综N代悉数上场,但“创新”的努力与口碑却没成正比

本周的综艺王国格外热闹,综N代夺尽眼球。

腾讯的《奇遇人生2》、湖南卫视的《亲爱的客栈3》、浙江卫视的《我就是演员2》(又名《我就是演员之巅峰对决》,三档节目接连上马。

几档节目有着肉眼可见的共同点,综N代、形式革新、嘉宾革新。然而从结果看,所谓的“革新”并未令观众满意,反而大有口碑流失之势。

综N代悉数上场,但“创新”的努力与口碑却没成正比

慢综艺又“快”起来了

《亲爱的客栈》做到第三季,形式突然来了个大转弯。

这档节目以明星经营民宿作为主题,在客人的迎来送往中体验和感悟生活,一向被视为慢综艺的一员。前两季节目也基本遵循了慢综艺无固定流程、随机随性发生的特点。然而第三季,节目从内容、风格、嘉宾阵容上都开始向竞技真人秀转变。

第三季引入了竞争机制,六位明星嘉宾以竞选“终极合伙人”作为目标,整季节目录制中都带有PK性质。甚至每一阶段都针对餐饮、管家、房务等服务设置了“考试”“排位赛”等,不合格者将面临严格的“补考”。

对于节目形式的180度转变,许多嘉宾表达了他们的不适应,这也是间接向观众表述第三季节目的核心变更。

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形式变更,风格自然同步转变。

这一季节目通过“老板”刘涛的核心视角,将“严肃、专业、紧张”的气氛传达得淋漓尽致。刘涛一登场,即自带“考官”属性,表明立场、发布任务、传达态度。明星嘉宾玩乐态度填写的简历被她以专业面试者的姿态“狠批”,带领众人参观客栈时也时刻以经营者和服务者的身份严格要求。

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嘉宾层面,这一季显然也更下“功夫”。对比之前“老板”刘涛带领两三位明星经营客栈的模式,这一季除去刘涛与“助理”陈翔,其余的常驻嘉宾就有六位,且身份囊括广泛。林心如、张翰、马天宇、阚清子、吴磊、李兰迪,中生代、小鲜肉、新晋小花皆有,能为节目提供多方位的看点。

有人表示,《亲爱的客栈3》也学起了《中餐厅3》,抛弃了慢综艺的温情治愈,着重向游戏竞技真人秀转变了。

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对于习惯了前两季风格的观众,这个转变第一印象必定是扣分的。

慢综艺在国内发展并不顺利,除了凤毛麟角的几档节目,其余的大都面临停拍或转型,《亲爱的客栈3》在这种求生潮中,回归芒果系综艺擅长的娱乐竞技、话题制造的画风,大概也是命中注定。

流量明星又成口碑综艺的拖累

另一档口碑难得的综艺也在急着“革新”。

上周二开播的《奇遇人生2》,第一期邀请了之前甚少涉及的流量明星杨颖,这在吸尽话题的同时,也一定程度败了节目的好感。

节目临开播时,微博上#baby回应离婚#的话题就开始发酵成热门,人们在对杨颖婚姻问题吃瓜的同时,也得知这是《奇遇人生2》中的片段。通过杨颖的流量,节目扩大了受众,但也遭到了第一季核心观众的口碑“反噬”。

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第一期节目中杨颖势必成为最大看点,然而她的表现却未令人“满意”。杨颖与主持人阿雅加入骑行家老徐的队伍,与他一起挑战骑行任务,但节目滞后的进度、杨颖时不时的身体不适和经常搭车追赶老徐的行为都成为网友的吐槽点。这些内容令观众质疑杨颖参加节目的诚意。

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导演与杨颖对话

而同时,从开播前就开启的杨颖婚姻话题,到节目中的正面回应,再到杨颖在旁白中对个人形象的诸多解释,都被一些观众看做“洗白”。

因为杨颖太过“吸睛”,第一季节目所建立起的探索、思考、深度的风格,有所冲淡。而站在观众的角度,节目组首期就邀请这样的“话题”艺人,借势流量的目的明显,令人怀疑节目组的创作纯粹度。也有人认为,杨颖这样的嘉宾,与《奇遇人生》的核心受众是背道而驰的。

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对比第一季小S、春夏、范晓萱、毛不易等嘉宾,第二季的嘉宾的确有着流量化、大众化的趋势。冯绍峰担任嘉宾的第二期节目,也因为有赵丽颖的转发,提前释放了热度。

热度提升对应的却是口碑下落,截至发稿前,《奇遇人生2》的豆瓣评分已从第一季的8.9降至6.9。

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演技综艺撤掉导师长什么样?

隔壁《演员请就位》风头正盛,演技综艺的先行者《我就是演员》也紧跟着推出了新一季。

这一季节目全面改版,推倒了之前演员表演、导师评判的形式,采用大咖+学员一对一表演、投票淘汰+补位的赛制。

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看起来这个节目形式,和《我是歌手》有些类似,连宣布投票结果时的舞台设计与主持人节奏都与前者相似。这种形式似乎也在向参赛的大咖演员表示,这档节目不再是批判、教育性质的“演员的诞生”,而是成熟演员强强对决的艺术平台。

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但缺失导师点评环节的演技综艺,目前看来有些让人不适应。

演技综艺历来的最大看点,就是专业人士对演员演技的评判与指点,不然哪怕很精彩的表演,也不足以支撑一档综艺。《演员请就位》为了加强这个专业视角,邀请四位导演作为节目核心与评判者,节目开播三周以来,话题也大都围绕着导演展开。

综N代悉数上场,但“创新”的努力与口碑却没成正比


《演员的诞生》《我就是演员1》中,导师评判也一直是核心看点。然而《我就是演员2》的新形式,却弱化了点评,现场几位导演的评价用“观摩”形容更为合适。一期节目下来,观众只是看了四场表演,虽感觉有好有坏,但却难以评价,总觉得少了些什么。

演技是专业技术,专业人士的点评是在为观众提供出口,缺失了这个出口,观众的感受容易找不到支点。

综N代悉数上场,但“创新”的努力与口碑却没成正比


也不排除第一期全是大咖演员竞技,现场“观摩”的导演们不愿说出太多意见。在之后的学员表演部分,不知道这个情况会不会有所改变,但整体去掉导师这类专为点评存在的角色,这已是一个隐患。

这季节目也更强调了综艺性。大咖演员表演完,学员会表演才艺为师父“拉票”,如王子异与杨迪现场跳舞唱歌、曾舜晞与范湉湉用小品演绎《半生缘》。这个设计就更加冲淡了节目的专业效果。

综N代悉数上场,但“创新”的努力与口碑却没成正比


在之前的两季节目中,“轻松一下”的环节更多是即兴表演。章子怡骂郑爽“没有信念感”的桥段就诞生于这部分,整体还是围绕表演专业来设计的。

点评去掉,加上才艺表演,《我就是演员2》看起来在往纯娱乐综艺的方向走了。

综N代悉数上场,但“创新”的努力与口碑却没成正比


综N代的创新展现的是求生欲,有人希望有更大的受众范围,有人希望改变低迷现状,有人则想冲出窠臼。改版和创新往往是必要的,但颠覆性的改版却必须慎重,步子跨得太大,可能错失的不仅是原有的观众,还有节目初始创意所“戳中”的社会心理刚需。


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