我們之前說到，哥特搖滾在80年代中後期漸漸勢弱，大部分樂隊已經轉為地下。另一方面，哥特搖滾也逐漸生出新的子類型——Ethereal wave（空靈波，又被稱為仙音）和Dark wave（暗潮）。這兩個類型的誕生都與英國著名獨立廠牌4AD旗下的樂隊有著密切的關係。主要貢獻的樂隊為三支——Cocteau Twins，Dead Can Dance，This Mortal Coil
Cocteau Twins
我們之前的篇章中的介紹過Cocteau Twins，他們於1983年發行的第二張錄音室專輯《Head over Heels》奠定了自己樂隊的風格特色——蔥鬱的吉他旋律與空靈的女聲歌聲。其中空靈的女聲正是Ethereal wave這一子類型的命名緣由。
1984年11月1日，Cocteau Twins發行了第三張錄音室專輯《Treasure》。儘管主創吉他手Robin Guthrie並不甚滿意，但這張專輯在當年英國排行榜上名列第29位，被多家雜誌評為年度最佳，是樂隊商業上非常成功的專輯之一。鐘聲、巴洛克式的復調旋律等多重元素，構成了它獨特的具有深刻中世紀教堂感的風格。
專輯中有Cocteau Twins熱門歌曲之一，略帶爵士色彩的《Pandora(For Cindy)》。顯然，王菲唱歌方式便是取經於此。我還非常喜歡專輯最後一首歌《Donimo》，以一個神秘感十足模仿唱詩班的聲音作為歌曲開頭，而在周圍迴繞著號角聲和嗡嗡聲顯得莊嚴肅穆，緊接著吉他鼓聲爆炸成一個強大的聲音猶如來自天堂的洗禮。不用多說，這就是一張神專。
緊接著1985年3月和11月，Cocteau Twins分別發行了三張EP——《Aikea-Guinea》，《Tiny Dynamine》和《Echoes in a Shallow Bay》。其中《Aikea-Guinea》作為加拿大版《Treasure》的獎勵歌曲出現過，也收錄在他們後來發行的精選集《The Pink Opaque》中，它的聲音與《Treasure》並無太大差別。
但《Tiny Dynamine》和《Echoes in a Shallow Bay》則是兩張完全獨立的EP，它們更接近於Cocteau Twins早期《Head over Heels》時期的聲音。不過這幾張唱片都非常值得一聽。
1986年，Cocteau Twins在沒有貝斯手Raymonde參與的情況下（他被4AD老闆的樂隊The Mortal Coil借去製作《Filigree&Shadow》了），完成了第四張錄音室專輯《Victorialand》。
專輯名來源於南極洲的一個地名“Victorialand”，每首歌曲的標題都是從大衛·阿滕伯勒（David Attenborough）的BBC紀錄片《The Living Planet: A Portrait of the Earth（活力星球：地球的肖像）》中關於北極和南極的部分中借來的。這張專輯創造出了一個更簡潔的氛圍和更為美妙的旋律。Robin Guthrie的吉他精緻而華麗，Elizabeth Fraser的聲音與往常一樣空靈。儘管唱的什麼根本聽不懂，但這不重要，她的吟唱早已超越了語言的意義，反正好聽就是了。
同年9月，Cocteau Twins還發行了EP《Love's Easy Tears》。
Dead Can Dance
Dead Can Dance是4AD旗下的另一支著名樂隊，他們來自澳大利亞，在之前的篇章中我也介紹過他們。1984年發行首張同名專輯《Dead Can Dance》。他們的主要創作人與Cocteau Twins的構成很相似，也是一男一女。所以這張專輯在風格上也有借鑑Cocteau Twins的Ethereal wave。
1985年11月，Dead Can Dance發行了第二張錄音室專輯《Spleen and Ideal》 這張專輯標誌著樂隊由受後朋克/哥特搖滾影響的專輯向Dark Wave（暗潮）風格過渡。樂隊的官方網站上表示，這張專輯的標題取自法國詩人Charles Baudelaire的詩集“Spleen and Ideal”，這是他的代表作《Les Fleurs du mal》中的一部分。
這張專輯對拉丁語的引用和唱詩班聲音的應用使其聽起來像是在一個巨大的教堂裡錄製出來的。All Music評價這張專輯說：“有了這張令人驚異的專輯，Dead Can Dance完全融入了令人興奮的音樂傳統組合中，這將為其餘生的音樂生涯定義聲音和風格。在這裡矯揉造作的哥特被換成了一種新的聲音調色板和一系列大氣的想象。”
1987年，Dead Can Dance發行了第三張錄音室專輯《Within the Realm of a Dying Sun》，這時樂隊的陣容發生了一些變化，不過還好，最重要的Lisa Gerrard和Brendan Perry都還在隊伍中。專輯由《Anywhere Out of the World》開始，這首歌曲將黑暗氛圍帶到了一個更高的層次，神秘的鐘聲、簡單的鍵盤音創造出廣闊的空間感。
助理音樂家們為樂隊提供了更為優雅的力量，包括一系列古典樂器——絃樂、銅管、木管和打擊樂器等。而作曲方面也有非常有黑暗古典樂的感覺。這也是這張專輯也被貼上“新古典暗潮（Neoclassical dark wave）”的原因。
This Mortal Coil
This Mortal Coil是4AD廠牌的創始人Ivo Watts-Russell自組的音樂項目，主要成員便是他和John Fryer.不過很有意思的事情是，這個樂隊的唱片內容輸出卻以旗下包括來自Cocteau Twins, Pixies, Dead Can Dance等樂隊的藝術家為主。該項目的風格也是以哥特搖滾、Ethereal wave及Dream Pop。
1984年發行首張錄音室專輯《It'll End in Tears》，它在英國專輯排行榜上排名第48位。Cocteau Twins的Elizabeth Fraser在專輯中演唱了兩首歌曲，其中翻唱已逝民謠音樂人Tim Buckley的《Song to the Siren》獲得了非常廣泛的關注和好評。
1986年，This Mortal Coil發行第二張專輯《Filigree & Shadow》，這是一張雙專輯唱片，一共有25首歌曲，其中13首是器樂曲目。這張專輯中包含了另外一首來自Tim Buckley的歌曲《I Must Have Been Blind》。這張專輯在當時英國獨立音樂排行榜最高排名第二位。
雖然此時的Ethereal wave和Dark wave風格處於形成初期，但是由於幾大樂隊的強勁實力，讓風格已經呈現出了成熟的面貌，並且引導了大量樂隊的發展和變化。下一期我們將會介紹更多的相關樂隊，瞭解更多優秀的作品。
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