中国书法是中国人用自己母语思考的文化，与文字终身相伴，那些把书法理解成简单的线条、造型的艺术，是对中国书法低层次的解读。
――笔者
中国书法家协会副主席刘洪彪
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一、艺术只是书法的一个维度
中国书法家协会副主席刘洪彪认为，现在毛笔字在实际工作和生活当中实用价值几乎为零，书法必须改变角色，成为一个真正的艺术门类。
并强调说，现在书法的身份就是艺术，它要像绘画一样去进行空间的布构、注重墨色的调理、运用大小粗细等变化来表达。
这就是古今书法的根本区别？粗略一听，似乎很有道理，仔细一想，还是觉得这里面存在着一个理论上的黑洞。
中国书法是多维度的文化现象，艺术只是书法的一个维度，真草隶篆行，书体变化都是因日常书写所需，不是艺术表达的需要，把书家看成写字匠，把书家看成画家都是错误。
中国文字是中国书法的胎记，文化语言是一个民族的灵魂，也是中国书法的灵魂，离开汉字的书法探索都纯属扯淡。书法只是文字派生出的审美现象，况且艺术性欣赏并不是书法审美的最高层面。
中国书法其实是一个文人的情怀表达与自然书写，书法法帖和范本都是审美的结晶，传统书法早已是一门艺术，当代书法改变角色，要像绘画一样去进行空间的布构、注重墨色的调理、运用大小粗细等变化来表达，这就是另一类艺术，而不是书法，把中国书法从书写中抽离出来，按造型艺术的要求美术化这恰恰是当代书法家对书法认知的一个误区。
王冬龄的乱书
浙江书协副主席王冬龄
王冬龄， 中国书协理事，浙江省书协副主席。中国美院现代书法研究中心主任、教授、博导。曾是林散之的嫡传弟子，游学欧美多年，受西方艺术理念影响，开始了诸多现代书法的探索。
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二、书法并不是起源于艺术
书法的起源与艺术无关，书法与舞蹈一样，都不是起源于艺术。
人的手脚需要活动，就有了手舞之、足蹈之。创造舞蹈陈式的是巫术，那也只是演绎巫术的手段，规范化的动作，可以营造出一种神秘的气氛，以保证巫术的成功。
书法缘起不是艺术。从结绳记事到文字记录，其实依照的是实用原则，书写便利和简捷也是各种字体的起源。
秦统一后的小篆，是在金文和石鼓文的基础上删繁就简而来，后来因为奏事繁多，篆字难写，于是又产生了一种应急字体，称为隶文。
中国书法，与文字同根，当书法独立成一种特殊的艺术门类后，它也逐步地失去了它的认字功能，但是书法欣赏从来就没有离开文字，曾翔说，中国人一见字，头脑里浮现就是字义，外国人看的是造型。
看来当代书法家的唯一出路，只能按照外国人的审美认知去造型，因为外国人本身就不认识中国的汉字，乱写成了一种媚外、一种讨好。
曾翔认为：一个好的书法家就是一个好的汉字造型家、汉字设计家。
这样按曾翔的说法，中国就一下多出来几千万个皇帝的左史官，一个个成了仰观奎星环曲走势，俯看龟背纹理的造字圣人。
曾翔的确在造字，他自己说他意临法帖时他就想把字写坏，中华民族创造了仓颉，让仓颉根据事物形状创造了象形文字，上帝创造了一个书法家把古人的字解构、写坏，总之让大家看不懂，因为只懂拉丁文的上帝也就不用研习中文了。
中国艺术研究院硕导曾翔
曾翔书法作品
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三、西方观念艺术是书法乱象的起源
中国书法从不拒绝和现代艺术融合，但是中国书法是中国人的魂魄，而不只是一种艺术形式，流行书风致命的问题，是形式大于内容，美术化的倾向强化了视觉效应，却弱化了中国式的审美表达。我们有了艺术的张力、节奏，却失去了灵性。
视觉经济是注意力经济，博取眼球就是经济关注力，实质上是商业行为而不是艺术行为，充其量也只是行为艺术，根本不是中国书法。
在所谓的“酒神”精神引导下，没有节制的情绪渲染，都是无意义的书写，是笔墨的浪费。尤其是把书写蜕变成表演，有失中国文化人的斯文和尊严。
中国书法强调默悟通神，曾翔“吼书”所呈现的状态，既不雅，又不美，是走火入魔的文化倒退。诗经说，中冓之言，不可道也。所可道也，言之丑也。
曾翔书法作品
写字是一种生活态度，用不同的创作方式来表达不同的情绪，我认为，曾翔的“吼书”，是对现实耍态度，愤懑、不安、躁动、混乱，有太多的非理性色彩，那种边哼小调边戏笔的书写，又过于轻浮，有点撒娇味道，这些都离书法很远，著名书画家王合多说：这些不能算写字，不能算书法。就是“书写行为”，弄的好是艺术，弄不好是垃圾！
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四、书法，别离开文字
有人把书法提升到艺术层面，似乎高抬了中国书法，其实我们的书法，一直超越了艺术，从一开始它就以自身特殊形态与天地对话与沟通，它表现的宇宙意识和自然精神。
书画家李建刚说：“古代做木简的人们，不是书法家，因为不是书法家，所以没必要必须写好。只是写了而已。只不过是人写了，所以才能纯粹。
当代书法家即使想变得纯粹，也是很困难的，因为有了所谓的书法家的艺术桂冠，就不可能变得纯粹......”
书法别离开文字，中国文字是中华民族的传统基因的源代码，离开文字，就不叫书法，离开文字，就一定会出现书法乱象。
王冬龄书法作品
把书法只当成一种艺术门类，其实降低书法的功能，摆字、码字、造字，刻意变型、解构、绕缠，纯艺术化的线条处理，其实把书家引向了歧途，古今书法只能是在不同语境下的性情书写。
中国书法是中国文化的核心的核心，书法的美术特征只是停留在笔尖前一点毫芒之光，中国书法传递的中国的书学精神。只有超越一般艺术性的多样、厚实的笔墨才能承载中国文化精神。
审美短视，看不到中国书史的前朝，也看不到书法文化的未来。在中国书法里形式不可能大于内容，现代笔墨的出路必须走心，走出书者的精神轨迹，书写出灵魂的状态。
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