这 是 场 库 的 第 2086 部 每 日 一 片
我 明 白 你 会 来，所 以 我 等
万众期待的《大侦探皮卡丘》，终于在今天(5月10日）全国上映了。
对于大多数观众来讲，终于能在大荧幕上看皮神和各种神奇宝贝卖萌耍宝，真是活久见的感动时刻。
况且这部电影还将游戏与动画角色成功3D视觉化呈现，尤其是我们最爱的，操着一口大叔（死侍）音的长毛皮卡丘。
简直做到了丧心病狂的纤毛必现、眼神灵动的地步。
不愧是反差萌的终极形态：
（看口型就知道它的台词说的是：皮卡皮卡~）
还有熟悉的初代御三家：
小火龙、妙蛙种子、杰尼龟。
在我们这代人心中，带着鸭舌帽的小智和立在他肩头的皮卡丘，他的伙伴小刚和小霞，以及时不时来扰人火箭队，是童年不可忘记的自留地。
但当你来到电影院开始看起这部电影，可能会惊讶：
“怎么和我小时候看的动画片设定不一样。主角为什么不是小智？”
毕竟国内最早是以动画引进这个日本神级IP。
但对于8090后这一代玩游戏卡牌长大的游戏迷来说，比起“神奇宝贝”、“宠物小精灵”，人们更喜欢教它“口袋妖怪”、“精灵宝可梦”。
而电影，其实是根据日本任天堂2016年推出的同名游戏《名侦探皮卡丘：新组合诞生》所改编。
这部游戏属于宝可梦游戏正传以外的衍生游戏作品。
电影版沿用了游戏中的世界观和剧情：
在一座人类与宝可梦和睦相处的城市“莱姆城”里，人类主角蒂姆意外与父亲生前宝可梦搭档皮卡丘相遇。
他们决定共同揭露案件的真相。
从销量平平的街机游戏
进化到世界级流行文化大IP
要追溯宝可梦起源，还得从田尻智说起。
田尻智，精灵宝可梦的原案策划，宝可梦开发公司Game Freak的社长，TV动画主角小智的原型。
在获得如此多头衔以前，他还不过是一个出生在日本町田市普通少年。
因罹患“阿斯伯格综合症”，田尻智从小就害羞内敛，不善与人交往。
他有两大截然相反的爱好，去附近的森林、稻田、小溪观察捕捉昆虫和小动物，和喜欢待在游戏厅一玩就是一天。
因为捕虫水平高超，又了解昆虫的生活习性，田尻智被同学戏称为“昆虫博士”，
又因为废寝忘食的玩游戏，他在游戏厅成了无人能敌的游戏高手。
田尻智甚至根据自己的经验整理了一份详细攻略书，
专门在他们自己的游戏圈子里传阅。
由于这份攻略细节太过完善，在经过无数人的传阅和宣传后，消息竟然落入了游戏开发商的耳中。
游戏开发商极为恼火，一边暗中派游戏的制作人远藤雅伸调查，一边向媒体宣布:
市面上流传的这份攻略是假的。
但这也远藤雅伸注意到了田尻智，他没想到这份就像从内部流出的攻略竟然出自少年之手。
从此之后二人成了忘年交，而远藤雅伸也成了田尻智向游戏业进军的跳板。
1989年，田尻智创办了游戏公司Game Freak。小时候在田野中捕捉虫子的经历让他想出了《口袋妖怪》的创意。
在远藤雅伸的帮助下，田尻智联系了任天堂，想要获得授权来为GameBoy开发一款游戏。
口袋妖怪早期企划案：胶囊怪兽
但任天堂并不认为一款教人们捕捉昆虫的游戏能大火，数次拒绝田尻智。
最终在马里奥之父宫本茂的坚持下，才勉强同意。
6年之后，1996年《口袋妖怪》初代终于面世。
《口袋妖怪》最初分为“红”、“绿”两个版本，两版在怪物出现频率上有细微差别
然而，由于当时街机游戏江河日下，再加上游戏bug之多，开发能力有限.
《口袋妖怪》销量十分惨淡。
但当时谁也没想到，
这个即将被腰斩的游戏，却被一部漫画拯救了。
这部名叫《皮皮转》的漫画和游戏并没有什么关联。
甚至里面充斥着各种三俗搞笑的情节。
漫画中刻画了两只可爱萌宠的动物 ——
皮卡丘和皮皮，意外获得了年轻人的喜欢。
之后，拥有敏锐嗅觉的田尻智乘胜追击，推出《口袋妖怪》系列动画。
最终成功带火了游戏。
《口袋妖怪》就这样一飞冲天成为了游戏界的黑马，作为系列开山之作的《口袋妖怪：红/绿/蓝》在《FAMI通》销量TOP30排行榜连续上榜157周。
销量更是可怕到爆炸，3140万份的总销量，让其他游戏望尘莫及。
甚至直到今天，每一部《口袋妖怪》销量都在百万级别以上。
其中仅四部作品没有达到千万销量。
《口袋妖怪》历代销量排行表
去年switch也终于发售了宝可梦系列的第一作《精灵宝可梦 Let's Go 皮卡丘/伊布》。
虽然算是初代的复刻版，但也让不少人回忆起了童年。并且这也是第一部支持简体输入法的宝可梦作品。
没想到中国玩家们起的名字真是各有各的沙雕。
比如有给皮卡丘取名“杨永信”，让“杨永信使用电击......
