畫家·杜小同
1972年生於陝西富平 1995年畢業於西安美院附中
1999年畢業於中央美院國畫系水墨人物畫室 獲學士學位
2009年畢業於中央美術學院 獲藝術碩士學位
皮道堅先生
在杜小同個展座談會的講話
本文摘錄自《寥—杜小同水墨作品集》
中國現代水墨的大規模藝術實踐應該說從20世紀80年代就開始了，迄今經歷了將近40年的時間。根據我的觀察和認知，我覺得大致是這樣一個過程：最開始吳冠中先生提出“形式美”的問題，說明新水墨開始的時候關注的首先是形式問題。到了20世紀90年代中期，實驗水墨出現以後，大家就把水墨作為一種語言來對待，作為藝術表達的一種語言媒介。到了21世紀以後，有一個很大的變化，那就是對文化的關注。現在有一些展覽的作品，我認為它們不是我們這個時代的藝術，它們屬於過去的時代，就是因為它們與當下文化沒有關係。但是像杜小同的作品，我認為是發生在當下中國的當代藝術。為什麼這樣說？進入21世紀以後，水墨藝術表現出一種文化上的關注。“新水墨”是一個比較空洞、所指比較含混的概念，充其量也只是表現出和以前的水墨有所區別。事實上，21世紀所產生的優秀的“新水墨”藝術家，包括“新工筆”的一些藝術家，他們都和當下的文化有著非常緊密的聯繫，杜小同就屬於這一類藝術家。我覺得這一類藝術家有一個共同的特點、共同的傾向，就是藝術家對於詩情、詩性和詩意有一種辨析的熱情和追求，或者說他們對中國古典繪畫“詩中有畫，畫中有詩”傳統的現代轉換有執著的追求。我注意到今天到場的嘉賓中有幾位是詩人，例如泉子先生和孫磊。我發現“新水墨”“新工筆”的藝術家們和詩人的關係很密切，我想是因為他們的藝術創作有共同點，都是面對今天這樣一個喧鬧的世界，在認真思考如何保持自己感覺的敏銳、如何實現觀念的蛻變。所以他們的作品普遍帶有中國傳統的、古典氣息的蕭散、簡遠、志在淡泊的意趣。他們的作品更多表達的是對人生的感悟，有時候還轉向了對哲理的思辨，他們繼承的是水墨語言的一種詩性的本質。
杜小同作品 天池 249cmX122cm 水墨宣紙 2017年
剛才春辰的講話談到了對“新水墨”的認識，認為我們現在應該突破水墨，可以不用或淡化水墨的概念，在這一點上我有不同的意見。我覺得“新水墨”實際上還是對水墨傳統的一種繼承，一種文脈的延續，一種文化精神的傳承。這種傳承是在藝術家的創作之中所形成的傳承，而他們保留的就是我剛才談到的水墨語言的那種詩性的本質，這是我對他們的一個看法。我的一位詩人朋友說過一句話，我認為說得非常好，他說：“詩意就是我們這個世界對人類當下文化的一種最高可能的想象。”這一點我非常贊同。海德格爾說：“詩是存在的神思，詩人善於創造想象”，我覺得這些用在小同的繪畫上非常貼切。
杜小同作品 蜉蝣 107cmx47cm 水墨宣紙 2017年
關於小同的畫，我還想說另外一個話題。前幾年東京畫廊的田畑幸人先生請我和他一起合作了一個項目，叫做“新朦朧主義”的展覽，展覽一共做了五屆，今年是最後一屆。其實小同的作品也有“新朦朧主義”的味道，就是一種朦朧的、模糊的、多意境的。為什麼東京畫廊的田畑幸人先生會把“新朦朧主義”推出來呢？我想他是要把亞洲文化，尤其是東亞文化的特性從當代的藝術創作中提取出來，是要把東亞文化的這種詩意的特性推向世界。他認為當今時代是一個非常西方化的時代，東方的一些文化、藝術沒有受到應有的重視。我認為他所說的“新朦朧”不是一個風格的概念，而是一個文化的概念，所有的“新朦朧”, 是藝術家有意識地表現對我們這樣一個物質化時代的距離感。這種情況在西方也曾發生過，例如居依·德波的“景觀主義”，面對的也是這樣一個極端物質化的世界。但是我們相對應的是一種“新朦朧”主義的藝術表現，它直面今天都市化生活中人的存在，關注人們的迷茫、困惑、困頓、壓迫，而藝術家對此所生髮出來的覺悟和智慧通過藝術作品表達出來，這是我對杜小同作品的一個非常直觀的感受。我想小同的作品可以說是他對個人日常經驗的一種整合，也是他對現實、對人生領悟的外化，或者說是一種塑形。他畫的海水和那些小人的整體意象，不是對眼前景物的簡單描繪，從某種程度上來說，是一種靈動生命的自由吟唱，我想小同的作品是應該這樣去看待的。
杜小同作品 寂鑑暮鼓 248.5cmX123cm 水墨宣紙 2017年
另外，小同的畫是有所創新的。中國傳統的水墨畫是沿著人物、山水、花鳥這條線下來的，而他畫的是海洋，海洋跟現代人的生活經驗、生活直感關係非常密切，但在他的作品中又有傳統，傳統就是一種散淡的詩意。他的作品的精神指向，我認為是一種形而上的思考，比如，他有一幅作品叫做《浮生》④，浮生是中國老莊哲學的一個概念，講的是人生，而藝術家將自己對生活、對生命的感知用這樣一種形象表達出來，是很有意義的。我認為小同的作品是屬於水墨的，他繼承了水墨畫的傳統，儘管他的畫面使用了傳統水墨畫不用的白粉，這在以前除了工筆畫，用來畫水墨簡直是大忌。但是小同把白粉和水墨的媒介結合得非常好，水墨是一種隨機的可以滲化的薄輕、通透、空靈的媒介，他把蛤粉加在裡面，但沒有破壞這種感覺，不僅依然保持了水墨媒介本身的特質，而且帶來新的韻味。我認為小同的作品裡面有水墨性，有水墨精神，體現了東方水墨文化的傳統，這個傳統背後是一種哲學思考，體現了東方人認知世界的智慧。我就先講到這裡，謝謝！
杜小同作品·欣賞
峭之一
91cmX47cm
水墨宣紙
2019年
暮
144.5cmX60cm
水墨宣紙
2019年
峭之二
90cmX46cm
水墨宣紙
2019年
石川河
130.5cmX63.2cm
水墨宣紙
2019年
春
98cmX197cm
水墨宣紙
2016年
天池竹石之二
247.5cmX123.5cm
水墨宣紙
2017年
谷
130.5cmX63.2cm
水墨宣紙
2017年
雨霖霖
105cmX191cm
水墨宣紙
2017年
澗
129.5cmX64cm
水墨宣紙
2017年
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