“567瓷”指的是上世紀50年代、60年代、70年代國營瓷廠生產瓷器的簡稱。那時輕工業部下轄的國營大型瓷廠主要有紅星、宇宙、為民、藝術、建國、人民、紅旗、光明、東風、景興、新華、紅光、雕塑、曙光，這14家國營瓷廠使用統一的底款。此外，輕工業部陶瓷研究所生產的瓷器，也被劃分到“567 瓷”裡面。這一時期是新中國陶瓷史上的輝煌時代。時代特點只是“567瓷”一個引人關注的特點之一，它的做工精良，直到現在都為人稱道。
新中國成立以後，開始由政府主持國家瓷器燒造，很快我國的國營瓷廠成立。可見，“567瓷”有著其它瓷器無可比擬的先天優勢，在專業人才、技術水平、科研創新上，都達到了當時中國瓷器生產的最高水平。在視屏之中提到的兩位藝術大師，王隆夫和余文襄均來自“藝術瓷廠”。
余文襄：男，1910-1993年，中國陶瓷美術大師、景德鎮“雪景大王”，又名恂松，別號華舜，齋名：明泉古屋。原籍江西都昌，世居景德鎮，中國陶瓷美術大師，擅長工藝粉彩雪景山水，在當時被稱為“八小名家”。1913年就讀於江西省立乙種工業學校，1925年從何許人學藝。6年的學藝經歷。1959年被景德鎮市委市政府授予“陶瓷美術家“，中國美術家協會會員，中國工藝美術學會會員。 代表作有“掃雪圖”、“雪歸圖”、“賞雪圖”等，在全國多次陶瓷美展中獲獎。
王隆夫，江西浮樑縣人，男，1931年11月生。高級工藝美術師、景德畫院院長、第八屆全國政協委員，中國美術家協會會員。1995年授予“工藝美術大師”稱號。出身於“陶瓷世家”，祖父王昌彬，曾任晚清-御窯總辦。
關於“藝術瓷廠”的知名陶瓷美術家，有一份並不完整的名單，上面有：畢淵明、章仕保、吳康、王小凡、葉震嘉、趙惠民、常兆新、塗菊清、潘文復、章亮、章文超、王隆夫、田慧棣、翟筱翔、沈盛生、徐煥文、鄒甫仁、余文襄、葉冬青、陳先水、周湘甫、葉震嘉、常兆新、鄒國均、汪昆榮、吳元清、王一亭、王鶴亭……許多人物現在只能從歷史和瓷器中品讀，可謂“家家抱荊山之玉，個個握靈蛇之珠”，各懷絕技。
隨著改革開放30年，我國在經濟領域取得了令世人矚目的成就。50年代、60年代、70年代成功創業家—企業家，隨著經濟的穩定，漸漸對過去的物品產生了濃厚的情懷！恰巧“567瓷”的時代特點很容易打動現在的收藏群體，人民公社、大躍進等時期是現在很多中老年人都經歷過的生活片段，落在陶瓷作品上的這些內容，很容易讓他們產生一種懷舊的情緒，從而打動他們的收藏慾望。
余文襄 雪景“梅花書屋”瓷板
尺寸55×31cm
成交價RMB 1,322,500
拍賣時間2012-06-05
其作品，佈局自然，主次分明，意境深遠，極富詩意，他在繼承傳統雪景技法的基礎上，另闢途徑，在歲寒蕭索、冰天雪地的景緻中表現春天信息的勃勃生機，作品充滿純樸莊重的意境，富有濃郁的生活氣息，屬於繼承何許人繪畫衣缽之最高，被人譽為“雪景大王”。在幾十年的藝術生涯中，他效法諸家，所仿名畫幾乎亂真。經常行走景德鎮周邊地區尋訪自然山水，每當大雪漫飛之際，就登山踏野以觀雪景。壯闊的瑞雪陶冶了他的情操，使他的雪景山水能以晶瑩剔透銀玉一般的世界，再現冬天真善美的本質，給予觀者高潔曠達、豪放壯觀的強烈感染，令人心曠神怡。陶瓷彩繪中雪景題材屬特種工藝系，與其他粉彩比較，雪景色彩單一，其畫技要求頗高，尤其渲染雪後天色更難。
1967年作 民國 余文襄 粉彩雪景薄胎碗
尺寸直徑29.5cm
成交價RMB 172,500
拍賣時間2011-06-07
作品款識：“垂垂樹雪俯山亭，時見幽人出谷行，可惜灞橋無酒店，題詩空折野梅清。”丁未年畫於珠山。底款：景德鎮藝術瓷廠美研所。
王隆夫 琴高跨鯉圖
尺寸43×30cm
成交價RMB 873,600
