圓夢楊洋
周潤發，江湖人稱發哥，2000年被美國《時代》週刊選為七位“地球名人英雄”之一，其奮鬥歷程被寫入香港啟思出版社出版的中學一年級語文課本，成為首位被列入中學教科書的演藝界人士！
演技這樣的東西很難界定，因為大家都有自己的特點，最好的結果就是結合自己的特點最大化演出效果，在這點上是可以比較的。但是如果說大家都摒除出自己的外貌體型特點，單純靠表演來衡量演技的話，這個又很難說。香港最好的一票演技派之中，周潤發在外形上的確略佔優勢，有一種與生俱來的王者之氣，在與任何人對戲的過程中都能夠不落下風甚至蓋過對方，並且大多數時候可以做到收放自如，不著痕跡，在這點上無人能及。
客觀地說，周潤發是一個偶像氣質太濃厚的實力派演員，而人們可能往往因此低估了他的演技。由於周潤發出演的最出彩角色都是跟他氣質很符合的大哥，帝王，英雄級人物，使得他沒有機會去嘗試各種小人物，不過我相信發哥對任何角色都是可以勝任的。
熊熊聊娛樂
發哥的演技很棒，他最大的特點當然是演技好，演什麼像什麼了。 在《監獄風雲》中周潤發演繹出了一個不欺軟怕硬，在惡勢力的欺壓下不肯低頭的硬漢形象。 在《英雄本色》中，周潤發更是將“小馬哥”這一個重情重義，為了兄弟拋開一切的角色演繹的淋漓盡致，讓人看的熱血沸騰，留下一部經典傳奇。而在《賭神》系列中，周潤發飾演了愛恨分明的“賭神高進”，成為中國賭片的經典之作。 周潤發這麼厲害，喜劇自然也不在話下，《姨媽的後現代生活》《讓子彈飛》《精裝追女仔1》等等也帶給我們不少歡聲笑語。周潤發可謂樣樣精通了，動作、喜劇、愛情、賭片，甚至奇幻片發哥也有《原振俠與衛斯理》壓陣。 周潤發在20世紀八九十年代更是與周星馳與成龍號稱“雙週一成”寓為香港票房的保證，演技不可胃不精湛呢。對於我的看法大家有什麼不同的想法嗎？歡迎在下方評論留言哦。
時光電視機
向南是從小看發哥電影長大的，香港黃金時代的雙週一成，留下了太多經典作品，從這一點來說，作為80年代長大起來的一代人都是幸福的。
個人認為，發哥最大的特點就是“經典”吧！
80年《上海灘》發哥憑藉出演“許文強”一角紅遍香江兩岸，而且一紅就紅了近40年。
但相比而言發哥早期的電影更為經典，不管是《英雄本色》、《監獄風雲》、《賭神》一類的暴力美學風格，還是《八星報喜》、《大丈夫日記》、《吉星拱照》一類的喜劇風格，發哥演起來都是遊刃有餘，塑造了很多經典形象，這些電影向南從小到大看多少遍都覺得過癮。
但是，不知是否受97迴歸的影響，很多香港明星95年前後都遠赴好萊塢發展，發哥也不例外，據說當時，發哥還把以往獲得的所有獎盃全部捐給了香港電影資料館，決心從零開始。可惜，事實證明，好萊塢並不適合發哥，後來的《防彈武僧》、《再戰邊緣》等等影片，再不見發哥當年的風采。直到2000年，李安邀請發哥出演《臥虎藏龍》李慕白一角，發哥才再次大火，但向南一直覺得，在李慕白身上怎麼也找不到當年發哥的影子。
再後來發哥徹底迴歸華語影壇，但是出演的《赤壁》、《滿城盡帶黃金甲》、《讓子彈飛》、《澳門風雲》等等等等吧，向南就不好評價了，反正是徹底顛覆了發哥在我心中的形象啊...
直到17年的《無雙》，向南才感覺當年的發哥好像又回來了，正如有人評價，《無雙》才是打開周潤發的正確方式！但遺憾的是香港電影的黃金一代正在離我們漸行漸遠，雖然向南不相信網上盛傳的97之後香港電影已死，但像無雙中“畫家”這樣的經典角色估計會越來越少了，畢竟發哥都已經64歲的人了，連郭富城都快55了...
