戏曲舞蹈的创新21世纪的今天，舞蹈的发展种类多彩多样，随着时代的变化，形形色色的创新舞种层出不尽、数不胜数。作为中国戏曲学院表演系的舞蹈专业来讲也在不断地尝试与创新。戏曲是中国传统的戏剧形式，包含文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演等各种因素综合而成的，作为中国最独有的艺术特色来展示于世界的。戏曲与舞蹈的联系中国戏曲已有八百多年的悠久历史，它在不断地丰富、革新与发展中才逐渐形成了比较完整的戏曲艺术体系。
不过在戏曲尚未形成一项独立艺术之前，我国舞蹈在夏商时代就已经开始进入了表演艺术的领域，所以说戏曲是源于原始歌舞的。唐代，舞蹈吸取了前代的精华和东西方文化交流的精髓，使得当时舞蹈达到了一一个极致巅峰的状态， 是中华舞史上光耀后世的黄金时代。而从唐代乐舞中的歌舞戏、参军戏等演出情况，可以看出戏曲艺术在唐代便开始形成了肢体齐备、形象可辨的雏形。
宋代，因为戏曲的兴起，因此独立性质的舞蹈渐渐趋向有故事情节的“大曲”形态，从而出现了唱、念、舞结合的综合趋势，使得纯舞蹈性质的形态逐渐削弱。这一时期的变化也促使舞蹈与戏曲走向相结合的发展趋势。到了元代情况越演越烈，戏曲已经完全取代了舞蹈当做娱乐的功能，舞蹈渐渐成为唱大戏时的重要手段，也可以说被融入戏曲之中成为陪衬的角色。因此元代也是舞蹈衰落与戏曲兴盛的时代，而在这衰落与兴盛之中，戏曲舞蹈便以一种兼容并畜的姿态出现了。
到了明清两代，舞蹈的存在只成为皇帝政权的工具，从而使舞蹈发展成为了宫廷表演的队伍形式，由此舞蹈特色也大大下滑。这时的戏曲已经取代了舞蹈成为社会的主要娱乐形式，戏曲已经走向了自己的鼎盛期，舞蹈却成了落日黄昏。独立性舞蹈销声匿迹，而戏曲舞蹈的真正出现，使之融为一体，成为了单独的艺术形态。戏曲艺术在经过了世代戏曲家们的不断更新与发展已经成为具有中国风味的特色艺术。而舞蹈从20世纪初也开始发生了变化。
经过舞蹈家们]的创造和改变，到了现今也有了很好的发展空间。其种类繁多，包括中国古典舞、中国民族民间舞、芭蕾舞和现代舞等等。然而在现今繁荣的社会中，人们为了追求更高的艺术境界已不再满足于现状，于是越来越多的新舞种产生了。例如当代舞的产生，就是现今社会发展而形成的产物。它广泛地吸收和运用了中国传统舞蹈的素材和外来的艺术而进行创作和表演，使之呈现出新颖的艺术效果和观赏性。
那么戏曲学院舞蹈教师是否也可以大胆地来尝试一种新的创新呢？戏曲舞蹈对于学舞蹈的人来说是陌生词汇，以前对戏曲的了解是少之又少，所以也没有去考虑。试想把传统的戏曲艺术与舞蹈融入在-起，试将我国独有的文化特色与现今具有发展的舞蹈种类相结合，会产生怎样新颖的艺术效果。在几年的探索与创作中，我们得出的结论是戏曲和舞蹈是可以相结合的，一定会创新出具有戏曲学院独有的特色舞种。戏曲舞蹈的出现与发展也将会展现出一种新的视觉效果。
閱讀更多 胖黑妹子 的文章
