有人曾经说过一条，“烂片”的
标准之一：———— 通常拿歌名来做片名的作品，十之八九都是烂片。
在我的记忆中，“躲”过这个标准的作品，好像就只有黎明、张曼玉的《甜蜜蜜》。
其实我本人，一直都不太相信这个标准，但当我看完《大约在冬季》后。
“恩，真香”！
这部作品，时长两个多点小时，但以它的质量来说，完全用不了这么长的时间。纵观全片，画面所含的信息量少之又少，完全都不像是一部，电影作品，反而更像是一部电视剧。
但在这里，我希望影视团队，千万不要再生出，改编电视剧的想法，毕竟短短两个小时都让我“如坐针毡”，更何况二三十集的电视剧，那是有多折磨人！
当看完本部作品后，我特别想问一下导演：
“过度的消费，并且还降级就算了，现在就连一部“狗血”的爱情故事都这么“水”了吗？现在的爱情都这么“脆弱”了么”？
这是部讲述的是，一对相爱的俊男靓女，在历经二十多年的岁月洗礼后，最终依旧没有在一起的故事。
二十多年，弹指一挥间，乍得一听，感觉还是挺虐心的，这是一个他们各自的儿女，都可以“打酱油”的年纪。
但作品的本身，在情节设计上，出现了很大的“失误”，使得这种魂牵梦萦、爱而不得的悲剧，完全没有“激发”出来，反而多了几分“滑稽”。
阻碍
“阻碍”一般是悲剧爱情故事当中，最重要的一个环节，它往往就是男女主最终不能在一起的“导火线”。
比如韩剧中，最常见的“阻碍”就是「韩剧三宝」：车祸、癌症、治不好！
阻碍设置的“难”与“易”，将直接影响到，观众们的观感体验。如果设置过于“简易”，这将成为，不能让观众信服的“阻碍”，男女主最终没能在一起？也很容易，让观众们对他们的这份爱情，报以怀疑的态度。
而本部作品的“阻碍”是什么？——男主角：“父亲瘫痪了”，“生意合伙人携款潜逃了”，这是分手的主要理由吗？这跟分手有什么直接的关系吗？
除此之外，另外的“阻碍”来自于女配角的满口谎言与自私自利。——“我是他的爱人，他在洗澡”“我怀了你的孩子”。在现在这个时代，还会出现这种浅薄、为恶而恶的人设，一众团队真的应该好好反思，对于这类人设，“要求”不能稍稍的高一点吗？
经典的作品我们就不提了，毕竟有点欺负人。鉴于本部作品的“底子”，就是一部常规爱情剧。同比相同类型的作品，我们可以看看它们的“爱情阻碍”是什么？
《致青春》中是辜负，《山楂树》中是疾病，《同桌的你》中是现实贫穷，《左耳》中是去世，就算和饶雪漫其他的作品相比，本部作品的“阻碍”也是显得格外的“水”。
情节
抛开爱情路上“阻碍”的“难、易”问题，在本部作品的故事情节上，也是让人捉摸不透人。
在常规爱情电影中，一般常见的故事情节套路是：
出现阻碍——试图解决——解决无果—— 无奈分开。
但本部作品，却是不按常理出牌，它的套路却是：
出现阻碍—— 无奈分开。
爱情片中，最吸引人的看点就是，男女主人公们为了爱情，与“阻碍”做抗争。在看着他们跟“阻碍”抗争的“动作”时，大多数观众的情绪也会随之被牵动 ，从而引发共鸣，甚至会为他们的“困境”悬心，也希望着他们最终能走到一起。因为我们可以跟主人公一样，深深的体会到这份爱情的笃定。
但在本部作品当中，我看到的却是：除了结尾的一点部分，片中的人物
没有丝毫的抗争感，只会默然接受。全片都在大肆的“渲染”，两人“自始至终”都深爱着彼此。
但两人在对面深刻爱情的“阻碍”时，却争都不争，这让观众们怎么相信两人爱情的坚贞？
没有，一次又一次的“抗争”，眼看着就要实现了、有结果了，突然却被一个浪打回起点的心理落差，观众们就感受不到，男女主人公那种，无奈分开的悲恸。
人物
除了作品的情节，在电影人物的设置上，也存在着很大的问题。