發哥還有一個特點，就是沒有英文名哦
即使發哥去美國發展還是堅持用自己的中文本名，憑這一點就應該像發哥致敬，不過，這個英文翻譯吧，有點呵呵了...
最近在新聞裡看見有路人在北京公園跑步偶遇發哥，發哥對合影要求都是很熱情，一點沒有明星的架子啊，希望向南下次去那也能有這個好運啊！
向南看電影
周潤發的演技你屬於國際殿堂級別的，與好萊塢合作過多部史詩級電影，可以非常輕鬆的掌控任何情緒的角色表演，無論是快樂的、傷感的、睿智的、傻缺的、感性的、無情的、嚴肅的、搞怪的、無厘頭的等等，都可以輕鬆拿捏到位，至今出演了無數的無數的電影精品，我個人回憶中好看的電影除了星爺的，基本都是周潤發發哥的。
那麼周潤發除了演技實力超群之外，他最大的特點是什麼呢？個人認為有以下幾點。
個人魅力。
周潤發的電影，只要他一出現在鏡頭中，立馬給人眼前一亮，心中忍不住驚呼一聲“哇”！1米82的身高，配合著每一個角色定位，每一次回頭都是那麼的到位那麼的完美，修車出身的他，給人的感覺是每一部他出演的電影，都如同一輛他修的“豪車”，但亮眼並不僅僅是“豪車”，而是那名“修車工”。
每個人都有自己的魅力，而周潤發則是將自己的魅力發揮到了極致，他帶給人心理上的踏實感，給人信任感，每一個角色都讓觀眾回味和思考。
自帶氣場。
從1974的《上海灘》，到1976年的《英雄本色》、《監獄風雲》、《賭神》等電影開始，周潤發的電影便一發不可收拾的受到觀眾追捧，有人覺得他帥，也有人覺得他酷，還有人覺得他演技超群，而我認為這一切皆是因為他的個人氣場。
電影中的他每一個表情，每一個眼神，一舉一動，都散發著超強的氣場，這份氣場在《賭神》中得以發揮的淋漓盡致。牌桌上的一舉一動，嘴裡嚼著巧克力，手上不時動著扳子，讓人大氣都不敢出，對於影片中的對手來說，這樣嚴肅又自信從容的氣場，非常致命，而對於觀眾的感覺是，他才是影片中最亮眼的星，他不僅鎮住對手，更是鎮住了整部電影，非常的霸氣！
專注力。
小馬哥對於每一個角色的拿捏，不僅僅是體現在外表，更多的是體現在內裡，這是周潤發非常專注的表現。
《英雄本色》中，我們看到的不是一個角色，而是一個故事，一個讓我們堅信是真是發生的故事，深情而悲傷，心有餘而力不足，想要掌控規則，而現實是那麼的殘酷又無力。
《監獄風雲》中，對犯人角色的內心表現，是那麼得貼合現實，讓沒有體會過監獄感覺的觀眾著實體驗了一把監獄生活，每一次的打鬥都那麼的驚心動魄，生命在這裡似乎已沒有了意義一般。
《賭神》裡每一次摸牌看牌，每一次環視周圍，都在體現著角色人物的性格和內心活動。
《讓子彈飛》裡的無厘頭表演和睿智的心理活動之間不時切換，從容自信，足智多謀，對縣官王麻子展開的表面笑嘻嘻，內心MMP心裡戰活動。
這樣的電影角色還有很多很多，並且還有國際角色如二十世紀福克斯公司的A級文藝史詩電影《安娜與國王》中飾演的泰國國王蒙空，迪斯尼公司的魔幻史詩電影《加勒比海盜：世界盡頭》中飾演的新加坡海盜王邵峰，這些經典都得益於周潤發對角色的刻畫，對角色內心的專注，每一位角色都周潤發的專注而發揮最大化。
現實中對社會的貢獻，致力於公益，樸素的生活方式，平易近人的態度，微笑的面容，才識不外露，等等這些都是周潤發的特點，更是他人生的標誌，所有人對此都無任何異議，他已經屬於完美級的娛樂圈人物。
