曾銳教授
你好親，很開心回答你的問題
親學國畫，但是你的畫面風格總是傾向於西洋畫
個人拙見，我想你肯定是學習素描很長一段時間，然後再開始學習國畫
或者親參加美術藝考集訓時，訓練過素描，色彩，速寫
然後親上大學之後選擇了國畫專業
因為親深受素描的影響，素描那種西方繪畫的立體造型手法，已經在你的思維中根深蒂固，所以創作國畫時，你的國畫難免會呈現西洋畫般立體，寫實的造型風格
建議親，其實現在最流行的繪畫創作，是中國畫與西洋畫的完美結合，實現中西合璧的繪畫創作風格
國畫家南海巖畫筆下的人物，個人粗淺的理解，同樣呈現西畫般立體，三維的造型風格
還有徐悲鴻畫筆下的奔馬，吸收了西方油畫，光影般的立體效果
還有畫家蔣兆和，畫筆下的難民人物，以骨法運筆為基調，融合了西洋畫素描中光影變化的因素
所以對於親而言，你的國畫作品中呈現西畫的傾向，未必是壞事，如果你把握控制得當的話，你可以實現中國畫，西洋畫的完美結合
意象油畫，是一種利用西方油畫材料，營造中國畫般意境和文化底蘊的油畫風格，如果親對意象油畫感興趣的話，也可以嘗試意象油畫創作，對於意象油畫而言，既不失油畫般厚重的藝術特性，又呈現了中國畫般的寫意意境，中國畫般的似與不似的意境
如果親實在不喜歡自己的國畫作品，呈現西畫般的立體造型風格
建議親可以先放下素描的練習，長時間練習中國畫，特別是寫意畫，大寫意畫
親還要加倍練習書法，臨帖
油畫的基本功是素描，而國畫的基本功，並不是素描，而是書法
相信親練習一段時間國畫，書法之後，你的國畫作品肯定會迴歸純粹的中國畫般的意境和筆墨語言。
回答完畢
我是藝術狂人，從事少兒美術教育，如有美術，美術教育的疑問，歡迎私信
藝術狂人2
第一、提高書法水平，多臨帖。
- 書畫同源，重在用筆，線分陰陽。一副畫的好壞與書法用筆大有關聯，古人貴古法用筆，平圓留重、枯溼濃淡，一定要在線條中體現出來。而這些都是從書法用筆中轉化過來的。
- 觀你的畫，第一眼感覺就是線條出了問題，沒有書法用筆。
第二、國畫與素描不同，講求散點透視，整體統一。
- 國畫不是素描，兩者有很大不同。國畫通過一筆分出輕重、陰陽、大小、遠近。總之，這就是國畫講究的散點透視，重在形成一種對比，既協調又統一。而不是單純的去綜合表現高光五大調子。
- 你的這幅國畫人物，太過於去表現出光影關係，但是，素描功底又太薄弱，即使想用素描和國畫的筆墨有一個良好的搭配融合，既失去了國畫的本色，又失去了素描的關係效果。
第三、國畫有嚴格的構圖完整性，重意境，背景在於輔助主體。
- 國畫人物在一幅畫中屬於一個主體地位，這是對的，但是他的比重在有限的紙張內是有佈局講究的。周圍的配景需要和主體之間有關聯，服務於主體，使主體更突出、構圖更完整。
- 而你這幅畫中，過分的強調了主體人物，使畫面中的景物或各個配角的比重差別太大，破壞了畫面的完整性。從而也就失去了意境。
- 國畫講究意境，所有的點景，背景都是為意境服務的。他使畫面更有可讀性，故事性，使得畫外有意。而這幅畫重在描繪人物，其他配景又畫的很粗糙，使得各種事物之間失去了聯繫，無法形成意境相通，更無畫外之意。
雲南怪客
本學國畫，但畫出的人物畫總傾向西畫
國畫藝術歷史悠久，頗受國人的喜歡，只因為其“寫意”魅力，國畫需要寫生，這寫生的過程是一個享受自然、享受生命的過程；國畫分山水畫、花鳥畫和人物畫，唯數人物畫的創作難度最大，因為人物是有表情形態的，相比較那些沒有表情形態的山水花鳥畫，就存在難度了，
本學國畫，但畫出來的人物畫總傾向西畫，（這西畫應是指西方油畫），為什麼會這樣子呢？這其中有很多因素，最直接的原因是將國畫添加了素描，雖然從肉眼上看有素描的國畫和沒素描的國畫好像沒什麼區別，事實上從整體畫面效果來講，就發什變化了，
有素描的國畫，寫意效果沒那麼強烈順暢，空間造型感比較突出；還有就是，描繪國畫人物時，用鮮豔的色調，將人物的表情形態描繪的過於清晰，這樣看起來像是一幅西方油畫，比如，人物畫中還有一些鮮花做陪襯，鮮花的色調本就是豐富鮮豔，這樣導致整幅人物畫看起來就和油畫一樣，
其實，對於國畫而言，無論是山水花鳥，還是人物，在創作時追求的不是物象的“形象”，而是其“神韻”，所謂“神韻”就是達到霧裡看花的效果，比如高山野嶺被霧氣籠罩之下的樣子；描繪國畫人物時，人物的身體結構的線條並非要很清晰，（點成線，線成面，麵塑造成空間）畢竟國畫不是追求空間造型，空間造型感越顯眼，就和西畫越相似。
詩夜城主
那不是很好嗎？這叫歪打正著嘛[捂臉]？無論怎麼的，你也屬牛人嘛！[捂臉]
慚愧的行者
這是由於你沒抓住國畫的重點，國畫兩大類：寫意和工筆。
首先：你自己追求哪一種繪畫類型，寫意畫講究勾線，那你得在線上下功夫，國畫寫意有十幾種勾線的用法，每一種線運用不同繪畫物體，所以多多用線畫小稿，就像速寫一樣，多進行訓練，尤其是人物，靈活又有嚴謹。
其次：國畫上色也是有講究的，不能面面俱到，適當留白，畢竟墨是國畫重點，你的畫就是太面面俱到了，所有畫面悶，不透氣，顏色渾濁，這個多看大師作品，重要的卡點處在哪，多總結。工筆那就需要更細，而且從起稿也不一樣。
總結來說：畫畫需要慢，每天攻破一些問題，循序漸進的學。
，
慧繪老師生活日記
問題是你被素描毒害至深！中國畫和西畫是兩座不同的藝術高峰。中國畫是畫哲學，西畫是畫科學，如果你用素描的方法畫國畫那肯定是西畫樣子，而且素描關係很重！中國畫講究矛盾對立統一！eg：大小，長短，曲直，粗細，聚散，起承轉合等等都是有考究的，而非亂塗亂畫，即便是亂塗亂畫，那也是認真地亂塗亂畫，才會出現亂中有序，平中有奇。
凸筆
忘掉素描線條表現方式，改練書法，從書法的點按提收的線條中去悟，把中國畫線條一筆下去墨分五色（枯溼濃淡白）表現出來，用在國畫人物的線條勾勒上去，也許這樣你的國畫人物風格會趨向中國畫風格。
六扇門人jgy
個人理解：不論學習什麼，國畫也好，西畫也罷，學習是先做加法，再做減法，既然一直想畫細緻，那就畫到極致，等到最後，才發現都可以減去的。
之千亭書畫
難。你得多臨古畫，多讀古書。
手機用戶6205441379
在筆墨上面下些功夫，同時多練習傳統人物畫的技法與書法碑文的臨帖！
