东方气象 中国精神--我所了解的陆山
作为向我们伟大祖国成立70周年的献礼,陆山精心筹备了此次艺术大展,呈现出了令人耳目一新的崭新面貌,充分体现出了气势磅礴的东方气象,蕴含了深远的禅宗思想,完美诠释了雄浑的自然之美以及“大巧若拙、大辩若讷”的哲学思辨精神,令人深为震撼。
我深深地为老朋友陆山旺盛的艺术创造力所感染;禁不住想起了《史记—孔子世家》所载孔子学鼓琴师襄子一篇:说孔子习琴反复练习,直到弹到像作曲的人一样,善学以致与古之圣贤心心相印,知音之深的境界,令人膜拜。
陆山,浩然大陆之山岳,画如其人,人如其名,数十年勤恳耕耘中国的当代美术事业,树立了令人敬仰的艺术高度。
如何创作出能够体现我们这个伟大民族时代精神气质的优秀精品力作?如何让中国的传统绘画大踏步的迈入现代艺术的殿堂?在我们这个古老的民族即将走向伟大复兴的时代背景下,陆山的探索与实践实际上给出了一个很好的答案。同时,我们也欣喜的看到:在当代中国画日益多元化的今天,步入盛年的陆山,又一次的深深扎根沃土,将中国的优秀传统文化进一步的发扬光大,进行了全新的创造与发现。中国的美学追求方向,理应是这样的。艺术家们只有不断的创作出能够充分体现时代精神、体现我们东方民族文化特质的伟大作品,才能够不断地书写出我们中国文化新时代的崭新篇章,从而实现我们这个东方国度艺术复兴的伟大中国梦。
大梦先觉
通常来说,在一线城市现代美术作品的出现并不令人奇怪。因为这里往往有着发达的城市文化,艺术思想层出不穷,人才与文化资源的汇聚往往使得这些地方更加的容易形成一些艺术的高地。而工作、生活在沂蒙山区的陆山能够横刀立马的突破地域的局限,以其超前的学术眼光和过人的艺术修养,创作出如此众多技艺精湛的璀璨巨作,这实在是非常难能可贵的。这不仅仅是其个人的巨大艺术成就,同时也将极大的提升临沂这个城市的文化品位,从而为新时代的文化山东在现代艺术的领域书写下临沂人极其浓墨重彩的一笔。
这一切都源于他对于伟大祖国的无限热爱、以及其数十年如一日的探索精神、创新精神和对艺术的执着追求。陆山先后毕业于山东工艺美院、山东轻工美校,70年代写意中国画先后得到著名花鸟画家郭志光、李波先生的亲授。85美术运动前后,曾受教于刘国松、周韶华等诸多艺术巨匠,从而形成了其第一个时期的现代水墨风格。1986年《江苏画刊》曾经以专题的形式特别刊发陆山的作品,引起了中国美术界的广泛关注。同年,他在山东艺术学院、北京劳动人民文化宫等地举办了个人画展,盛况空前。在同时代的诸多青年画家群体中陆山脱颖而出。1990年,朱铭教授曾为此专门制作了专题片《陆山的足迹》,一经播出,震动了整个山东画坛,获得了广泛的关注和极大的好评。同年《陆山画集》由山东美术出版社出版发行。其后连续参加九届全国山水画展,十四届全国花鸟画邀请展等。其作品风格华丽多样,充分展现出了他过人的艺术才华。
1987年陆山参与筹备组建成立了临沂市美术家协会,在其担任副主席兼秘书长其间,主持了大量的工作,为临沂的美术事业走向全国,打下了坚实的基础。在担任临沂市美术家协会主席其间。曾先后主持举办了首届全国山水画邀请展,第三届全国花鸟画邀请展,主编了1992年、1993年的《中国美术家年鉴》。陆山惊人的组织能力、大型美展的创作能力以及其杰出的策展能力得到了中国美术界的广泛认可。为临沂乃至山东美术事业的发展做出了不可磨灭的杰出贡献。曾先后担任山东省美术家协会副秘书长、山东省美术家协会花鸟画艺委会副主任、山东省美术家协会第六届主席团委员、山东画院院务委员、山东省国画院副院长、山东现代水墨研究院副院长、临沂大学客座教授、临沂市国画院院长、临沂市美术家协会名誉主席等。尤其是步入新时代,陆山先后举办了《盛世和风》、《盛世国风》等规模空前的大型画展,备受赞誉。在我们山东省国画院组织的诸多全国大型学术交流展中,陆山也是我们山东省国画院出类拔萃的杰出代表。
作为艺术家的陆山,倡导中国画在固守传统基础之上的现代化。既维系了中国画发展中的血脉和基因,在改良的过程中,同时提倡绘画的传统与艺术的现代理念要相契合;其所坚持的是以固本与创新为两翼,糅合东西方的现代艺术形态与中国画的水墨精神,从而确立了自己创作的基调和探索的方向。
