前迪士尼動畫工作室總裁、皮克斯聯合創始人艾德文·卡特姆曾說過，就像電影有自己的表達方式，VR也同樣需要探索合適的敘事語言。
沒錯，迪士尼近年來在VR短片上的不斷嘗試，也同樣是在對不同VR敘事方法的探索。從《Cycles》、《A Kite's Tale》再到《神話：冰雪奇緣》，雖然算不上迪士尼規模的大片，但卻展現了迪士尼動畫師在創新和敘事上投入的大量巧思。
最近，外媒記者來到沃爾特·迪士尼動畫工作室，替大家體驗了一把《冰雪奇緣2》衍生VR影片《神話：冰雪奇緣》，接下來就一起了解一下這部耗時11個月的影片到底是如何製作的，希望能夠為未來的VR敘事方式帶來啟發。
與迪士尼首部VR影片《Cycles》一樣，《神話：冰雪奇緣》也是由燈光藝術家Jeff Gispon指導，由原班人馬打造。其採用了大量和《冰雪奇緣2》相同的動畫製作流程，它定位並不是電影營銷手段，而是一個情節獨立的衍生作品。劇情從一個睡前故事展開，帶觀眾近距離體驗《冰雪奇緣2》中風、水、土、火四個精靈的世界。
如何探索VR敘事
作為Gipson在VR影片上的第二次嘗試，《神話：冰雪奇緣》再次運用《Cycles》中使用的光影色彩等視覺線索來引導觀眾，並在此基礎上搭配音樂變化來推動敘事。據悉，作曲家Joe Tranpanese在項目初期先為《神話》製作了一個粗略的配樂，並幫助製作團隊根據音樂來製作動畫，這與大多數迪士尼影片有很大不同。
Gipson表示：音樂與動畫融合的設計，讓很多人聯想到《幻想曲》等經典作品，這也不無道理。
在視覺效果上，為了防止觀眾產生過多移動（防止碰到PC VR連接線干擾沉浸感），影片中的視覺重點會在有限的圓弧範圍內自然移動，不會出現需要你快速轉身180°的情況。當你轉移注意力的時候，周圍畫面逐漸暗淡並消失，突出想要表達的重點，提高敘事效率。
製片人Nicholas Russel透露，團隊希望將影片的重點放在敘事而不是交互，因為這是一部電影，而不是遊戲。有趣的是，儘管影片中沒有互動元素，觀眾還是會不由自主做出反應，體現了劇情的生動性。
如何還原原作
前面提到，《神話：冰雪奇緣》採用和《冰雪奇緣2》相同的動畫製作流程，而且其實兩個團隊就在同一幢樓中辦公。此外，《冰雪奇緣》系列的視覺藝術家Brittney Lee擔任《神話》藝術指導，幫助實現2D動畫與3D VR空間的融合。
《神話》與原作在畫風上的緊密聯繫，從角色形象就可以看出，其中的主角之一水靈Nokk逼真還原了Elsa女王的坐騎的生動形象。
《冰雪奇緣2》中Nokk角色的特效負責人Marc Bryant表示：Nokk角色由15人團隊經歷7個月時間完成，為了在VR中還原其真實形象，我們與《神話》的團隊不斷進行溝通，並分享工具和模擬軟件，幫助他們還原這個複雜的角色。
據瞭解，《神話》團隊利用Unreal引擎完成VR版Nokk的製作，在VR中逼真還原角色不僅是為了營造出色的視覺和氛圍，也是為了讓觀眾能夠近距離接觸Nokk，而這是在傳統電影中體驗不到的。
不是電影的附屬品
《神話》證明了用VR還原原版動畫是可行的，而且體驗感足夠好，而迪士尼也證明其在VR領域也能拍出好電影。對此Gipson表示：製作VR版迪士尼動畫並不是為了特定的原因或目的，這只是我們在電影創新上持續做出的探索。
此外可以看出，與此前迪士尼推出的《Coco VR》不同，《神話：冰雪奇緣》的重點並不是宣傳原版電影。其VR技術指導Jose Luis Gomez Diaz表示：如果是為了宣傳電影，那我們不如採用大家都喜歡的Olaf作為主角，拍一個相關故事。相反，這部VR短片的重點還是表達Gipson想展示的故事，而且剛好與原版電影足夠搭配。
據稱，《神話》的設計理念是，讓觀眾體驗到作為Elsa本人，與Nokk的互動。體驗者稱，迪士尼做到了這一點，在觀看影片時可以感到強烈的臨場感。
而影片最終的受眾，儘管可能無法瞭解到作品背後的巧思和技術創新，但相信一定能感受到影片的誠意和主題。體驗者表示：這是我體驗過的最佳VR影片之一，值得任何想要在VR中探索非交互式電影敘事的人借鑑。參考：Tech Crunch
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