他不愧於被記錄入教科書的娛樂圈人物，他帶出的“徒弟”各個心術正義，為人作風正直，如天王劉德華，星爺等，哪一個不是俠義志士？哪一個不是為國為民？
這些都是周潤發的特點的體現。
以上就是我個人的觀點，歡迎大家補充自己的看法。
小塗呵呵
談論發哥之演技，可以說是“演什麼像什麼”。
作為中國影史的殿堂級人物之一，發哥拿得出手的作品不佔少數，要真拿出來足以秒殺當今90%以上的華語電影人。憶及發哥熒屏作品，各種經典人物浮現眼前。
黑風衣，白圍巾，上海灘中許文強。
《縱橫四海》中義氣的砵仔糕。
暴力美學之作，《英雄本色》小馬哥。
浪子回頭的阿郎。結局當《你的樣子》響起的那一刻，瞬間淚目。
痴心一片的船頭尺。
人生於世上有幾個知己，多少友誼能長存——監獄風雲阿正。
君臨天下賭神。
俠之大者李慕白。
霸氣十足黃四郎。
無雙演技的畫家。
時已至今，發哥仍舊活躍在熒屏，只是為了心中那份喜愛，那份對電影的虔誠。
一年一影帝，永遠的周潤發。
阿七看電影
大家好，我是子程！一提起周潤發，大多數人會叫他“發哥”，在眾多的粉絲中叫他“小馬哥”的居多。1974年，他於TVB藝員訓練班畢業，至今塑造了20多個經典影視劇，更是香港“暴力美學”風格電影的代表人物之一。
周潤發飾演了許多經典的角色，其中如:《上海灘》中的許文強、《賭神》中的高進、《英雄本色》中的小馬哥，無一不是經典中的經典。並且那個時期香港影片還沒有正式進軍大陸。
周潤發在1986-1989年出演了《英雄本色》三部曲之後，香港電影才正式進入黃金時期，1988年，周潤發憑《秋天的童話》、《龍虎風雲》、《監獄風雲》三部電影同時提名影帝，一人霸佔3個提名名額！
在這之後進入90年代和21世紀，周潤發沒出過什麼作品，香港的實力影星也開始迅速上位，但至今也沒人能撼動“小馬哥”在大家心中的地位。
在《臥虎藏龍》之中飾演李慕白，李慕白從一個單純想隱退的武林高手，變成了看透江湖、氣度非凡的武林大師，《臥虎藏龍》也因為他的神級演技，而多出了一個別樣經典的武俠角色，一躍成為國產武俠片的巔峰。
《臥虎藏龍》也讓周潤發在好萊塢證明了自己，該片斬獲了第73屆奧斯卡最佳外語片等4項大獎，是華語片至今在奧斯卡的最高成就。
周潤發在影視圈能夠常青和他的演技是分不開的，雖然有很多經典的形象，但這些形象同樣無法磨滅周潤發的演技。這也是為什麼周潤發近些年的作品不好，但依然沒有人說周潤發的原因。橙子誠子程
他也有自己適合的類型片，也就是說存在侷限性。但是他適應的戲路足夠寬，早年看不出來。那時候他經常出演仔細看會帶有貴族氣質的角色，雖然發哥是漁民兒子出身，但是氣質這事真是不可預料的。
發哥身材高大，臉型圓潤，天生自帶貴族氣質，哪怕在《英雄本色》裡有著落魄的鏡頭依然遮不住那股英氣。《賭神》簡直就是為他量身定做，大哥的風範氣場極足。
《龍虎風雲》《監獄風雲》，仔細去看，他會給你一種《肖申克的救贖》裡安迪的感覺，就是和周圍那群黑社會混混、監獄犯人不一樣的氣質，讓人覺得他來監獄只是來度假。
所以他出演李慕白，就奉獻出了中國傳統文化裡至少是我和李安期盼的那種大俠風範，即，不是好狠勇斗的武夫，而是高貴典雅的貴族。
而他在好萊塢拍的片子裡，像《防彈武僧》就無法駕馭那個流浪僧的角色。而《國王與安娜》則是完美表現了一個國王。發哥上了年紀，開始嘗試出演多種角色，黃四郎算是一次亮眼的表演。但是也難免接拍了一些並不適合他的片子。《澳門風雲》系列本身當然是爛片，而發哥在這裡面也沒有好好發揮，過於痴呆傻裝笑，放棄了他以往的風格。
