李商隐作为“无题”诗作的代表人，是唐代写“心”第一人，他把人的一个心理活动当做一个意像来写，在他之前从没有人这样做过。他的《无题》里面既有爱情又有宦情，也有他在人生旅途上的情感，各种感情夹杂在一起，妙不可言。因此，有后人解读他一篇《锦瑟》解人难。
本诗据说是李商隐写给妻子王氏的，当时李商隐因为牛李党争仕途失意，王氏写了一封家书给李商隐劝他把心态放平，诗人有感于妻子的体贴和聪慧，便写了这首诗。前四句写王氏的美丽，后四句写王氏的体贴、聪慧与善解人意。
这一首是李商隐的《无题》中比较出名的一首，其中“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”两句更是广为流传。此诗从头至尾都融铸着痛苦、失望而又缠绵、执着的感情，诗中每一联都是这种感情状态的反映，但是各联的具体意境又彼此有别。它们从不同的方面反复表现着融贯全诗的复杂感情，同时又以彼此之间的密切衔接而纵向地反映以这种复杂感情为内容的心理过程。这样的抒情，联绵往复，细微精深，成功地再现了心底的绵邈深情。
这首诗以少女怀春之幽怨苦闷，喻少年才士渴求仕进遇合之心情。从此诗的描述看，这位诗中的姑娘也许是诗人初恋对象，因为只有青梅竹马的异性，才可能有如此近距离的观察，才写得出如此动人心弦的诗。可惜父母未能如其愿，姑娘在“泣春风”，也是诗人在叹息。“十五泣春风”正是写出了诗人与姑娘的这段恋爱，没有结果，从此要劳燕分飞，天各一方了。
这首诗采取女主人公深夜追思往事的方式抒写青年女子爱情失意的幽怨，相思无望的苦闷，将女子的身世遭遇和爱情生活中某些具体情事就是通过追思回忆或隐或显地表现出来。
爱情遇合既同梦幻，身世遭逢又如此不幸，但女主人公并没有放弃爱情上的追求──“直道相思了无益，未妨惆怅是清狂。”即便相思全然无益，也不妨抱痴情而惆怅终身。在近乎幻灭的情况下仍然坚持不渝的追求，“相思”的铭心刻骨更是可想而知了。
全篇围绕“梦”来写离别之恨。但它并没有按远别——思念——入梦——梦醒的顺序来写。而是先从梦醒时情景写起，然后将梦中与梦后、实境与幻觉来柔合在一起，创造出疑梦疑真、亦梦亦真的艺术境界，最后才点明蓬山万重的阻隔之恨，与首句遥相呼应。这样的艺术构思，曲折宕荡，有力地突出爱情阻隔的主题和梦幻式的心理氛围，使全诗充满迷离恍惚的情怀。
这首诗写的是一位深锁幽闺的女子追求爱情而失望的痛苦，是一篇“刻意伤春”之作。“相思”本是抽象的概念，诗人由香销成灰联想出“一寸相思一寸灰”的奇句，化抽象为具象，用强烈对照的方式显示了美好事物之毁灭，使这首诗具有一种动人心弦的悲剧美。
李商隐《无题》诗中的代表作，由美好的相遇写到无奈的离别，“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”按今天的说法那就是确认过眼神，遇见对的人。这两句将痛苦中有甜蜜，寂寞中有期待，相思的苦恼与心心相印的欣慰融合在一起，将那种深深相爱而又不能长相厮守的恋人的复杂微妙的心态刻画得细致入微、惟妙惟肖。
这首诗主要是诗人追忆对一位女子的无限追慕之情，在内容上是对上一首《无题》的补充说明。诗人在对爱情的表达中，也隐约透露出身世的感伤。这组无题诗有很高的艺术价值，在抒写心理活动方面尤为出色，历来脍炙人口，堪称千古佳作。
历代诗家都有以美女的无媒难嫁，朱颜的见薄于时，寓才士不遇的诗歌传统。这首无题从内容到写法，都很容易使读者联想起曹植的《美女篇》、《杂诗·南国有佳人》以及其他一些比兴寓言体作品。
这首诗中诗人借用了谢安、潘安、嵇康、左思多个典故来对慰藉自身的命途多舛。以他人命运的“顺境”来反衬自己命运的不顺，更显其命途多舛的“悲”。
这首诗前四句写前行路线和思念家乡，后四句写怀念古人，干叹自己不受主子信任抱恨终生，是对自己怀才不遇，理想未能实现的抱憾与惆怅之作。
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