博涉古泽洞悉今浦
■李松（十二届国展评委）
凡是学习书法的人，几乎都在唐楷领域浸淫过。而那些长期坚持主攻唐楷的作者，数量多，风格同，投稿的命中率极低。
十二届国展入展作品
于是在寻找出路上存在具有共性的模式和套路，就是唐楷中掺以魏楷的笔法元素或加入行书笔意，尤其是褚遂良一路加墓志笔法行书笔意已成趋势，近年的大展来稿这类作品比例很高。
其实，这样的思路是明智的，是有出路的，也曾经在前几年的大展中有佳作出现。问题是，操此手段者众，作品出手快，都是中楷类，条屏式。于是，风格相似，形式一致，必然形成作品“拥堵现象”。
魏楷领域是一个非常丰富而庞大的体系，其中的风格样式琳琅满目，是一座富矿。可以判定为极具艺术品格的遗存很多，完全可以满足我们各种审美追求的需要。
但是，目前许多的作者往往只关注一拓一石，尤其是我们耳熟能详的几部经典石刻，于是，大家的取法方向集中，其风格必然走向趋同。这种现象已经长期存在，目前还在延续。
十一届国展入展作品
近些年展览频频，学习班遍地开花。人们在速成效应的驱使中纷纷拥向各类“国展”的冲刺班，具有“作坊式”的作品大量产出，行草书尤其明显，其他书体也不逊色。
“作坊式”作品的产生当然有其“特殊”的手段，有的参加一期学习班就能拿出“作品”，虽然这不是普遍现象，但其危害性不言而喻。大量的急于想加入书协的作者为了寻找出路，于是研究模拟时人成为主要功课。
这类作品其实常见，你中有我，我中有你，虽然不尽趋同，往往时人时风的影子随身。
我们为什么拥堵在狭窄的路上？我们是否应该跳出固定思维判断模式？我们能否不被展览左右？我们能否选择和确定具有独立风格的艺术语言与风格样式？究其原因，其症结就在我们每个人取法的法源上。
真正有志于魏碑楷书的人，必须作独立的思考。思考的方向与课题就是本文的标题：博涉古泽，洞悉今浦。
博涉古泽，就是对古代魏楷体系做纵横的梳理分析。了解魏楷体系的风格与种类的共性与特性，厘辨出魏楷核心技巧与独特艺术语素，更重要的是梳理出属于自己的主法源。
洞悉今浦，有两层意思，一是对自己的审美定势的判断与认定；二是考察近现代写碑者的风格走向。这两层意思密切关联，自我审美定势的判断务求准确，并且坚定不移。审美意识系统中的诸多审美品格没有优劣之分、高下之别，不能说秀雅一格胜于雄强一格，它们是互相比较而存在的。
个性审美的定势就是我们主法源定位的坐标，依据这个坐标明确自己的主法源。关注近现代习碑者的风格走向有三层意思。一是研究他们的法源所在，技巧语素的整合，风格的阐发手段等；二是研究他们的成功与不足；三是与之拉开距离，不能直取速获。
博涉古泽与洞悉今浦不能从一而终，因为所有的参数几乎都是变数。比如古代遗存不断有出土，我们对魏楷体系的认识不断深入，自己审美的定势会有变化，魏楷的时风会经常转向，等等。
如果真正地扎实用功，或许在时下纷杂熙攘的中国书坛，我们能走到一处高地。
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