在漫威電影以及《速度與激情》系列崛起之前，天朝的第一好萊塢IP是
《變形金剛》。
《變形金剛》系列
《變形金剛》正傳一共5部，但很可惜經歷第三部的輝煌之後每況愈下，第四部只是空有票房而口碑極差的作品，到了第五部甚至連票房都一塊丟了。
於是，為了挽回《變形金剛》系列的頹勢，片方派拉蒙則選擇將整個系列重啟，而重啟後的首部曲，就是今天要說到的《大黃蜂》。
《大黃蜂》
《大黃蜂》對“變形金剛”系列的意義
不同於擁有眾多IP的其他好萊塢四大，近十年來派拉蒙手上的牌已經不多了，只有《星際迷航》、《忍者神龜》、《碟中諜》以及《變形金剛》還算得上有一定知名度。
而其中《星際迷航》已經暫停開發，《忍者神龜》經歷2016年第二部的失敗後也暫時被雪藏，派拉蒙唯一能拿出來跟其他好萊塢四大競爭的也就《碟中諜》與《變形金剛》兩大系列而已。
阿湯哥的《碟中諜》系列是派拉蒙旗下除《變形金剛》外的皇牌
但不同於《碟中諜》系列的蒸蒸日上，《變形金剛》系列由於過於側重特效以及大場面的製作，使得觀眾口碑趨向兩極分化，大部分對此係列影片的評價都是：“特效很好。”潛意思就是除了特效場面外其他環節非常平庸，這顯然並不是什麼良好的口碑。
“只是來看特效的”這種評價顯然不能算是好評價
但因為執導《變形金剛》系列電影的邁克爾·貝的風格已經深深印烙在正傳五部曲之中，因此從正傳延伸續作並不是一個好選擇，所以派拉蒙最終選擇將此係列重啟，也可以說是比較合適的決定。
不過此決定仍然伴隨著極高的風險，因為一個系列的重啟倘若質量不夠硬，則會陷入“新血沒吸到多少，反而把老觀眾老粉絲丟掉”的處境，索尼的《超凡蜘蛛俠》就是典型的例子。
《超凡蜘蛛俠》的票房與口碑對比老版《蜘蛛俠》呈現下跌趨勢
倘若《大黃蜂》失利，不但會使得《變形金剛》整個系列陷入兩頭為難的處境，更加會讓連年虧損的派拉蒙雪上加霜。
值得一提的是，《大黃蜂》的導演塔拉維斯·奈特是世界運動品牌耐克總裁菲爾·奈特的兒子，但他熱愛導演之路並不想從商，所以在當時一力承擔起《大黃蜂》的拍攝工作，倘若這部電影失敗，塔拉維斯只能告別自己的夢想回去繼承家業了。
導演塔拉維斯並不想繼承百億家產，他只想投身自己喜歡的導演事業
所以，不管是對導演還是對廠商來說，《大黃蜂》都屬於決不能失敗的一部影片，而實際上，塔拉維斯也的確給這部電影注入了很多新穎的元素。
革新的造型
《大黃蜂》既然是重啟之作，首當其衝的是需要讓觀眾們知道這部電影與之前正傳五部曲的區別。
關於故事背景、人設等要素需要觀眾觀看完電影才能得知其中的差別，但有一個地方卻能使絕大多數人一眼看出《大黃蜂》與《變形金剛1~5》的不同。
對的，就是造型。
重啟後的大黃蜂屬於簡潔風格的造型
《變形金剛》系列一直主打的就是視覺效果，這種巨大化的變形機器人在銀幕上造成的第一衝擊是非常容易給觀眾留下深刻印象的。
因此《大黃蜂》裡汽車機器人拋棄了正傳五部曲的碎片化造型，更改為很貼近原作的簡潔風格，率先從視覺效果來告訴廣大觀眾---“我們跟以前不一樣。”
重啟前的大黃蜂則屬於碎片化的造型風格
除卻造型，在配色方面《大黃蜂》也下了功夫，區別於《變1~5》反派霸天虎絕大部分都是清一色的古銅色身體，《大黃蜂》的反派機甲採用的是醒目的紅藍配色，在辨識度方面顯然要遠遠勝過正傳五部曲。
正傳五部曲的霸天虎大多數都是這種古銅色風格的，辨識度並不高
《大黃蜂》的反派則是CP色紅藍，非常醒目
當然，僅僅是在視覺上革新，對於一部重啟電影來說仍然不夠，因此，導演塔拉維斯在戲份分配方面也做了很大的改動。
人類與汽車機器人
《變形金剛》系列歷來都有一個問題困擾著觀眾，就是人類戲份分配的問題。