還有重要一點是，上了年紀人的面部皮膚鬆弛，發哥嘴角總是向下吊著，少了英氣，多了一些“受欺負”的感覺。
像郭富城就是反例:早年總是出演愣頭青，現在終於開始嚴肅起來，讓人覺得開始正式了，現在的形象總算配合上郭的剛毅臉型。
《寒戰2》裡坦白講我覺得發哥並沒有奉獻出他最好的狀態。也許是劇本限制，發哥表現得太程式化。如果是別的演員這麼演，例如劉德華，還可以接受。但是他是周潤發呀，他應該可以表演的更好的。這裡不得不說梁家輝的戲劇比發哥更寬一些。
戲路這個東西很難講的。就像你看到一個人，就會大致判斷他是什麼階層的一樣。例如一口爛牙的人很難相信會是一個貴族出身之類。
發哥戲路沒有梁家輝戲路寬，我個人覺得在於發哥太儒雅，這份儒雅總是去不掉。像《黑金》裡的周朝先，如果是發哥去演，我們應該會覺得他更像是裡面趙文瑄這個角色派進黑幫裡的臥底。梁家輝則是能夠成功磨去身上自帶的絕大多數氣質，然後根據劇本重新添加。
再好的演員也有他的侷限，我相信大家一定會同意我這點。就連李白杜甫也不是把所有詩歌的寫作形式都掌握到巔峰極致的程度。
當一個演員碰到他適合的角色時，發哥梁家輝梁朝偉就會迸發出比那些沒天份的演員多得多的激情。
我有一個私心，覺得發哥如果出演《導火線》裡羅伯特德尼羅的角色，梁家輝出演帕西諾的角色，那一定很精彩。
我還要討論討論，李連杰的黃飛鴻和周潤發的李慕白。
當年李安是想李連杰出演李慕白，因為利智要生孩子，李連杰就沒接，於是找了發哥。
有人，甚至很多人認為李安幸好找了發哥而不是李連杰，因為他們覺得發哥演技比李連杰好很多。
我個人不這麼認為。
早年李連杰的黃飛鴻和後來的龐青雲，都是非常棒的演出，李連杰是有演技的。
發哥比李連杰的優勢在於身材高大。而李連杰優勢在於很多發哥做不了的武打動作他可以做。
所以發哥演的靜態造型要比李連杰亮眼，而李連杰的李慕白會更多的通過動作戲來表現人物。如果真這樣的話，可能和楊紫瓊的戲份會減少，和章子怡的戲份會增加。
我們看看李連杰的黃飛鴻，如果換成發哥，你想想會怎麼樣？
其實大家如果去搜索歷史上的黃飛鴻，我覺得更像發哥。
如果真的要發哥演，發哥應該演的是已經和十三姨結婚後甚至生了孩子的黃飛鴻，就像黃秋生的葉問。
這麼想想，還是挺期待的。要不編一箇中年版的黃飛鴻劇本讓發哥試試？名字就叫《革命之路》，講述黃飛鴻和十三姨婚後的日子。
小晨娛樂說
周潤發的演技很棒，他最大的特點是什麼？
周潤發是一個時代的代表。《英雄本色》裡面的小馬哥，《上海灘》裡面的許文強，《賭神》裡面的高進等讓他成為香港“暴力美學”電影的代表人物，九十年代，周潤發與周星馳，成龍並稱“雙週一成”，是電影的票房保證，後來去好萊塢發展，主演了《臥虎藏龍》，《喋血雙雄》等國際上都備受好評的影片。他所獲獎項無數，可以說拿獎拿到手軟，曾經《秋天的童話》，《龍虎風雲》，《監獄風雲》自己的三部影片同時提名影帝，自己的三個角色競爭影帝，兩次擔任奧斯卡的頒獎嘉賓，被美國《時代》週刊評為七位“地球名人英雄”之一，首位被列入中學教科書的演藝界人士。
