蘇軾悼念亡妻之作，“十年生死兩茫茫”，寫盡了思念亡妻的深刻感情，歷史上有很多詩人都寫過此類詩歌。比如納蘭容若寫過，“被酒莫驚春睡重，賭書消得潑茶香，當時只道是尋常。”
他們在哀嘆中回顧往事，令人唏噓不已，納蘭容若雖然與蘇軾不是同一個時代的人，但是他們卻擁有同樣一種感情，那就是對亡妻的思想，化作這淒涼的詩句，穿越黃泉碧落，震撼人心，在詩歌的隔空對話中，表達了對亡妻的未了之情。
一、悼亡詩是哀痛的抒發，是內心的吶喊
生命之於任何人都是美好且寶貴的，但是又沒有人逃得過世事的無常，特別是在親人突然離去之時，才發現曾經習以為常的事情，已經再也不能回來了，所以內心蕩漾起層層波瀾，情不知所起，抑制不住的想大哭一場。
現代人表達哀思，會去墓地哭上一哭，而在古代，這種痛徹心扉的事情，總會讓詩人心中生出無限感慨，在此情況之下，悼亡詩產生了，這是一種表達人類悲痛情感的詩歌，與表達愛情不同，這種詩歌體裁，帶來的是傷痛，是對於美好事物的追憶。
《詩經》中有關於悼亡詩的一些記載，有鰥夫思念亡妻的，也有寡婦思念丈夫之作，無論是哪一種詩歌，都是人們對於逝去親人的懷念。
在中國古代，女性的地位相較於男性低下，可是在如此的狀況之下，妻子去世之後，丈夫哀痛不已，從而還是能反映出婚姻裡，女性得到的尊重。蘇軾在亡妻去世十年之後還能吟唱出千古絕句，“十年生死兩茫茫”，可見他對髮妻王弗的思念深沉而悲傷。
而納蘭容若更是千古情痴，他的深情也導致自身情深不壽，早早夭亡，“賭書消得潑茶香，當時只道是尋常”，他的悼亡詩在平常的感悟中，把夫妻之間的日常展現出來，本來是平常之事，在妻子去世之後，一切都變成了奢望，再也沒有竹籬小軒窗，賭書潑茶香的日子了，於平常感慨中，納蘭容若把對妻子的思念化為詩句，藏在這淡淡的憂傷裡。
悼亡詩與愛情詩不同，雖然同樣是思念，但是愛情詩歌表現的是濃烈的感情，哪怕分別也是“兩情若是長久豈在朝朝暮暮”，那種熱烈奔放之感，可以穿透詩歌飛到愛人身邊。
我國的悼亡詩發展歷史悠久，從《詩經》開始，就有關於悼亡的記載，由於詩經表現形式的侷限，並沒有唐宋詩詞的意味深刻雋永，流傳下來的悼亡詩並不多見。兩首悼亡之作分別用了詩經的常見手法賦比興，在一唱三嘆中表達了作者的哀思。
《詩經中》裡與蘇軾、納蘭容若一樣哀嘆亡妻之作的《唐風·葛生》寫道：角枕粲，錦衾爛兮。予美亡此，誰與？獨旦！
這首詩歌，以作者在墳墓前的祭奠為切入口，直觀的感受到來自丈夫心中的哀思，“角枕”、“錦衾”伴隨著亡妻一起長眠於地下，本來應該是生死同寢，結果妻子獨遊西方，剩下的唯有日夜的思念。
在先秦之前，並沒有提出悼亡詩的概念，《詩經》中的三首紀念亡者的詩歌，總體來說，是反映了先秦時代的生活與風俗，並沒有單獨被列舉出來。
漢代的詩歌發展並不是最興盛的時期，漢賦的文學題材在漢代佔據了半壁江山。西漢時，漢武帝曾經有一首悼亡詩《李夫人歌》，李夫人是樂師李龜年的妹妹，曾有歌讚頌其美貌，“北方有佳人，絕世而獨立，一顧傾人城，再顧傾人國”。如此活色生香的美人，在進入漢武帝宮闈之後受盡寵愛，但是她深知以色侍人必不長久。
後來李夫人生病了，她的美貌因為生病而大打折扣，漢武帝要來探望於她，她以面紗遮面，拒不見皇帝，問之為何，李夫人說，本因美貌受寵，如今這樣，皇帝必然失望，假如他沒有看到病態之憔悴，還會時時感念。
