曾有朋友问我：人体画，应该怎么欣赏？这些不穿衣服的人体画，究竟是艺术、还是炒作？
所以今天，默默就和大家来聊聊，「如何欣赏人体艺术」这个话题。
中西两方的文明存在差异，对于如何看待人体艺术，有着截然不同的欣赏角度。
西方作为人体艺术的发源地，有着渊远流长的发展历程。
从远古时代，初现一部分人体绘画雏形，到古希腊时期，人体艺术快速发展，初步成熟；
从中世纪时期，艺术受到限制停滞不前，到文艺复兴时期，经历极大变革、达到第二次高峰；
以及这之后几百年的不断发展，至19世纪后涌现的各种流派，人体艺术这一主题，不断更新迭代，从未间断。
再看中国，我国绘画虽有人物作品，但始终不是创作主流（近代引进西画之前），虽有名画如《女史箴图》、《簪花仕女图》，及敦煌洞窟壁画的神佛飞天等作品，
但中国之人物画与西方之人物画，审美趣味存在很大不同，相较西方之写实，中国人物画更注重写意。
那么，人体艺术应该怎么欣赏呢？
默默就从以下三个方面简单说：
1.作品背景；2.作者思想；3.欣赏心态
作品背景
任何艺术的产生，都与具体时代环境，文化氛围密切相关。
同样是表现女神维纳斯，古希腊时期的断臂维纳斯，身材纤秀，曲线完美，略带阳刚之感，这是希腊时期，崇尚力量美、阳刚美的深刻体现。
文艺复兴时期，画家波提切利的《维纳斯的诞生》，维纳斯的身形更为柔美纤长、容貌秀美，脸上却带着淡淡的哀愁，这与文艺复兴时期，人文主义精神的觉醒与发展，关系密切。
再如后来的威尼斯大师提香的《沉睡的维纳斯》，维纳斯变得更为丰满娇柔，慵懒迷人，比起女神更像是贵妇人，不断发展的时代、所表现的艺术审美不尽相同。
作者思想
同是表达人体形象，不同画家描绘的画面效果，千差万别。
达芬奇的人体，极力捕捉人物最细微的表情，深度刻画人的外在表情，和内在心理。
而古典大师安格尔笔下的少女，则将女性之美表达的淋漓尽致，清澈的眼神，毫无瑕疵肌肤，极致动人的线条，最美的瞬间凝固在一瞬间。
印象派代表画家雷诺阿，则更钟情于描绘阳光下的女子，绚烂幻变的光和带着幸福微笑的女子，营造出朦胧迷幻的梦里人间。
画家对于主题的偏好不同，思考角度、理解感受不同，赋予作品全然不同的表达效果。
看待心态
人体艺术这个话题，一向备受诸多争议。
一千个读者有一千个哈姆雷特，每个人文化背景和欣赏角度不同，所看到、理解的艺术不尽相同。
私以为，观赏人体艺术，最简单也是最核心的，就是放下杂念，仅用双眼细细欣赏，用心感受，沉静其中，仔细感受作品予人最直接的触动。
以纯粹的眼光观看，这才是欣赏作品，应该具有的最基本心态。
朋友们，对于人体艺术，你是怎么看的呢？
非常期待你的交流！
我是默默，持续分享有趣有料的作品~
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