溫馨提示：以下內容有大量劇透，介意的小夥伴請謹慎食用。
深夜十點燈光昏暗的倉庫中，一對瘦弱可憐的母女，正在向一個對女兒意圖不軌的男生素察乞求：希望他刪掉手中迷姦女兒，足以毀掉她後半生的視頻。
然而這個人渣拒絕了，甚至無恥提出，讓母親阿玉代替女兒受辱，不然就把視頻發佈到網上。
面對素察的威脅，憤怒至極的母親扇了他一個耳光，想搶奪他的手機，卻遭到對方的瘋狂毆打。
看到母親為了保護自己生命危在旦夕，素察還拿著足以毀掉自己的手機，被推翻在地的女兒平平撿起了手邊的武器，順勢朝素察的手砸去，卻不慎敲到了頭。
素察立馬倒地。
阿玉拒絕了女兒報警的建議——人渣就是官二代，對方一手遮天，自己一家還有什麼公道可以講。
那怎麼辦？丈夫李維傑出差在外，自己只能趕緊處理屍體，希望能熬過這一劫。
這一家該如何躲過接下來的命運？
這便是這部翻拍片故事的緣起——
《誤殺》
sheep without a shepherd
小學都沒有畢業的李維傑（肖央飾），在賽國經營著一家網絡公司，給兩個女兒起名平平、安安，與人為善，唯一的愛好就是看電影。
他的口頭禪“如果你看過1000部電影，就會知道這世界本沒有什麼離奇的事情。”
品學兼優的大女兒平平，在參加夏令營時被官二代素察盯上了。
素察的父親是議員，母親是警察局長，父親只會用父權責罰，母親（陳沖飾）只懂得溺愛，以至於素察養成了無法無天的性格。
因此在夏令營，他可以對天真的平平下藥拍下性侵視頻，事後更囂張地還藉此要挾對方。
在素察死在阿玉（譚卓飾）手上後，牽掛妻女的李維傑連夜趕回家，才發現家中發生如此大的意外，必須馬上想出一個瞞天過海之計。
於是為了保護家人，李維傑決定從他熟悉的電影出發，尋找躲過追查的方法。
李維傑仿照自己看過的電影，利用時間和空間的交錯縫隙，製造了全家不在場的證據，
更讓一群人在不知情的情況下做了偽證。
但李維傑一家能輕易脫身嗎？
顯然不能。
素察的母親儘管在教育兒子上很失敗，卻是追查案件的一把好手。
與李維傑一樣，她的口頭禪“如果你研究過一千個以上案件，就會發現這個世界上壓根沒有破不了的案。”
在她的偵查下，很快找到了李維傑一家，並猜到了李維傑是如何製造不在場證明的。
但苦於沒有直接證據，尋子心切的她，便對李維傑一家四口嚴刑拷打，連最小的孩子安安也逃不過被逼問。
於是一場平民與權貴，受害者與施暴者之間的對決，就此展開。
我們都知道素察是不可能回來了，但讓人關心的是，李維傑一家能不能逃脫法律的制裁。
到底一千部電影跟一千件案子，誰更勝一籌？
影片展現的每個人都非常立體，除了擔任男主的李維傑，能說出“我是一個沒用的男人，沒有什麼本事，我能做的，只有擋在你們面前”這樣令人感動的話，
片中的兩個母親也非常觸動人心。
阿玉為了保護女兒不再受傷害，警察局長想找到失蹤的兒子，一個弱勢而堅強，一個強勢卻脆弱。
相信大家都有所耳聞，《誤殺》其實是一部翻拍片，故事的原型是印度電影《誤殺瞞天記》。
只不過嚴格說起來，《誤殺瞞天記》並不是《誤殺》的原版，因為印度連續三年翻拍了三次這個故事，分別為《較量》（2013）、《較量》（2014）、《誤殺瞞天記》（2015），一次次完善片中的bug。
當然，口碑最好的還是《誤殺瞞天記》。
如果《誤殺》只是像《深夜食堂》一樣照搬，那我們也就沒什麼可以討論的了。
本次翻拍，首先從節奏上將原版前四十分鐘做了精簡，使得故事更加緊湊；
其次，豐富了人物，讓角色之間的戲劇衝突變得更加劇烈，觀眾看了也為之感到緊張。
