10.24 香港电影全盛时期代表男星,两位去世,只有最后一位不是影帝

在香港电影曾经的盛世中,香港电影人并未缺失危机意识,早在上个世纪90年代中期,就有圈内人曾发出过“香港电影到了生死存亡的时候”的声音,正当大批香港电影人在好莱坞寻找更大的市场时,然而后院已经起火,在迅速崛起的韩国电影面前,香港电影在亚洲市场的优势损失殆尽。失落,强烈的失落,带来了内心强烈的失衡,因为就在不到十几年前,整个亚洲电影市场只有一个品牌:

香港制造。但失落与失衡也阻止不了香港电影日暮江山的现实。

今天小编带领大家一起追忆香港电影最后的繁华,我们记忆中的那些男神。

香港电影全盛时期代表男星,两位去世,只有最后一位不是影帝

千面影帝——梁家辉

他风趣幽默,相貌骨骼棱角尖锐,却搭配得极有性格,虽不俊也不帅但却格外英气勃发。他多变,你完全看不透他是哪一类演员,他搞笑不比周星驰逊色,演的狠毒冷酷却也多情难禁的政客让你难辨真假,他胃口脾气极佳,从不对角色挑肥拣瘦,只因为他深信自己可以挑战任何难度,他那完美情人般的臀部名动天下,可他不为名声所动,依然我行我素,在他看来名气不过是过眼云烟,他像孤傲不群的东邪似的难以捉摸,你根本无法猜测他下一步会怎么做。

他不求名,演戏只是他的职业,他就是天上缓缓流溢的浮云,你看得到他却永远也不可能抓住他,因为他始终离你是那么的远,可望而不可及,他是一片感性变幻的白云,你永远把握不到他的行踪,在风的助力下他轻松自在可能任意漫游,他实际而又简单,直接但又含蓄,他拥有极强烈的人格魅力让你为之着迷。

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功夫皇帝——李连杰

徐克称李连杰为“中华之宝”,更多的人则称李连杰为“功夫皇帝”,都是相当传神的形容,这是因为李连杰的武功是纯中国式的,而且这种中国式的功夫并不基于实战技巧,而是取其神而舍其形的。李连杰的武术充满了中国武术的神韵、高贵、典雅、雍容大方,是中国文化的最佳武术代言人。李连杰拳脚优雅美妙的韵味不必多说,更像是宋词的意境,巧妙而华丽,变化多端,大多温柔平和而不具有攻击性。

2010年9月12日,李连杰在接受中央电视台《面对面》采访时透露,从05年筹备“壹基金”以来,他一直就是真孙子,遇到重重困难,到处求人,但他从未退缩;他曾希望一位身价上百亿的朋友能多捐点钱,但其一番辛酸感言让他顿悟,坚定创立“壹基金”每人一块钱的想法,他梦想壹基金能独立成长,不依赖怜悯和人情。

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天才演员——梁朝伟

过分帅气的外表总会让人误以为他是落魄的贵族,气质超然,神情淡定,眼神忧郁,却成就了荧幕上诸多经典角色的男人。一位深沉内敛又充满激情,豪情万丈却又谦虚自省,眉宇间极尽写意,神态中尽显精彩的男人,迄今为止,他是香港影坛唯一夺得戛纳电影节最佳男主角的影星,他就是当今叱咤华人影坛的风云人物——梁朝伟。从影二十多年来,简单而内向的梁朝伟,将各个年代各种性情的人物演绎的形神毕现,扮演的角色无论是江湖侠客还是花心大少、忧郁情人抑或是黑帮混混,他那份专注的神情皆能获得观众的认可。即便是陈腔滥调的商业电影,因为有了他的参与就让观众看到了亮点。

梁朝伟以他非凡的演技赋予完全不同的人物以不同的神韵,在自己钟爱的电影世界里,演绎人生的荣辱起伏,真切地表现出他炽热的情怀。而他那深藏不漏、冷峻深沉的表演早已达到一个很高的境界,融外在演技于内心,化个人魅力于无形,不张扬,不急功近利的梁朝伟更是以五次金像称帝震惊影坛,成为当今的影坛巨星。

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艺人楷模——刘德华

如今,在当年的巨星逐渐老去之时,刘德华仍然在延续不老的神话。30年来,即便是在香港电影的低谷和华语乐坛的低潮期,刘德华都没有离开过观众和歌迷的视线,他一直在努力,从不好高骛远,一直勤勤恳恳,为喜爱他的人带来快乐,对于这样一个男人,你可以不喜欢他,但你很难找到讨厌他的理由,正如香港影评人张伟雄所说,“刘德华一直在成长,他一心一意要走出自己,挑战自己的未曾与不能,是一个偶像不断跟过去的阶段说再见,他的坚持以及成长,都是香港电影目前值得珍重的品质,回顾他的历程,正是为下一页香港电影而写的导言。”