李夫人深諳帝王之心，所以在她病亡後，漢武帝時時不能忘懷，心裡裝著的還是那個活色生香的美人，於是漢武帝作《李夫人歌》：“是耶？非耶？立而望之，偏何珊珊其來遲？”短短几句話，那種思而不得的感情躍然紙上。
從先秦的《詩經》到西漢的《李夫人歌》，緬懷之情，使得詩句變得悲涼，蘇軾在妻子亡後故發悲歌“十年生死兩茫茫”，納蘭容若在盧氏走後，寫下“賭書消得潑茶香，當時只道是尋常”。悲慼之情，思念之意，在無法排解之時，只能發洩在詩句之中，良人已去空留餘香，黯然神傷。
二、從潘岳開始，悼亡詩專門指代紀念亡妻之作，後來湧現出諸多此類作品，“十年生死兩茫茫，”“賭書消得潑茶香”，每一句都是直透人心的悲涼
在潘岳之前，“悼亡詩”的概念並不明顯，《詩經》裡的記載只是反映了先秦時代人們的生活，《詩經》中風雅頌分別指代不同的意義，風主要是指15個地區採集的反映各地民風的歌謠；雅主要是指周王室地區的音樂，這個主要是貴族宴雅之樂；頌主要是指宗廟祭祀所唱之詞。所以《詩經》中《唐風·葛生》只是反映的一個地方的民風而已，並不算是嚴格意義上的悼亡詩。
漢武帝作曾作漢賦紀念李夫人，是招魂之賦，也沒有發展到悼亡詩的地步。
潘岳在《悼亡詩三首》中，把悼亡兩字冠在詩詞的開頭，明確的表示了自己詩詞的中心內容，是為了悼亡而作的，那麼潘岳在悼亡詩裡又是祭奠的哪位故人呢？潘岳娶楊氏為妻，後來楊氏不幸病亡，在她去世後的週年之際，潘岳作詩懷念於她，其詩作言辭懇切，文采華麗，這也是西晉文風的主要特點。
潘岳一共寫了三首悼念亡妻的詩作，從點滴日常回憶與妻子的美好生活，但是這一切已經不復存在，可能他這樣的哀思之情，與千年後的納蘭容若不謀而合，納蘭在思念盧氏時，也在生活的點滴之中，尋求曾經的蛛絲馬跡。
潘岳在詩中寫道，“輾轉眄枕蓆，長簟竟床空”。“輾轉”中看花不是花，看霧不是霧，再一次看到枕蓆間時，發現已是“空空”，曾經習以為常的一切，一個轉身已成永遠。納蘭容若也曾有這樣的詩作，“被酒莫驚春睡重，賭書消得潑茶香，當時只道是尋常。”本來很尋常的生活，醉酒後醒來，本意要喚一聲愛妻，發現已是不能了，“賭書消得潑茶香”，那書、那茶依然是昨天的樣子，可是伊人已經不在，在睹物思人中，潘岳、納蘭容若是同樣的感情，雖然他們不是一個時代的人，但是在思念故人亡妻這件事上，他們的思想在時空中碰撞。
曾經寫下“十年生死兩茫茫”的蘇軾，又何嘗不與他們又一樣的感情，“夜來幽夢忽還鄉，小軒窗，正梳妝。”夜裡突然一夢，驚醒之時，看到了竹籬小軒窗，伊人依舊醉紅妝，可是這一切終究是幻象，“料得年年腸斷處，明月夜，短松岡。”句句寫來都是悲慼之處，從夢境中醒來，撫摸愛妻曾經的梳妝檯，但是已經物是人非事事休，欲語淚先流。
潘岳、蘇軾、納蘭容若在此時穿越了時空，在詩詞的共情之下，把悼亡的意境發揮出空靈的境界，“睹物思人”後產生的情感，使得一切幻象變得悲慼而荒涼。
《紅樓夢》中黛玉亡故之後，寶玉回到瀟湘館看到黛玉屋前的斑竹，忍不住淚如雨下，特別是在戲劇的唱詞中，那種“睹物思人”的悲涼撲面而來，“落花滿地傷春老， 冷雨敲窗你不成眠，”寶玉在看到瀟湘館的淒涼景象忍不住唱出滴血之詞，“你怕那人世上風刀和霜劍，到如今它果然逼你喪九泉。”
