连续3年的爆款国剧,凭什么抓住观众的痛点?

中国的“侠”文化的出现与社会的不公有关,“侠”的最高境界便是“侠隐”,超脱于风尘人世完成“自我”的超越。魏晋和唐的社会动乱,促使了志怪小说和传奇小说,在市井文化中得以流行,因此它们也被称之为是仙侠文学的鼻祖。

连续3年的爆款国剧,凭什么抓住观众的痛点?

古典仙侠小说,主要讲述的是人与修仙的故事,它不同于武侠小说中的阳光和打斗,古典天下注重的是人物在修仙过程中,所呈现出来的“侠”与“道”的思想,以“阴柔艳丽的浪漫情调、扑朔迷离的神 异色彩、高蹈避世的隐逸倾向”为主要特点。现在仙侠小说,则是习惯性以去历史化背景,讲述主人公在历经七情六欲的磨难之后升仙的过程。

连续3年的爆款国剧,凭什么抓住观众的痛点?

尽管拥有天马行空的想象力,但是仙侠小说张红的虚构性色彩与主流文化意识并不搭边,仙侠小说也一直处于文学圈的边缘地位。直到互联网与智能时代的普及,仙侠小说这才重新回到大众面前,便逐渐被观众们所熟知。根据不完全数据统计,在2012年中国的仙侠小说是网络在线阅读的最火爆的类性,即便到了现在,也依旧位居前十的地位。

连续3年的爆款国剧,凭什么抓住观众的痛点?

唐七公子所创的《三生三世》系列,刚好搭上了国内仙侠小说的早班车,已其独有的风格与曲折的故事畅销数年,第一部曲《三生三世十里桃花》更是在书评上达到了7.9的高分,即便是备受争议的《三生三世枕上书》也有7.5的高分书评。

原著的众多读者和高口碑,给未来的影视化打下了良好的基础,2016年的《三生三世》更是在成为了国内现象级剧集,大街小巷尽是三生三世,这剧一火就3年,杨幂回到了《三生三世枕上书》中客观。但与此同时,影视化作品也陷入了低口碑的困境,不少观众言:抄袭,节奏慢,5毛钱特效,尬演,廉价剧组等等。

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影视工业现状

这并不是只有《三生三世》才有的问题,这几乎是国产剧都或多或少存在的问题。这涉及比较尴尬的问题,中国影视工业发展缓慢,海外占有率不高,投资往往收不回成本。我们承认《权力的游戏》可能是全球最为精良的影视剧,但正是因为“它是全球最为精良的影视剧”,所开启的付费频道的点播形式,也被全球观众认认可,即便是每集50分钟造价15亿人民币,他们也有观众带来的超过15亿的回报。

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在中国行不通,我们的影视剧的海外市场几乎为0,而市场也是没有规律的,每一部影视作品的投资都是一场豪赌。在投资有限的情况下,我们的国产剧的“大制作”只会出现中在一部分场景与画面,不可避免的在普通的场景内透露出“廉价”的味道,即便是中国制造的《流浪地球》,它代表的并非是中国科幻电影之最,是中国科幻电影的开始。

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我们的娱乐性“媒体”报道现实正在成为历史。仙侠小说的边缘地位,注定它会被主流文化所排斥,影视剧也不可避免的会随着原著陷入口碑的低谷。几乎很少有人意识到,在低口碑的面前,创作者也面临着众多限制与困境,但是国内的参差不齐的文化现状又的确给创作者门提供了出口。

相对于庞大的文学小说,民族小说,传统武侠小说,不仅要求创作者具备一定的中国传统文化知识,也要求读者的文化水平要有一定的要求。这样较有深度的小说不是当今追求快餐式阅读的“手机党”所愿意消化的东西。以女性为例,他们具有敏感,幻想,怀疑等特质,更有来源社会,工作,家庭,婚姻带来极大的不安全感,这使得她们的情感需求需要在仙侠剧中得以满足。