拍賣時間2010-12-05
畫面佈局構思精巧，波濤洶湧，狂風乍起，雲霧瀰漫，氣勢蓋天，用以渲染琴高淡定執著的性情。琴高眉頭緊鎖，髯髯垂須，昂首遠視，顯示出艱險無畏、抗爭不屈的道骨仙風。作品借鑑了任伯年、陳洪綬的人物畫風格，筆勢勁疾，跌宕起伏，縱橫揮灑、老辣超邁，用線極具金石味，落筆重頓折多，圓中帶方，高古奇駭，古韻盎然，將骨法用筆發揮到了極致。
近現代 王隆夫 十二花神粉彩薄胎碗
尺寸直徑27.5cm
成交價RMB 552,000
拍賣時間2016-06-07
王隆夫老先生不是出生於普通的“陶瓷世家”，其祖父王昌彬曾任晚清景德鎮御窯廠總辦。因此王隆夫家族屬於世代書香家庭，每一任浮樑縣令履新都會來拜會王隆夫的祖父王昌彬。其祖父在任上，他協助燒煉過同治皇帝的婚典御用瓷，也奉旨燒造過慈禧太后七十大壽的壽典御用瓷，得到過晚清皇帝的隆恩賞賜。辛亥革命後，御窯廠停辦，王昌彬不棄舊業、自辦作坊，仍以燒造精工細作的瓷藝為主。
其後，“珠山八友”聲名鵲起，王隆夫的祖父也經營一些珠山八友的字畫、瓷畫作品。王隆夫自幼聰慧過人，加上家族的耳濡目染，14歲即被祖父送進當時著名的太平瓷社拜師學藝，三年學徒滿後，年方十七歲的王隆夫就有了自己的畫室。他畫瓷都是自描自畫自填粉彩，畫面中所配的題跋從不假借他人，而是自吟自寫，他年輕時就創作了一幅《唐三俠粉彩》瓷板畫，在當時就名噪一時。
1963年作 畢淵明 粉彩雙虎攬勝圖瓶
尺寸高32cm
成交價RMB 690,000
拍賣時間2011-12-02
此瓶畫片中兩隻猛虎穿梭在巍峨的群山中，灌木從生，綠松帚風，斑斕猛虎鋸齒電目，似吼欲躍的動感，使人感覺到了一種威武，一種雄風。畢淵明在畫作中對於猛虎的描繪尤為精湛，處理“撕毛”時的剔、勾、擦、暈的繪畫技法嫻熟純粹；對猛虎在仲夏之季的深山原野中，出山覓食的形態描寫生動自然、惟妙惟肖，咄咄逼人的氣勢彰顯無遺，顯示了老人深邃的瓷繪功力和豐富的情感世界。
吳康 洛神圖瓷板
尺寸57.3×33.5cm
成交價RMB 402,500
拍賣時間2014-06-03
洛神又名宓妃，是中國遠古神話傳說中的女神。乃伏羲氏之女，因迷戀洛河兩岸的美麗景色，降臨人間，來到洛陽。此件作品中，吳康創造性地採用西洋油畫與攝影藝術相結合的方法，以明暗適宜的筆調塑造了洛神嬌貴華美的形象，畫中洛神身著粉色衫裙，手持雀羽，飄飄欲仙。整件作品色彩分明，柔和甜美，顯現出油畫般的質感與藝術效果。
葉震嘉 礬紅開光粉彩仕女、花卉如意耳尊
尺寸高42cm
成交價RMB 782,000
拍賣時間2011-12-07
此瓶雙耳開光，一者繪以花卉，一則繪以人物。作者處理全從意境的渲染和藝術效果的需要出發，把可有可無的景物一概去掉，構圖很巧，筆少意繁，突破了人物細、配景多的構圖方法，給人一種新鮮的感覺。他用簡練而蒼潤的筆調來描繪人物，女子神情完善，雙眼神采奕奕，望遠而坐。色彩和諧，看起來隨筆揮灑，實則刻意經營。
趙惠民 童子觀音薄胎粉彩瓶
尺寸高21.2cm
成交價RMB 805,000
拍賣時間2014-06-03
此精工作品由工藝美術史名家趙惠民所作。造型優美，瓶頸與瓶肩曲線圓潤，過渡自然，瓶腹微微外鼓，弧度微妙，典雅大方。瓷胎色白如玉，釉色明亮光潔，燒製毫無瑕疵，品相完美。瓶身繪有一觀音與一小童，觀音清新秀麗，端莊娟麗，神態溫柔多情，體形秀巧，風姿綽約，工緻典雅。小童憨態可掬，雙手合起，似在祈求觀音，極為生動活潑。兩人腳踏浪花，翻湧奔騰，飄飄欲仙。畫面整體構圖大方，設色溫潤，筆法飄逸瀟灑，線條流暢柔秀，造型優美俊逸，藝術水準極高。
1987年作 王鶴亭 粉彩白梅圖長頸瓶
尺寸高34cm
成交價RMB 80,500