悼念亡人未必非要去墳頭哭上一場，在看到故人遺留下來的點滴之物後，由此而迸發的感情，更加情深義重。
三、不同的悼亡詩，表現了不同的感情，不僅僅是情感的宣洩，還有時代深深的烙印
古代女子被賦予了更多的標準，比如三從四德等等，這些女人為什麼會被丈夫所祭奠，不用質疑，她一定具有古代女子的美好品德，男人可以三妻四妾的時代，就算是蘇軾也娶了一個小妾，納蘭容若雖然對盧氏一往情深，可在她之前也曾經對其表妹有過深深的情愫，說到底，沒有誰真正做到“願得一人心，白首不相離”。
當然這些是無可質疑的，時代決定了一切事物，即使是深情的“悼亡”也逃不過時代對女性的束縛。
曾經寫下深情詩作的元稹，留連於花叢，但是在其妻亡故之後寫出甚多思念悲慼之作，特別強調了妻子的賢淑，“野蔬充膳甘長藿，落葉添薪仰古槐。”其妻韋氏在生前，勤勤懇懇持家生活，這是一個女子的美德，元稹流連花叢，鶯鶯燕燕，妻子並沒有過多的苛責於他，這就是古代女子的美德，雖然是悼亡之作，元稹也寫得極其美好，但是裡面隱隱約約透露出古代女子的品性，矜持、含蓄以及忍耐。
他在《遣懷悲思》中寫道：“誠之此恨人人有，貧賤夫妻百事哀。”元稹的這一名句被後世誤解了很久，認為是夫妻沒有物質基礎導致的離心離德，其實他的本意完全不是這樣，他是想表達對於妻子的哀思，這也他悼亡詩的名句之一。
在另外一首《離思》中，“曾經滄海難為水，除卻巫山不是雲。”現在很多人依然喜歡用這句詩來表達愛慕，其實這句詩，是元稹在思念亡妻韋氏時寫下來的，他用最通俗的語言表達就了深切的哀思，元稹的悼亡之作，與他的豔曲一般，都具有很高的審美價值。
當然哀思不代表詩人的品德，或者需要像女子一樣“從一而終”，也許這些哀思僅僅是因為妻子某種美好的品德，也僅僅是因為見到了某物，做了一個關於亡妻的夢。
在蘇軾在《江城子·乙卯正月二十日夜記夢》，題目已經點出他要寫的主題意思了，是一場夢，是在做完一場與亡妻有關的夢後，所寫的悼亡之作，“十年生死兩茫茫，不思量，自難忘。千里孤墳，無處話淒涼。縱使相逢應不識，塵滿面，鬢如霜。”十年風霜，某日午夜，驚夢而起，蘇軾懷念起亡妻，這種夢境的寫法，在悼亡詩中有很多。
蘇軾的妻子王氏與他少年夫妻，其品質美好，且侍親甚孝，特別是在孝道這個女子最美好的品德上，使得蘇軾在十年時間裡，也忘不了她的美好，也許有一句話說得對，“失去才知道她的珍貴”。《亡妻王氏墓誌銘》裡蘇軾如是說，“治平二年五月丁亥，趙郡蘇軾之妻王氏（名弗），卒於京師。六月甲午，殯於京城之西。其明年六月壬午，葬於眉之東北彭山縣安鎮鄉可龍里先君、先夫人墓之西北八步。”
由此可見蘇軾的亡妻王弗，在品德上是極其美好的，在多年之後，這個德行無虧的女人還會被丈夫所想起了，這些悼亡妻子的作品，無一不是因為她們都具有古代女子的賢良淑德。
悼亡詩是人類的情感凝結，是心之深處悲慼的吶喊，從《詩經》裡一路走來，經過詩人的創作，把那種心靈深處的哀思釋放在歷史的煙雲之中，逐漸發酵昇華，在詩歌的海洋中彙集成一股清流，詩人們在生死之間抒發情感，釋放人類的悲喜。
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