香港电影全盛时期代表男星,两位去世,只有最后一位不是影帝

喜剧之王——周星驰

一副普通的相貌和孱弱的身体,往往成为他自嘲的对象,对电影的热爱使他甘愿作践自己来博取观众的粲然一笑,他用自创的自成一家的无厘头方式,向人们推销了童话梦想和电影的同时也推销了自己,他独特的语言被大肆流传成为华人青少年口中的常用语,也许此时此刻他更恍如一位文化大师似的以绝对权威推广着自己的创造,他制造的每一个小丑变英雄的童话给了庸碌的世人一个个梦想。

他是个奇特的人,有人封他为后现代大师,他却向世人告白,其实我是一个演员,他像个哲学家地探讨肯定一切,却在顷刻间推翻,在他手里哲学被搞笑的方式表达出来,真理沦落为谬论,他告诉我们,他有一个梦,就是将中国功夫推广到全世界任何一个角落,而且能为之奋斗拼搏。是他告诉了我们,什么才是真正的坚持,他为我们带来了生活里欠缺的快乐开心,他是当之无愧的喜剧之王。

香港电影全盛时期代表男星,两位去世,只有最后一位不是影帝

演技之神——周润发

和所有伟大的影星一样,周润发印证了一个时代,一个香港电影的黄金时代,风衣墨镜,冷血双枪,阳光微笑,都封存在胶片之中,当我们回首寻望的时候,发哥已被刻为一个时代的坐标。《喋血双雄》里周润发对朱江说:“这个世界变啦,我们都不再适合这个江湖,因为我们太念旧啦!”。从我第一次听到这句话,到现在已经过去二十多年了,这个世界比任何时候变得都快,大家以身段灵活而自矜,看,我多么能适应这个世界,当你沉下心来细想时,也许那些不变的部分才弥足珍惜。

香港电影全盛时期代表男星,两位去世,只有最后一位不是影帝

影坛大哥——成龙

单看成龙的长相就充满了草根气质,柔和的脸部轮廓和朴实的面容,有点邻家男孩的阳光感觉。功夫巨星李小龙去世之后,没有人能延续他在银幕上的神话,这时候成龙在吴思远和袁和平的帮助下,凭借《醉拳》、《蛇形刁手》等作品开创了功夫喜剧电影,并且从此大行其道。银幕上的成龙粗犷豪迈,义薄云天,他的电影追求高难度,大场景,为了满足观众对自己的期待,他不断亲身上阵挑战高危动作,但新闻里的成龙又会因“失言”常常招致外界的不理解,甚至负面报道。

这位不介意嘲笑自己鼻子大的国际动作巨星主演过太多英雄电影,但他不是打出一拳会捏紧拳头摆造型,被打一拳会酷帅啐一口,以示轻蔑的硬汉英雄李小龙,也不是衣袂飘飘动作优美如舞蹈的儒雅式英雄李连杰,电影里成龙打出一拳就会痛得甩手,经常在各种尴尬境地里连滚带爬,也许就像他总结的那样:“大多数动作片里的英雄都是一部完美的格斗机器,一个难以受伤战无不胜的杀手,而我在影片里自始至终都被打得很惨,你失败、失败、再失败,然后凭借某种运气最终设法取胜,那才是真正的生活。”

香港电影全盛时期代表男星,两位去世,只有最后一位不是影帝

风华绝代——张国荣

张国荣演过56部电影,影迷或许难以记起他的全部角色,但每一部电影却都倾注了他的足够心血,通过分析他较为分散的角色类型,会惊人的发现,他那些最令人着迷的银幕形象是最离经叛道的,并非循规蹈矩。正如他的感情和他的离去一样,在他逝世后的十多年,这些个性鲜明深入人心的角色,仍然赋予他以永恒的生命力。

十六年前他纵身一跃,却在世人面前留下永恒的美的形象,我们永远也不会看到他皱纹满脸、白发苍苍的样子,但我们会永远记得宋子杰、程蝶衣、宁采臣。无论是音乐、电影还是他的为人处世,会发现他身上有一种超越时间局限的永恒魅力,这种浑然天成的带有强烈风格的独特魅力,在如今的时代里更像一首挽歌,就像歌词里那句:你喜欢我,让蔷薇开出一种结果,孤独的沙漠里,一样盛放得赤裸裸。

香港电影全盛时期代表男星,两位去世,只有最后一位不是影帝

永远的传奇——李小龙

他的功夫电影影响的不只是一代人,而是几代人,他是第一个登上好莱坞星光大道的华人明星,他影响的不只是一个国家,一个地区,一个民族,一个种族,而是全世界。他可以作为不同民族之间的偶像,以他的信念来平息纷争。他是20世纪最具影响力的武术家之一,他的功夫电影波及全世界,导致大批外国人来学习中国功夫,有的甚至是放弃自己的事业,不远万里来到中国。李小龙是一个武者、哲人和电影明星,终其一生都在为研究和发扬武术而倾尽全力,出演电影不过是他为尽快宣扬其武学精神选择的一种捷径,他的成就远远不止被后世顶礼膜拜的工作电影风格。


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