《三国志通俗演义》中有一首五言绝句:大梦谁先觉,平生我自知。草堂春睡足,窗外日迟迟。只有深入了解了中国艺术的文化渊源和其内在的文脉支撑,了解了中国绘画的历史,才能够通过不断地创造与创新,让中国画从陈陈相因的公式化中走出来,从传统走向现代,并不断的继续攀登新的高峰。陆山就具备这样的一种严谨与开放的态度。其创作的《惠风劲草》等一系列的泼彩花鸟作品,以田园的景色为题材,融入了祖国乡间的苍茫原野,表现出了一种欣欣向荣的伟大生命力。这些为人们司空见惯的花草景物,在他看似不经意的挥洒中,开拓出了令人耳目一新的崭新学术意象,完美诠释了中国绘画由传统走向现代的写意精神。极具时代特色。
大放异彩
胸中藏宇宙,笔下走风雷。陆山的作品,充满了雄浑的大象无形之美,律动着天地万物生生不息的玄妙韵律,隐喻着欣欣向荣的繁荣景象,体现出了一派锦绣的东方壮美,这也是陆山在虚静之中所顿悟出的宇宙之灵气。
洪荒大雅、三千世界,陆山能够深刻的把握笔墨语言和精神维度的内在关系,善于突破中国传统绘画核心的根本精神,不满足于传统的表现材质、表现手段、表现形式来塑造祖国大美河山的壮美形神,而是通过泼墨、泼彩、没骨、积墨等诸多源自于传统笔墨的表现手法的创新,泼洒出了一片“天地有大美而不言”的崭新的高远境界。看陆山作画,解衣盘礴的洒脱状态,直击人的心灵,已非言语所能表述,已经趋向于玄灵之音乐、雀跃之舞蹈,直接沁入人的生命与心灵的节奏。令人如同机锋棒喝一般畅快淋漓,刹那间明心见性,一语道破如来本意。
诗种红豆,笔见青藤。陆山的江山多娇系列,着重塑造壮美河山的无垠之大美。无形的山川脉络,水月风云,悠远的洪荒远古,激流澎湃。陆山认为只有超越具象时空的限制,打破传统笔墨的束缚,才能够进入绝对思维的境界,才能够与列子御风同行,从而进入一个截然不同的全新的表现维度,来抒发其心中的波澜浩瀚。尤其是其色彩表现的随机性,与其心力的雕琢,碰撞出激荡的山河气象。这些作品有着其内涵的锤炼,有着其阅历的丰厚,有着其信念的坚守,同时也充满了对于东方文化的无限自豪与强大自信。这不仅仅是解放了笔墨形式的束缚,同时也深深的沁入了人们的心灵深处。这一部分作品最能够体现出陆山强大的艺术创造力,同时也是最能引发人们共鸣与心潮澎湃的部分。陆山的繁花似锦系列,还保留有传统花鸟绘画的具象成分,如草木葱绿、溪水潺潺、栈道隐约,玄莺歌唱,但是其形象已经完全融解在了笔墨点线的交错布局之中。同时,也将天光云影的天人合一之意味,表现的畅快淋漓。陆山的随意一泼,充分表现出了其当代的、深沉的、极富韵律的独特精神性;让人有一种直击心底的感觉。
陆山认为,新时代的中国绘画,需要有一种气势,尤其是要有新的时代感,新的时代气象。同古代画家相比,有文化上的延续性,同时又不是完全一样。
大道无边
陆山希望将过去人们所认为的中国画的技法、画种、以及材料的写意风骨上升为精神层面,实现精神表达由器到道的领悟。而不是将其局限于某一个单一的技法。而这一观念恰恰是其创新、创造的学术基点。
陆山还醉心于陶瓷、紫砂等载体的创新与探索。陆山的紫砂作品中常见的题材取自于传统绘画,所不同的是其在材质上实现了完全的飞跃与突破。其所创造的“泥彩”紫砂彩绘的技法,开创了从唐代以来紫砂釉料彩绘的先河。前无古人,绝无仅有。他结合了景德镇传统的瓷器器形,创作了大量的作品。既有器型上的突破,也有烧制工艺上的创新。既有传统青花、五彩、釉里红等精品,也有泼彩、抽象的璀璨巨制。其物我合一的广阔意向境界,所呈现出的光彩夺目的华丽大美,闪耀夺目,令人目不暇接。
还有传统的黑陶,陆山经过数十年,近万次的实验,一是实现了临沂本地土陶在烧制工艺上的巨大突破,二是开创了自宋代以来黑陶釉彩写意、泼彩的先河。具有广阔的发展前景和及其旺盛的生命力。这对临沂乃至山东工艺美术事业的发展,都是具有划时代意义的。
陆山此次展览的这些紫砂、陶瓷、水墨写意等作品,仅仅只是其创作的一小部分,就已经体现出了极其丰富的文化底蕴与深厚的艺术修养。
陆山的艺术历程,不仅仅具有学术的前瞻性和时代性,同时还有着深厚的历史文化底蕴、诗意精神、中国精神。其在固本与拓新的两翼之中,承载着东方的文化自信和复兴的历史使命,已经成为了当代中国画走向现代的一座文化标杆。陆山以其极其广阔的文化视野和博大雄浑的壮丽胸襟,充分体现出了伟大文艺复兴的使命担当,绽放出崭新的时代活力和豪迈的大家气象。
(本文作者朱全增系中国美术家协会理事、山东省国画院院长、山东省美术家协会顾问、山东省美术家协会花鸟画艺委会主任、第五届山东省美术家协会副主席、第六届山东省美术家协会驻会常务副主席、国家一级美术师。)
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