我看见很多人评论说，男主人公就是个“渣男” （ps都是女生吧？哈哈哈）。事实上，要求一段爱情过程中，不管是恋爱前，恋爱中或者分开后，这个过程中的双方，都“洁白无瑕”、三观超合，其实并不符合现实。
同时也会消弭，作品人物本身的一个“立体”程度。人物的问题本身，不在于男主人公的“渣”，而是表现在：
修饰这个人物的缺点同时，却没能堆砌出让女主沦陷的理由。
在男主人公的身上，我没看到，能够让女主沦陷的理由。
女主人公，是因为什么爱上他的？是因为钱吗？还是演唱会的票？又或是BB机？
都不是，首先，她是个标准的文艺女青年，其次这怎么说，也是部“浪漫爱情故事”，角色本身和故事的设定都不允许是这个原因。
就因为他是摄影师，说：
“有些人见三百次也没用，有些人见三次就足够了”？
一般的小女生可能会被迷得无法自拔，但女主人公可是北师大的才女啊，又是杂志社的编辑，怎么说也算是个
S及的文艺青年吧！居然被这种如同百度上，复制粘贴下来的土味情话所撩到……难道她的学历是假的吗？
因为脸吗？但这个缘由，真的不具说服力啊。
先不说，他和女主两人之间的年龄悬差 ，单看他撩妹的熟练度，搞暧昧时的“进退把控”，人物本身隐藏的“降维打击”，都赋予了男主这个人物浓厚的“油腻”形象。
以至于，当女主跟闺蜜讲到，“我跟他和好时”。我脑海的画面却是：闺蜜直接给了她一耳光，向她吼到“醒醒吧，他哪里好了？他可是结过婚有孩子的人啊！”
电影作品中，并没有向我们展示出他的“好”，也没有解释出他是为何让女主“沦陷”的，女主为何这么爱他？但这个解释，却是爱情故事中，不可回避的问题。
也许电影团队，也意识到了这个“失误”。
所以在电影中，引用了一段昆曲的台词——情不知所起，一往而深。
这反而暴露了这个问题的所在，编导仿佛在说：“我确实编不圆了，我就明说吧，爱一个人不需要理由”。
选角
以上的三大硬伤，就算是演技再好的演员，也拯救不了这部作品。
其实话又说回来，这部作品也蛮可惜的，作品中有金马影后马思纯，还有金马女配文淇的加盟。两位如此有实力的青年演员，却只获得5.3分，怪也只能怪“选材不佳”，与演技无关。
文淇在电影中饰演的是马思纯的女儿，就外表来说，他俩真的没“母女感”。
怎么看，怎么不自然，如果马思纯在后面把妆，画得“饱经风霜”一些，我想效果应该会好很多。
而马思纯跟角色不符的地方，不单只有这些。
首先女主人公是一位高等知识分子，先在杂志社做编辑，后来又做过主持人。
但马思纯的形象，既不像个一身书卷气的编辑，也不像个灵活精神得主持人。老师或者是一位播音员，我想更贴切一点。
另一方面，文淇这位小姑娘的，眉眼气场是真是强，这是优势但放在本部作品恰恰相反，本部作品中的文淇，丝毫没有作为女孩的柔弱感，即使作品中她比搭戏的男生还稍小几岁，可你晃眼看上去，就知道，这个“妹妹”才是这段关系的主导者。
这个问题与演技无关，这就是一个演员的外形限制，就好比你让星爷去饰演一位叱咤风云的黑帮大佬，计春华饰演一位无厘头角色，也许就没有那种味道。
因为，一个演员的脸，就是她的故事。
总结一下，本部作品讲述的就是：
一个渣男，玩弄学生妹的感情，同时又享受着未婚妻的爱意，并且义正言辞地说：“我是有苦衷的。”
一个傻女孩，工作风生水起，就因渣男的一句话，放弃了所有逻辑和思考，且又一直享受着身边痴情人的照料，最终让老实人接盘的故事。
说了这么多缺点，本部作品也不是没有优点，如果把本部作品当做是一部“如何鉴定渣男骚操作”的教学指导来看的话，《大约在冬季》起到了一个非常好的指南作用。
最后，看着一些稍有实力的新生代演员在烂片里打转，实在是让人难受。
不想看烂片，但又想支持这些新生代演员，也太难了吧！
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