周潤發與生俱來就有一種先天的霸氣，就連劉德華站在身邊都顯得是個“小老弟”，而且周潤發拍電影非常的拼，為了拍戲差點瞎了一隻眼睛，在香港達到了突破瓶頸之後，毅然決然的舉家搬去好萊塢，開始也一直不被美國人認可，通過自己的努力成功得到了好萊塢認可的“東方巨星”。他拍戲風格也多變，不斷的嘗試各種角色，從放湯不羈的小馬哥形象到《孔子》，《滿城盡帶黃金甲》，《姨媽的後現代生活》等這一類的哲學型角色發哥也能很好的駕馭。
周潤發在生活中據說是非常平易近人的，有兩位內地網民在碰見周潤發，他還親自拿起手機與粉絲自拍。平時不忙也會去菜市場買菜，不像現在很多明星一出門搞的好像國家領導人來了一樣，他還將自己的全部財產捐給慈善機構，也是娛樂圈少有的基本沒有緋聞的人物。發哥的這些特質奠定了他成功的基礎，實實在在的“英雄本色”。
集合看電影
我覺得發哥演戲有幾個特點：
第一個，就是——”很用力”
比方說，我們先看《英雄本色》，他很用力！
第二個，就是——浪子情懷
發哥也演浪子嗎？演啊！《阿郎的故事》啊！
唯一一部被髮哥弄出眼淚的電影。
還有最美的張艾嘉。《戀曲1990》。羅大佑。
你看，看他如何浪出新高度：
不好意思，《阿郎的故事》，是我最喜歡的發哥電影。
所以，多放幾張劇照。這部電影的每個鏡頭都很美。
第三個，就是：既粗獷又深情！
沒錯，我說的是“船頭尺”，小混混小癟三。
我說的是張婉婷導演的《秋天的童話》。
最好的鐘楚紅，我喜歡的陳百強，他還在。
不是那麼帥，但粗獷流氣得可愛的發哥。
“有一種男人，你和他在一起很開心，你很想和他在一起，可是要你嫁給他，你又不會。”
我記得《秋天的童話》是個開放型結局。他們在一起嗎？我們展開想象。
《秋天的童話》裡，有最樸實、最不帥的發哥。
但我像喜歡《阿朗的故事》一樣喜歡《秋天的童話》。
第三個，就是：瀟灑飄逸了！
這是大家最熟悉的發哥。
“這個世界有沒有神？有！我就是神！”這椒《喋血雙雄》裡臺詞。
還有《縱橫四海》。瀟灑飄逸又浪子。
不知如何用文字表達了。上圖。
你看，殺手、大盜。無邊的浪漫情懷。。。。
以上是《喋血雙雄》。再看《縱橫四海》
發哥還有很多特點。今天說到這裡。
下次繼續！
陳玉華親子
周潤發的電影並沒有看全，只能就自己熟悉的地方寫一點個人看法。
發哥最近的一部電影應該是2018年上映的《無雙》。1955年生人的發哥，2018年已經63歲。就普通人而言，60歲已多是“啤酒肚、禿頂、邋遢”的高發期，但電影裡的發哥卻是西裝筆挺，意氣風發，由內而外釋放出自信的氣息，給人一種老當益壯外加少年狂的感覺。所以通過這部電影，我們至少可以瞭解到，在發哥身上有著嚴格自律的特點。即便是年歲漸高，但依然保持著極好的身材，極佳的氣質，很是難得。
《無雙》的幕後花絮中還提到，主演周潤發此前在電影《英雄本色》和《喋血雙雄》中有槍戰戲，但拍攝該片時他還是重新再學開槍。所以即便之前拍過槍戰戲，知道怎麼開槍，但是在新戲裡面，發哥依然學習開槍，把這個動作熟悉，以致能夠演得逼真，給觀眾更好、更連貫的視覺感受。這說明發哥演戲認真，執著，有強烈的敬業精神，不因為自己是資深演員，有過諸多的演藝經歷而敷衍了事。
正是由於發哥作為演員的自律和敬業，所以他出演的作品才給了我們這麼多賞心悅目的視覺體驗，會讓我們覺得他演技好，演什麼像什麼。
而回到發哥的演技，他那標誌性的笑容，灑脫自如的動作，對細節的熟練掌握，以及《讓子彈飛》裡飾演兩個角色的快速變換，都給人留下了深刻的印象。
天分加努力，或許這就是老天爺賞飯吃的感覺吧。