跟杨永信玩，你的良心不会痛吗……
游戏界无人能敌，其他领域也被宝可梦攻占。
当时看到游戏这么火，小学馆（日本一综合出版社）找到任天堂，准备开发口袋妖怪动画片。
就这样，在1997年4月1日，我们小时候看到的经典动画《神奇宝贝》诞生了。
不仅如此，伴随着游戏和动画的发展，精灵宝可梦在书籍、电影、玩具衍生品等领域同样大展拳脚，风靡全球，1999年还登上了时代杂志。
到如今，其所创造的市值以超过300亿美元稳定排在游戏排行榜的首位。
宝可梦系列也已经成为一种流行文化符号。
网友晒出的宝可梦收藏，这也太幸福了吧
但不管它被叫做《口袋妖怪》还是《精灵宝可梦》、《神奇宝贝》。
到底为什么，它长达二十年获得人们喜爱？
除了上手门槛很低，适合很多路人玩家；
画风萌系男女通吃，第八世代宝可梦的精灵数甚至有有800+种，满足了收集癖等游戏因素之外。
我想，《口袋妖怪》无论游戏还是动漫、影视作品中，所传递出的每个生命都是有它独特之处；
以及不断探险的精神内核，都让这个IP经久不衰。
可即便如此，好游戏究竟能否改编成一个好故事、好电影？
依旧是个难题。
游戏改编电影孜孜不倦
却多以失败而告终？
纵观电影史，游戏成功改编成电影的例子屈指可数。
在近二十年间，我们看过太多由畅销小说或文学名著，甚至漫改的优秀电影。
可仔细想想，自90年代以来开始进行游戏改编电影尝试的好莱坞，无论票房还是口碑，在这一领域总在遭遇不同程度的翻车。
不管是去年经典IP《古墓丽影》再度翻拍；
还是根据上世纪街头游戏改编的改编的《狂暴巨兽》；
以及大手笔大制作的另一个世界级IP《魔兽》。
这些电影虽然都获得了商业上的成功，口碑却并不怎么理想。
《古墓丽影》中扎着马尾的劳拉，被称为游戏改电影最成功的角色。即便对游戏不了解的影迷，也对她印象深刻。
被很多观众吐槽的剧情庸俗、人物单薄、节奏混乱。
简直就是游戏改编电影的通病。
《最终幻想》更别提了。
虽然游戏粉丝购买的蓝光数量足足让电影收回了制作成本。
但过于粉丝向的设定与颇为隐晦的叙事方式，导致这部作品对于普通观众实在不友好。
哪怕是还算是“成功”代表的《生化危机》系列，
却依旧有人不爽。
这个系列在商业上虽然获得了实打实的成功，成功讨好了普通观众。但混乱的设定让整个系列与游戏缺少了联系。
V姐身边就没见有游戏粉看完最终章电影不骂街的......
看出问题了吗？
游戏粉丝和普通观众两个群体的冲突，让游戏改编电影很难满足所有人的口味。
游戏玩家更在意它是不是我熟悉的剧情和玩法。
普通观众只想走进电影院看一部跌宕起伏能够叙述完整的电影。它本质，和其他电影并无不同。
然而，一个好的游戏通常意味着拥有好的交互体验。
无论是玩家的参与感、体验感、对游戏剧情的理解、还是娱乐性，都需要玩家花费大量时间进入游戏的世界。
这些，却很难在短短2个小时的电影体量里传递出来。
更何况很多电影为了强调体验感而弱化了剧情。
但讲好一个故事，却是电影最基础的要求。
这是是游戏改编电影最根本的难点。
不然，也不会有那么多魔改游戏电影的出现了......
传说中的《拳皇》真人版...
但宝可梦不同。
就如我上面所说，《口袋妖怪》从游戏到动漫再到各种衍生周边。
二十年的时间里，它早已不再单纯作为一款游戏出现在大众视野，而是打破次元壁，成为了一种流行文化。
尤其是这次电影将主角设定为人人都爱的皮卡丘。
早在电影上映前，国外就有影评人预测这将是有史以来最成功的游戏改编电影。
尽管影片才刚刚上映，微博上大V推荐度达到80％，宝可梦系列能否从游戏改编电影的瓶颈中成功突围，还有待市场考验。
但相信我，
没有人能拒绝一只一言不合就叫着“皮卡皮卡”卖萌的电老鼠。
哪怕变成大叔音也不行。
比起讨论剧情，我们还是来聊聊皮卡丘到底毛该多长才是重点~
【和V姐聊聊】
你最喜欢哪只宝可梦？
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