喜劇最初的定義是從模仿對象的角度出發，從理想和人自身差距定義被戲謔的對象。中國的喜劇電影最為典型的是以馮小剛與周星馳為代表的喜劇片類型。時至今日，國內市場大部分的喜劇電影都是對這兩種類型的模仿，實際上存在的短板非常明顯。
徐崢導演近年來在喜劇人電影上的耕耘算是大有收穫。當初《泰囧》風靡全國，作為一匹黑馬橫空出世，《泰囧》以高口碑高票房取得巨大的成功。主要是因為徐崢捨棄了對傳統喜劇的模仿，另闢蹊徑找到一條喜劇框架構建。市場證明徐崢這一步走對的。他以極具個人風格的囧式喜劇類型獲得了市場的認可，也以此為基礎搭建了自己的喜劇模型。
囧式喜劇下的親子與婚姻對立關係
在《電影類型學》一書中說道：喜劇用笑聲來超越現實社會的矛盾，以笑來表達人類的自由與自信。
《囧媽》講述了深陷商業糾紛與婚姻危機的徐伊萬與母親盧小花在開往俄羅斯的火車上，通過母子關係的斷裂與重塑，進而找到婚姻關係的出口。這是一部關於中國式家庭關係的喜劇，在《囧媽》中，這段中國式家庭關係分為親子關係和婚姻關係兩條線索。而透過徐崢這部沿襲了囧式風格的喜劇背後，觀眾都能在電影中找到自身所屬的角色，這也是徐崢在拍攝這部電影時的一點小小的私心。
在影片中，盧小花會時不時地碎碎念，會對道聽途說的小道消息深信不疑，像極了傳統中最樸實的母親形象；徐伊萬則永遠都對母親的叨擾不耐，對母親的說道總是不屑一顧，也是很多觀眾叛逆性格的真實寫照。徐崢用喜劇的形式，將中國家庭中最為常見但又最易被人忽視的親子關係剖解出來，劇情流暢且沒有狗血的橋段，所有的矛盾都是觀眾遭遇過的或者是正遭遇的，這一份花在劇情構建上的心思是值得稱道的。
親子關係的對立的源自於雙方都做著自己認為對的事，卻忽視了站在對方的角度去思考。這一角度的對立讓徐崢有了切入口，徐崢將“囧”放在親子關係的對立上。因為雙方的忽視，一系列啼笑皆非但又符合邏輯的喜劇橋段被凸顯出來，囧式風格自然能契合地融入進去。這也是影片中的一個隱藏的命題：你所認為的好對他人來說並不一定是好的。而如何重新架構對立的親子關係，也是這部電影的看點所在，徐崢選擇的是用親子關係中的愛，無論是徐伊萬還是盧小花，所做的一切的背後其實都是源自骨髓的愛。通過愛來連接這一對立的關係，是最容易讓觀眾所接受的，因為這本就普遍存在於中國式家庭關係中。
《囧媽》中的另一對矛盾的關係是徐伊萬與妻子之間的婚姻關係。徐伊萬一邊對於母親盧小花的方式不厭其煩，卻忘記自己也用著同樣的方式的處理和妻子的關係。在重塑了與母親的親子關係後，他才豁然開朗，明白了他與妻子之間矛盾的所在。
中國式家庭關係的重塑
藝術來源於生活，這句話放在喜劇上也一樣適用。以往的許多喜劇電影往往是通過一些荒誕情節的構造，以一種誇張的表現形式使觀眾得到滿足，然而這種滿足缺乏內在，只是一味地迎合市場，這類喜劇電影所能反饋的內涵價值是需要質疑的。而另一方面，隨著喜劇電影的在商業化的電影市場上佔比越來越高，喜劇電影的深層價值到底是什麼也引發了眾多的思索。
從《人在囧途》到《泰囧》，從《港囧》到《囧媽》，徐崢一直在尋求囧式喜劇的出路。《人在囧途》中徐崢與王寶強的同行之旅，《泰囧》裡徐崢與黃渤、王寶強之間的對立矛盾，《港囧》中徐崢與趙薇的戀情關係，直到《囧媽》中的親子關係。徐崢最終選擇回到家庭這個命題，從親情的角度去探尋，這與前幾部電影的區別是十分明顯的。
在電影中，徐伊萬與母親的和解是具有夢幻色彩的。影片先是運用大量的喜劇元素去構建母子關係的矛盾，再通過美到極致的外景去襯托重塑的過程，當徐伊萬與盧小花緊緊地擁抱在一起的時候，觀眾也會從中得到某種替代性的滿足。為什麼會有替代性的滿足？因為在實際生活中，因為各種各樣的原因，很多人，恐怕都沒有擁抱過自己的母親，這一點我深以為然。但是如果不是因為這部電影，又有多少人會想到這點呢？我想徐崢正是想用這一場喜劇來揭開現實生活中的一面，至少回過頭來，你會覺得對父母有所虧欠。
徐崢說：“我們試圖用電影來幫助年輕人完成這樣的一種表達，希望大家看完電影以後真的想回去跟媽媽呆一下，一起吃頓飯。也希望父母看完之後，會覺得跟孩子換一種相處方式。”中國的家庭關係裡面有很多矛盾，如果從正面的角度去講，就顯得過於殘酷，而且這類司空見慣的表現方式也無法給人耳目一新的感覺。如果用喜劇的方式表達，就能在感官上觸動觀眾。
正如徐崢所說，中國式家庭關係的確普遍上存在一定的對立與矛盾。中華文明深受儒家思想的浸潤，中國人的家庭觀念很濃，但是在大多數人並不善於表達自己的感情，特別的是對於自己的家人，這就造成了兩代之間的圍欄，儘管圍欄的兩邊其實都懷揣著濃濃的愛意。然而這種關係也能通過一種有效的方式去重塑，這種方式很簡單，有時就是一個擁抱，有時就是一次促膝長談。
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