原作中素察只是偷拍了平平洗澡的視頻，之後用來敲詐想強暴她；面對人渣的要挾，平平的母親第一反應不是指責和反抗，而是下跪求饒服軟，希望對方放過自己的孩子。
這放在女性地位低下的印度，比較符合情理，但放在國內的電影市場，觀眾可能並沒有那麼強的代入感。
原作裡的素察只做了偷拍勒索這一件惡事，而《誤殺》裡則把素察渲染成無惡不作的人渣，將警察局長對他的溺愛描寫得非常具體。
在電影前段還特地交代：“素察把別人眼睛弄瞎，警察局長拿十萬塊私了。”
素察的父親，也不再是原版中的工具人，變成了一心只想競選市長，對於兒子，只會打罵，完全不懂關愛的嚴父。
“2號去聽經，然後住旅店，3號去餐廳，然後看電影。”
相信有不少人是通過這句電影解說，認識《誤殺瞞天記》的。
原作中男主為了製造全家不在場證明，選擇帶一家去聽經。
相比聽經，國內觀眾一定更對拳擊賽更有興趣，也更符合現實。
而且拳擊賽跟母女反抗素察的鏡頭切換，增加了電影的節奏感，加深了對觀眾的刺激。
相比原版裡男主大搖大擺湮滅證據，《誤殺》中的李維傑則全程戴手套戴帽子，避免被路邊的監控拍到正臉，在車上留下指紋。
翻拍中，將警察局長和李維傑的對立塑造得更加集中，
比如兩個人各自的口頭禪“一千起案件”和“一千部電影”，
陳沖塑造的警察局長，形象也更加可怕，對著5歲的安安大聲逼供這一幕，恐怕會給不少人留下心理陰影。
此外，《誤殺》還用了不少影迷梗，比如電影開場時戲仿《肖申克的救贖》、《活埋》，李維傑掩蓋證據時的靈感是韓國電影《蒙太奇》等等……
當然，兩版電影最大的不同，在於結局的處理方式。
單看兩部電影的片名，便能看出主題的不同。
《誤殺瞞天記》，側重的是誤殺之後一家人如何瞞天過海，逃過法律的懲罰。
一家四口的重頭戲都放在了維傑這個人身上，他領養了大女兒，是鄰里眼中的好人；每天只會在店裡看電影，對待店員，嘴硬心軟；在危機到來時，站出來保護全家。
維傑的妻子，也只是在一家人安全之後，對維傑說起，其實自己也毀了素察一家的生活。
而維傑表示，自己只是被迫自保。他將素察的屍體埋在警察局地下，寓意著平民反抗權力機構，渴望和平的願望。
《誤殺》，從海報就開始劇透——素察，並不是平平錯手打死的。
當時他只是被打暈造成了假死的現象，而最終造成他死亡的，才是真正的
「誤殺」，這也是促成佛教信徒李維傑自首的原因之一。
《誤殺》的英文名為“sheep without a shepherd”，意為“沒有牧羊人的羊群”，又可引申為“烏合之眾”。
牧羊人可以看做是片中的警察，民眾則是羊。而牧羊人成為了屠夫，羊群自然也會奮起反抗。
片尾因為李維傑一家被捕，引發民眾不滿，爆發了大規模打砸搶，讓人想起今年的大熱影片《小丑》中最後的無政府主義運動。
為了平息暴亂，讓小女兒安安不再說謊，更是讓慘死的素察安息，李維傑最終選擇自首。
這一點，就將李維傑從原作中戲弄警察，反抗權力機構的平民，打造成了一心向善的聖人。
除了李維傑的形象，《誤殺》中的阿玉，也變得更加立體和真實。
在面對警察局長最終的逼問，看似柔弱的她，挺起身板反抗，說出了戳中無數觀眾心聲的話：
“有的孩子，就是個禽獸。”
PS：當時差點我就以為她要脫口而出——人渣！
這幾年，我們看過太多人渣禍害女孩的故事，而養出這樣的孩子，不能不說是他們父母的過錯。
翻拍片，不是一板一眼照抄劇情，複製分鏡，而是在理解原作的精彩後，做出適合自己國情的改編，包括與時俱進，改掉明顯的bug，完善劇情。
看得出，這一點，《誤殺》做到了。
我們終於可以說，並不是“翻拍即爛片”。
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