拍賣時間2012-12-07
作品題識：淡妝豔骨梅花精神 歲次丁卯年冬月王鶴亭寫於昌南書畫院。印文：王印、鶴亭。
1991年作 近代 汪昆榮 粉彩《月明能映萬山雪》薄胎瓷瓶
尺寸高64cm
成交價RMB 529,000
拍賣時間2013-12-03
此件作品造型秀麗輕巧，瓷胎薄如蟬翼，吹彈可破，瓷質潔白細膩，工藝精巧美觀。畫面用粉彩技法描繪山川雪景，作品構圖嚴謹，表現了“飄飄瑞雪下山川，散漫輕飛集九埏”的美麗景象。高山叢林，湮沒在白茫茫雪海中，銀裝素裹，晶瑩剔透。屋宇樓欄硃紅漆就，雪山與樓臺相掩，層次豐富，描繪細膩，意境深遠。樹枝凌空，直指寒天，山川冰封，氣韻猶存。作品生動而有立體感，充分表現了寒冬銀白世界之美景。
民國 葉震嘉琺琅彩繪愛菊圖小棒槌瓶
尺寸高14cm
成交價RMB 347,200
拍賣時間2010-11-23
本品系由藏家家屬以其定燒的白釉小棒槌瓶，請葉震嘉先生以琺琅彩，施「沒骨」技法繪製燒成，並落作者款識於其上，極為珍罕。白釉小棒槌瓶，胎質細膩，白釉肥腴。瓶身以留白構圖形式，琺琅彩描繪飛鶴沖天，陶淵明右手持杖，杖掛菊花，銀髮鬚眉，雙眼微眯，聞聲回首，凝視空中仙鶴，身後書童緊隨，表情專注，形象生動。圖左下落橢圓紅彩陽文「葉」字印章款，底足內落紅彩單框「震嘉」篆書款，為十分少見的帶有作者姓名的作品。全器色彩豐富，繪畫細膩，人物神情豐富，惟妙惟肖。
現代 大富貴亦壽考墨彩描金蝠耳瓶 （一對）
尺寸高34.2cm
成交價RMB 1,035,000
拍賣時間2018-06-20
此作器型典雅，釉色潔白細膩，口沿及足部邊飾講究規範。兩瓶主體對稱描繪大富貴亦壽考圖，人物造型生動，描繪精細，面部表情生動，畫面採取以實託虛、以重託輕的手法，線條勾勒遒勁有力，色調典雅別緻，黑、紅、金三色搭配相得益彰，實為周氏典型作品。
近代 陳先水 刷花《魚戲圖》薄胎皮燈
尺寸高30cm
成交價RMB 218,500
拍賣時間2013-06-05
此件刷花《魚戲圖》薄胎皮燈為近代刷花宗師陳先水所創作。陳氏從四十年代始潛心研究中國水墨畫與陶瓷裝飾相結合的新方式——陶瓷刷花藝術，被譽為陶瓷藝壇中的一枝奇葩。縱觀作品特色，在藝術表現上色彩由濃到淡，或兩種和兩種以上顏色的過渡與銜接，再通過刷繪的形式達到色彩連接柔和自然、渲染細緻勻稱的藝術效果，嫻熟的運刀技法又使之有神奇的金石味和剪紙藝術的質感和動態，工緻處渾如沒骨暈染（如金魚兩翼及尾部等），寫意處勾皴線條豪逸（如蓮花荷葉）。講究色塊與色階的交匯，形與情感的融集，既有沒骨法用筆的空靈，又有隨類賦彩的化境，色彩明朗悅目，層次分明，民間藝術風韻濃厚，堪稱一絕。
1989年作 鄒甫仁 粉彩花鳥詩文雙耳六方瓶
尺寸高47.5cm
成交價RMB 195,500
拍賣時間2012-12-07
鄒甫仁的花鳥作品，既繼承了白描和沒骨法的傳統，又不被傳統束縛，獨闢蹊徑，繪畫出自己獨特的沒骨花鳥與形神交融的完美結合。從而形成了他兼工帶寫、明快溫馨的藝術風格。他筆下花鳥，既有自然美的富饒多彩，更有使人動情的藝術魅力。他筆下的飛禽、花卉、草蟲和南國秀麗的畫卷，是自然美的心中寫照。中國的文人畫，推崇詩中有畫、畫中有詩的意境。他的書法娟秀有力，整件作品共分六面，器形碩大，屬鄒甫仁作品中之大器，分繪兩面花鳥另四面寫書，雅到極致。
1989年作 沈盛生 粉彩“雪飛峨嵋圖”雪景大盤
尺寸直徑50cm
成交價RMB 109,250
拍賣時間2012-12-07
題識：己巳年之秋月東山寺西舍盛生。印文：之印。底款：景德鎮制。
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