中國國家書畫院副院長著名國畫家羅永光先生作品欣賞
著名畫家羅永光先生，號越魯舍人，浙江寧波人。現為中國民主促進會會員，中國美術家協會會員、國家一級美術師、中國國家書畫院副院長，臺北故宮書畫院名譽院長，中國民族藝術家協會副會長、中國書畫學會副主席、中國藝術常務委員會常務委員，中國國畫家協會理事、中國工藝美術家協會會員、中國美術家協會安徽會員、淮北市五屆、六屆、七屆政協委員、淮北國畫院專業畫家，先後畢業於安徽省文化幹部學校、安徽師範大學。
自幼酷愛書畫，初習芥子園傳，後監唐宋時期之古品，七十年代初拜著名書畫、篆刻家王少石先生為師，後求教於著名書畫家陳叔亮先生、韓天衡、徐子鶴先生。羅永光對徐渭、八大山人、揚州八怪、吳昌碩、齊白石等作品進行深入研究，同時注重寫生，遊名山大川，在傳統的基礎上力求創新，寓變於法度，師外造代。
羅永光的作品渾厚、沉著、明快兼而有之，表現力度強，有濃厚的生活氣息。博採眾長、不落陳套。對當代畫壇大師潘天壽、李苦禪作品更是心摹手追、習研不止，正如著名書畫家張建中先生在其作品中所提到“永光同志畫有苦禪，天壽之長”。
羅永光作品經常在省級和國家級刊物發表並參展，其作品發表於《中華日報》及《中國美術報》、《中國書畫報》、《安徽日報》、《貴州日報》、《文化週報》、《安徽青年報》、《安徽體育報》、《貴州工人日報》、《畫苑》、《東方航空》、《都市發展報》、《經濟新聞報》等幾十家報刊。並被本市電視臺，外市電視臺做了個人專訪。
羅永光撰寫的論文《論文人畫若干問題的思考》被國家在2002年評為“新時期全國學術成果”一等獎，2004年“中華縱橫”全國書畫徵文活動二等獎。作品在法國巴黎，比利時等歐洲9個城市巡迴展出。作品在泰國曼谷國際藝術展中心和泰國中國畫院舉辦的“六國著名書畫家作品展”中榮獲榮譽金獎，並被泰國曼谷中國畫院收藏，2010獲文化部第七屆中國文化藝術政府獎“文華獎”。羅永光作品在中國浙江、上海、江蘇、安徽、湖南、貴州、黑龍江、甘肅、四川、河南、北京、內蒙等地展出，並被國家博物館和展覽館收藏。近年來在國家級大展中連獲大獎。個人傳略編入我國大型辭典近二十部，並被中國美術家協會網站收入。作品被十多個國家國際友人收藏。
羅永光擅長寫意花鳥、兼攻山水和人物，以梅、蘭、竹、荷更有獨到之功。在漫長的藝術道路上以畫為樂，刻苦用功，勤奮不止，正如羅永光自己所說：“畫家的路就在自己腳下，朝哪裡走，要靠畫家自己去選擇。”
我踏進永光先生的畫室，一股濃烈的古樸、悠閒中充盈著神秘感的氣息就迎面撲來。我的視線立即聚焦在三隻粗廣樸素而造型別致的陶罐上。壁上猙獰牙的木雕面具，懸掛著的佛珠、葫蘆，書櫥裡那隻開片裂瓷的古盆、高矮對比的瓷俑似乎都有一陣聯想的歷史感從古玩、精裝畫冊的隙縫裡向您襲來。
這種藝術氛圍就使永光先生在此締造他的繪畫世界。一塊黑底綠色的匾額，“石蘭齋”三字散發的書卷氣，舒適的家居，俊秀的兒子，一桌子賢內助煮好的菜餚，以及永光先生嘴角常浮露的笑容，在我看來，無不都有東方文化中的精髓，閒怡，祥和，樂觀以及神秘。
也許永光先生國畫裡具有的東方精神，使他的作品年初時被泰國曼谷中國畫院所收藏的原因，那張來自異國文化單位出具的收藏證書成了他書櫥裡陳列的眾多榮譽裡的重點。他的作品已出入東南亞數十個國家的收藏室，並被國家博物館收藏，榮獲國家文化部政府最高獎“文華獎”。
門上懸掛一幅未完成的作品，他對應用國畫特有的暈化來表現柔軟羽毛的技法，使我驚訝。以及永光先生畫筆下的鴨子算是憨態可掬中常有驚覺機靈的神態，成為永光先生花鳥畫中最具靈性的特徵。也許是東方民族對繁複世道坦然置之的心態表露。
我瀏覽他眾多畫作後，最重要的印象是他畫路寬廣，具有探索精神。他的畫有沒有什麼仿效大師的跡象，但處處有傳統國畫裡優秀的靈氣。承接、改革，具傳統與現代的融洽，但沒有陳腐俗套。一叢松針、幾片翠竹，昂首翹尾的喜鵲、傲氣凌人的小鳥，閒憩漫步的露鷥，都各具風采，自有自己的靈魂。
淵源悠久的中國古文化，沿革裡難免混入平庸，如何擺脫俗舊的困惑，該是有出息藝術家的首要目標，吟詠了幾千年的風花雪月，描摹了幾千年的梅蘭竹菊，難免落入僵腐的塵埃，不斷在掙扎裡創新，是藝術家與工匠之間的基本差異。在我和這位淮北市畫院的專業畫家初識交談裡，我最欣賞他的是創作中表現的原創力，以及他在構圖，立意，技法上探索的精神。我不是說這位不惑之年的藝術家已登峰造極了，正是覺得他的前景尚待他更積極的開創，我以他的自信保證正是他的創新。
我見過幾幅他嘗試用誇張、變形、半具象的手法畫的和平鴿，很明顯受了西方繪畫的影響，所用明純的原色色塊具有水粉畫工藝圖案的成分，但原則上還是很中國的。
藝術空間的留白和簡練又是永光先生畫中的追求。《雁去秋來冬眠香》大塊的空白使感到秋高氣爽，雲飄風動。《瀟湘四面風西急》中使用灑潑墨的技巧，使畫面上水流霧動，充滿了風雨的情趣。特別是《天樂圖》渺遠的飛鳥把山樹的一大片空白襯托得天宙之廣袤，使觀者意識到個體人在大自然裡的弱小。
一幅廖廖數筆的清供圖，幾枚紅椒食裡，置於盆裡，壺杯和散發幽香的幾株臘梅遙相呼應。幾乎整個畫面題滿了毛筆字，組成了一個素色的屏幕，靜物又成了舞臺上必不可少的幾位主角演員，演出瀟灑飄逸的戲劇。
這種高度的凝練和簡潔，使我想起了傳統的京劇。一個空空的虛擬的手勢：開門、揮鞭、撐篙就把情節生動地傳遞出來。東方文化就是這樣通過歷史的積澱，使它在世界上立足併產生魅力。
永光先生告訴我，常去上海名家洪丕模處交流，他除畫畫，又練草書，刻草，收藏古玩，閱讀佛道，易經，古文筆記，我意識到永光先生在修練自己，把內涵的觸角伸向各個領域。並且以中國的、東方的民族藝術正向世界走去。
永光先生送至門口，還是笑容可掬，像東方的彌勒，這位在相山腳下齋室裡做學問的畫家，這位樂觀就是東方的韻味。
正如著名畫家張建中先生在永光畫所題：永光同志畫有天壽、苦禪之長。
工商導報、安徽經濟新聞網記者 祝海洋 範為民
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