣氛。但其實氣氛是做不出來的，很多不同的部分融合在一起，營造了這種氣氛。此外，來我們音樂節的觀眾大都是很喜歡音樂的，而不是隻想來自拍和放鬆，所以我說混凝草是“A music festival for music lovers”。
Q：你們會在中國其他城市，包括二線城市辦音樂節嗎?
A：我們確實在考慮往其他城市擴大，但是不會一上來就做混凝草這種規模較大的音樂節。一下子做大怕變味，我們想把混凝草音樂節慢慢擴大，我更看重它的質量而不是發展速度。我們一直用很小的預算去做出體驗很好的音樂節。明年四五月，我們會在國內幾個較大的城市的藝術區之類的室內室外相結合的空間做一個“混凝草週末”的項目，可能會從成都、廈門、昆明、杭州先開始，我們還沒有定數量目標，兩三千的觀眾就挺好的。目前我們還在等這個項目的投資。
Q：中國的年輕樂迷和其它國家的觀眾有什麼不同？
A：歐美的年輕人對於音樂的接受能力較強，會接受不同的音樂流派。但是國內大部分年輕人還是喜歡聽主流音樂，而且喜歡的音樂類型比較單一，對很多人來說，獨立音樂太“獨立”了。
Q：雖然如此，這幾年，中國熱愛音樂的年輕人越來越多。你覺得音樂的吸引力在哪裡？
A：旋律和歌詞都是很情緒化的東西，表達了很多東西，所以音樂是一個情感出口，也是一種瞭解世界的方式。很多個夜晚，年少的我戴著耳機，進入了一個只有我和音樂的世界，發現一首喜歡的歌變成了一件非常私人的事情。音樂可以觸摸你的思想，直擊人的心（Music can touch both your mind and your heart），年輕人尤其能體會這種力量。
Q：唱片數字化改變了人們對音樂的需求。這對於獨立音樂市場的成長是否利大於弊？
A：唱片數字化弱化了專輯的概念，現在人們更喜歡聽單曲或者歌單，而不是專輯。我現在聽專輯聽到一半如果覺得無聊我就聽別的去了。這種新的聽歌方式使得新音樂被發現的機會大大增加了，獨立音樂人更容易被聽到，所以挺好的。
Q：在國內，有沒有您最欣賞的獨立音樂人？
A：宋雨喆。我覺得他是一位藝術家，他的作品很有感覺、特點，我認識他，他是挺有意思的一個人。我很喜歡這種原生態的、民族的東西。
歌手宋雨喆
Q：你的家人有從事音樂行業的嗎？在熱愛音樂這件事和音樂的口味上，誰影響了你？
A：他們都沒有做過音樂相關的工作，但是，我還記得在小時候我父母在家放的那些歌曲，包括60年代的，他們的口味不同，我都挺喜歡的，所以我對不同音樂的接受度挺廣的。我喜歡古典樂可能是受我媽影響。我小時候CD剛出現，一個比我年長的鄰居的家裡有CD播放器而且他開始收藏CD，所以我總是去他家。當時CD很貴，我也不知道他哪來的錢。我們一起聽音樂、看演出，喜歡上了很多相同的樂隊——大多是獨立音樂中比較主流的那種，比如R.E.M、New Order、The Cure和U2。
Q：家人對你的事業關注嗎？他們來過中國嗎？
A：他們很支持我的事業。我媽媽一直以為我會回美國，等了20年，結果我還是在這裡。不過，我每年聖誕節都會回家陪她兩三週，夏天也會回去一段時間。我對她說，其實如果我在美國其他城市發展，也不會有這種長時間相處的機會。其實我父母在Split Works創辦之前來看過我，我妹妹說如果我們能請到Nicki Minaj，她就來中國，因為她不喜歡坐飛機。
今年的混凝草音樂節請到了音樂詩人李健、進化新聲的日本第一代前衛音樂人戶川純、擁有傳奇鼓手吉田達也的超級樂隊Vampillia，以及一代國足的噪音遺產Chinese Football……
閱讀更多 上海百曉生 的文章