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《三生三世枕上书》中的东华的形象,的确在我们现在的文化潮流之中符合目前大多数女孩对男性的要求:帅气,温暖,体贴。因此女性很容易把自己化身为白凤九,产生共情能力。男性受众则更倾向于“力”,一种对“他者”的主宰和控制,在阅读与观影的过程中能够满足他们的幻想,这也是为什么《大主宰》《琅琊榜》备受追捧的原因之一。

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接受美学

姚斯认为,“第一个读者的理解将在一代又一代的接受之链上被充实和丰富,一部作品的历史意义就是在这过程中得以确定,它的审美价值也是在这过程中得以证实。”尽管有着缺席,但如果我们从接受美学的视角出发,我们会发现其实在《三生三世枕上书》的叙述主题和文化内涵中,其实是隐藏着中国传统文化和美学价值。

文学阅读之先阅读过程中,作为接受主体的读者,基于个人和社会的复杂原因,心理上往往会有一个既成的结构图,读者的这种聚义阅读文本的心理图示,就是期待视野

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爱情是人类生存永恒的母题。《三生三世枕上书》也恰好在此框架之类,白凤九被东华帝君所救铭记在心,为报恩凤九去太晨宫做宫婢多年,在经历磨难之后,终成眷属大团圆。这其实也满足了观众根深的“门当户对”婚恋价值观的“期待”,满足了人们期待的“才子佳人小说往往都是才子佳人一见钟情而私订终身,中经小人拨乱离间或家长阻挠,最后得以团圆的情节模式”。明知受虐,但一波三折又终成圆满的爱情想象,始终让观众们抱有期待。

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《山海经》与《三生》

中国悠久的历史,历来强调集体主义,成千上万的中国人像一个人一样行动,像一个人一样击鼓,像一个人一样起舞,为了国家安全,为了集体利益,甚至不惜牺牲自我,这样的思想在《三生三世》中体现得淋漓尽致。

因此如果我们从《三生三世枕上书》的叙事主题,不难发现它是紧扣着观众的期待视野,通过一波曲折的小格局爱情观,置于挽救天下苍生的中国核心价值观的“大义”之中,在满足极大的满足观众们期待的同时,又传递出了观众们的共鸣与深思。

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你可以不喜欢《三生三世枕上书》,但是有一千个哈姆雷特就有一千个林黛玉。神话、寓言和史传散文被认为是影响中国古代小说创作的三大主要源头。而《三生三世枕上书》也体现了大量的中国古典神话,尽管早已就被大量使用,但它仍然是属于中国的特色文化。

白凤九的灵狐身份的设定取自于《山海经》中“又东三百里曰青丘之山。其阳多玉,其阴多青雘。有兽焉,其状如狐而九尾,其音如婴儿,能食人,食者不蛊”。在传统印象下,狐“魅”的映射,比如古传说中的苏妲己。但在《三生三世枕上书》,灵狐是正面的形象,是《山海经》中大于的妻子山氏等形象。因此白凤九复杂的身份设定使得故事更精彩的展开。

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尽管没有直白说东华的是龙的化身,但是帝君的设定又使得东华不可避免的添加上了“龙"的文化符号,如《山海经·大荒经》中“西北海之外,赤水之北,有章尾山。有神,人面蛇身而赤,直目正乘,其瞑乃晦,其视乃明。不食不寝不息,风雨是谒。是烛九阴,是谓烛龙。”龙的形象设定,是权威与至高无上的象征,也是系黎民百姓,庇佑天下苍生的崇拜的代表。

连续3年的爆款国剧,凭什么抓住观众的痛点?

《三生三世枕上书》也并非是没有缺点,但这也是目前仙侠小说共同的问题,尽管有着家国情怀,爱情,亲情,亲情和个人成长的母题,但是却在现有过多的爱情元素,淡化了那些家国情怀,亲情,友情,这也使得有些情节感染力不够,但这并不影响影视剧的内涵和观众的喜爱。

这是属于新时代文化的胜利!


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