现代艺术浅谈(六)丨回归艺术本质探索的原始主义

时间:19世纪90年代兴起

代表人物:君士坦丁·布兰库希、亨利·卢梭、安德烈·戴俪尔、马克斯·恩斯特、保罗·高更、亨利·马蒂斯、马克斯·佩施坦、巴勃罗·毕加索等

主要地点:巴黎、德累斯顿、柏林

相关概念:野兽主义、桥派与表现主义、立体主义、蓝色骑士流派、达达主义、超现实主义


回归艺术本质探索的原始主义

作为先锋艺术的代表之一,原始主义流派也是极其独树一帜的,身上流淌着象征主义的血液,虽然两者有着密不可分的天然关系,形式上两者极其相似,但本质上是有区别的。原始主义流派的作品更善于挖掘远古艺术中被遗失的精粹与原始美,回归艺术最初始的本质去发现、解构再重构,因此他们的作品更喜欢参考远古的东方文化元素及非洲、大洋洲的原始文化元素,这也是其迅速获得艺术界关注的原因之一。随着欧洲海外殖民主义的扩张,艺术家们能从实景照片和调查研究报告中接触到更多自然环境及人文情况比较原始的殖民地的信息,因此对殖民地的原始文化产生浓厚兴趣。

现代艺术浅谈(六)丨回归艺术本质探索的原始主义

《热带丛林中老虎和水牛的战斗》亨利·卢梭

现代艺术浅谈(六)丨回归艺术本质探索的原始主义

《睡着的吉普赛人》亨利·卢梭

高更是比较早开始关于象征主义和原始主义方面的创作,也是他最早提出原始主义或野蛮主义,这也和原始部落的神话故事的奇幻和怪异不谋而合。许多艺术家也被这种原始部落文化的荒诞和奇幻色彩而深深吸引,如德拉克罗瓦就曾迷恋东方文化,还有印象主义流派、纳比画派对日本浮世绘的模仿和学习,梵高手机很多日本浮世绘作品,原始主义画家们收集非洲风情画作。这些艺术家们是直接去原始部落旅行,实地接触更多当地文化,或者是去相关博物馆或历史资料馆做研究,如巴黎特罗卡罗特博物馆、伦敦大英博物馆。德累斯顿沃克坤德博物馆等。他们观赏者具备东方文化元素的代表性面具、雕塑、壁画等,并将此类充满神秘感、历史感和故事感的古老简单的艺术品作为灵感源泉,不断临摹和进行主题创作,将这些文化元素更简单化、抽象化和形式化,为其注入新鲜的艺术血液,使其以新生面貌再次得到更多人的欣赏。原始主义流派的画家比后印象主义及变现主义更无视学院派的绘画要求,他们更追求作品浑然天成的的原始表现形式,以求到达最朴素、最简单、最本初的艺术诉求。他们认为远古人类的艺术和当今一些没有开化的原始族群部落的人们的艺术作品最能体现人性中最纯粹、最朴实和最纯真的一面。

现代艺术浅谈(六)丨回归艺术本质探索的原始主义

高更最具代表性的作品,思考人是谁、从哪里来、到哪里去

现代艺术浅谈(六)丨回归艺术本质探索的原始主义

从1886年开始,高更彻底与后印象主义决裂

现代艺术浅谈(六)丨回归艺术本质探索的原始主义

非洲原始部落面具

现代艺术浅谈(六)丨回归艺术本质探索的原始主义

非洲原始部落壁画

代表作品简赏

现代艺术浅谈(六)丨回归艺术本质探索的原始主义

《亚威农少女》巴勃罗·毕加索

《亚威农少女》是毕加索创作于1907年的巨幅油画作品,现藏于纽约现代艺术博物馆。毕加索利用巨幅(横243.9厘米X纵233.7厘米)画布描绘五个少女的形象,右边三位女子的面部特征参照伊比利亚雕塑的美学元素,这类元素在当时盛行一时。而左边两位女子则带上了具有强烈非洲部落原始色彩的扭曲面具。原始主义流派趋向于运用扭曲变型的作画技巧,这种技巧也成为后来立体主义的主要绘画技巧之一。五位少女同时呈现在一幅巨大画布上,其整体感加上原始主义风格,确实能给人带来强大的视觉冲击。从另一方面看,五位少女的形体描绘使用的是渐变色,且每一位少女的形体表现各有不同,人物视角也比较丰富,让人感觉每一位少女都是彼此独立不同的。由于画中少女形象面貌是临摹具体的人物雕塑来实现的,因此有严谨的几何原理感,呈现出明显的立体感。这幅作品呗定义为“第一幅驱魔主题的作品”,因为其最早的灵感来源于一个民间故事,而画中的面具则代表着原始部落的文化象征及符号,具有狰狞、狂野、荒蛮的气息。此作品不仅是具有巨大争议性的原始主义流派作品,更被认为是毕加索立体主义流派的开山之作。

结语

原始主义流派探索出的艺术概念,也为后来毕加索创立立体主义奠定良好基础,也促使表现主义后期的创作逐渐远离世俗社会。原始艺术原本由于年代久远几乎淡出了喜欢追逐潮流的人们的视野,而原始主义流派的出现填补了“年代感”这一道时代鸿沟,让原始艺术重回人们的眼中,以致于即使过去了几十年,原始艺术及原始主义流派元素仍旧会被添加到时装、戏剧及其他艺术时尚设计领域之中。


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