畢竟觀眾是來看機器人打架的，不是要看人類說三道四的。
觀眾想看變形金剛，並不想看無聊的人類戲份，更不想看這種廣告植入
但《大黃蜂》作為一部重啟之作，本身的製作成本就不高，要製作以變形金剛故鄉賽博坦星球為背景的純汽車人故事，顯然力有不逮。
如果以地球為背景，又很容易陷入當初《變1~5》人類戲份可有可無的死循環。
那應該怎麼做呢？
導演塔拉維斯給出了答案，將人類與汽車機器人兩條線完全“合併”，並以此作為劇情的驅動核心。
大黃蜂與女主在故事線上幾乎可以說是融為一體
《變1~5》中的人類戲份之所以被詬病，主要是因為這些人類戲份基本屬於強加性質的，換句話說就是為了讓不讓人類顯得太“花瓶”，於是故意在劇情中增加一些能讓他們發揮的劇情點，
而除了這些劇情點外他們對整部電影的意義幾乎就是拖時間，這也是觀眾看著感覺非常彆扭的原因。
這種拖時間的人類戲份觀眾普遍反感
而《大黃蜂》則是將女主的成長與大黃蜂緊緊的捆綁在一起，因此在故事線並不會覺得女主是多餘的，從人設角度來說，這樣也更有利於締造人類與汽車機器人的羈絆，使得角色的情感更加細膩。
大黃蜂與女主實在過於有愛，網友都畫出CP圖了
當然，這麼做風險也是很高的，因為這樣會使得汽車機器人在一定程度上會變成類似女主的附屬品，而本身變形金剛的設定就是比人類更高級別的生命體，高級生命給低級生命“打下手”會有較為違和的感覺出現。
而為了消除這種違和感，導演塔拉維斯則採取了另外一種方法，就是將大黃蜂在電影裡的定位做出改變。
大黃蜂的定位
變形金剛與人類的設定存在先天上的等級差異，要消除兩者的距離感，最簡單的方法只有兩個，要麼將強勢的一方“削弱”拉到與弱勢方同一個位置，要麼將弱勢的一方“加強”提升到與強勢方相等級別。
破舊又被打殘的大黃蜂，在女主面前不會讓觀眾感覺到它是什麼高級生命體
《大黃蜂》採用的是前者，於是觀眾們可以看到在電影開場不久大黃蜂就被反派痛揍一頓，連發聲器都被揍壞了，在遇到女主時都已經是滿身傷痕累累的，就是一輛老式的破舊汽車。
是的，大黃蜂的設定仍然是汽車機器人這種高級生命體，它在電影最後與霸天虎作戰時也同樣展現出自己的強大，然而這並不妨礙在電影大部分時間它給人一種與女主這名普通人類平等的感覺。
大黃蜂是女主的夥伴，給觀眾一種兩者平等的存在
被“削弱”後的大黃蜂在電影裡，大部分時間都跟隨著女主行動，而且兩者之間有非常多的互動，大黃蜂有時會學習怎麼在人類社會隱藏自己，有時候又會對周圍的新環境非常感興趣而引發連場笑料。
儘管如此一來，會給人一種大黃蜂是女主萌寵的感覺，但實際上這些互動細節卻極大限度地拉近了變形金剛與人類的距離。
當然，跟女主的互動也是很有愛的
尤其是最後大黃蜂為了保護女主而紅眼爆發，女主為了大黃蜂奮不顧身跳水施救，要說這是男女主的劇本恐怕都沒什麼問題，既然都能為彼此做到這個地步，距離感？不存在的。
看到女主被傷害後憤怒的大黃蜂，眼睛都變紅了
這麼看來，大黃蜂才是這部電影的男主角啊
可以說，導演塔拉維斯為了補強正傳五部曲裡面批評聲最多的人類戲份，以及根據本身電影的製作預算，在故事與人設上是花費了極大心思的。
得益於製作上的用心，《大黃蜂》本身質量不能算是最上乘的那一檔，但仍然以1.35億美元的成本奪得了4.68億美元的票房成績，並且在爛番茄等影評網站上也獲得相當不錯的分數，
對於一部重啟電影來說，的確可以說是成功地完成了任務。
《大黃蜂》的國外口碑相當不錯
且看《大黃蜂》重啟之後的變形金剛們，將會走上一條怎樣的道路吧。
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