為什麼說“少讀李白,老讀杜甫"?你對這種說法是否認同?

詩文百家


杜甫何以更易於打動有生活閱歷之人?這是個好問題。

李白與杜甫,將其說成唐朝的代名詞也不為過。

好像提起李白,就會想到"床前明月光,疑是地上霜"、"舉杯邀明月,對影成三人"、"朝辭白帝彩雲間,千里江陵一日還"、"仰天大笑出門去,我輩豈是蓬蒿人"……繁華的唐朝、壯美的山川、飄逸的詩人。提起杜甫,則是"國破山河在,城春草木深"、"烽火連三月,家書抵萬金"、"朱門酒肉臭,路有凍死骨"、"無邊落木蕭蕭下,無盡長江滾滾來"……戰亂的唐朝、苦難的百姓、憂憤的詩人。

有人說"少讀李白,老讀杜甫",我認為這不僅是一種觀點,也是一種現象,年少時期愛李白的人居多,覺得杜甫詩沉重、瑣碎,到了一定的年紀,又開始漸漸理解杜甫,明白杜甫的偉大。所以,對於這種說法,不能說認同不認同,它是一種存在的現象,至於我們是否也要"少讀李白,老讀杜甫",倒不一定,讀應廣讀,喜好隨性,每個人的性格氣質不同,偏好自然不一樣。

少年人為何更易喜歡李白

李白是盛唐文化下的天才詩人,他明朗、自信、豪放、灑脫,世人稱其"詩仙",亦自稱"謫仙人"。

李白有少年人的衝勁。他生活的主要時期是在盛唐,國家在經濟和軍事上繁榮強大,在文化上更是兼容幷蓄,士人對人生普遍有一種積極進取的用世態度。李白更是如此,他自比管仲、諸葛亮、呂望、謝安,要"濟蒼生""安社稷",最後再像范蠡一樣退隱江湖,泛舟而去。"忽蒙白日回景光,直上青雲生羽翼。"(《駕去溫泉宮後贈楊山人》)他也曾短暫的供奉翰林,這是他一生中最得意的時期,"仰天大笑出門去,我輩豈是蓬篙人"(《南陵別兒童入京》),然而玄宗皇帝對李白的看重只是其詩才,不久又遭到讒毀,"賜金放還"。李白對人生有著極其理想化的設計,但在現實中常遭遇打擊,即便如此,他也始終有一種自信昂揚的風貌與灑脫不羈的氣質,"棄我去者,昨日之日不可留;亂我心者,今日之日多煩憂"。(《宣州謝跳樓餞別校書叔雲》)他的詩歌感情充沛,如奔騰流轉的大江大河,方才明明是"停杯投箸不能食,拔劍四顧心茫然。欲渡黃河冰塞川,將登太行雪滿山",對仕途茫然無措,對現實忿忿不平,感嘆出"行路難!行路難!多歧路,今安在?"而這種消沉的意緒未能再持續,"長風破浪會有時,直掛雲帆濟滄海",苦悶抑鬱一掃而空,顯示出一種強烈的自信與樂觀。

李白浪漫逍遙。"風吹柳花滿店香,吳姬壓酒喚客嘗。金陵子弟來相送,欲行不行各盡觴。請君試問東流水,別意與之誰短長。"(《金陵酒肆留別》)風吹起柳絮,小酒館酒香撲鼻,侍女取酒來讓客人品嚐。金陵的朋友們紛紛來送我,話別之際各飲了好幾杯。請您問問向東流去的江水,別情與流水,哪個更長呢?送別之情從有纏綿之態"柳花"寫起,最後問向悠長而去的"東流水",酒客沉醉不願去,"語不必深,寫情已足"(沈德潛《唐詩別裁》)。他的詩中亦常有壯美的山川與奇特的想象,例如我們從小就熟背的《望廬山瀑布》:"日照香爐生紫煙,遙看瀑布掛前川。飛流直下三千尺,疑是銀河落九天。"一揮而就,天然而成,又讓我們產生一種想象與嚮往,紫煙縈繞的瀑布似在眼前飛騰而下。"登高壯觀天地間,大江茫茫去不還。黃雲萬里動風色,白波九道流雪山。"(《廬山謠寄盧侍御虛舟》)濤濤而過的大江,蓋天卷地的黃雲,遙茫神異的雪山,壯闊的意象與壯闊的情思融合,給人以一種崇高之感。

李白的酒更加醉人。"花間一壺酒,獨酌無相親。舉杯邀明月,對影成三人。月既不解飲,影徒隨我身。暫伴月將影,行樂須及春。我歌月徘徊,我舞影零亂。醒時相交歡,醉後各分散。永結無情遊,相期邈雲漢。"(《月下獨酌四首·其一》)我在花間飲酒,卻無人與我共飲,舉起酒杯邀請明月,再加上我的影子一共有了三個人。可惜明月不會喝酒,影子也只是跟著我罷了,我只好暫且與他們結伴,及時行樂,莫負春光。我唱歌時月亮徘徊,我起舞是影子零亂,清醒的時候大家一起歡樂,醉酒之後各自分散。我願與他們結下友誼,約定在天上相會。只是寫獨酌,卻寫得如夢似幻,只是寫孤獨,卻一點也不冷清淒涼,反而瀟灑飄逸。"人生得意須盡歡,莫使金樽空對月。天生我材必有用,千金散盡還復來。"(《將進酒》)人生不如意常有,怎能沉溺於悲傷,有酒時便痛飲,得意時便盡興。"抽刀斷水水更流,舉杯消愁愁更愁。人生在世不稱意,明朝散發弄扁舟。"(《宣州謝朓樓餞別校書叔雲》)強烈的悲慨與不忿,一杯飲下,愁上加愁。少年人好酒,孤獨時獨酌,得意時舉杯,失意時痛飲,只是不知酒醉人,還是人自醉。

杜甫何以更易於打動有生活閱歷之人

杜甫,字子美,人稱"詩聖",其詩被稱為"詩史"。他生活在由盛轉衰的歷史轉折時期,對安史之亂有深刻的反映,銜接盛唐與中唐,中唐的詩歌與盛唐相比,更有生活化傾向,理想色彩消退。

杜甫的詩能跳出少年人的得意與失意,寫出一種千載英雄的落寞。以《蜀相》為例:"丞相祠堂何處尋?錦官城外柏森森。映階碧草自春色,隔葉黃鸝空好音。三顧頻煩天下計,兩朝開濟老臣心。出師未捷身先死,長使英雄淚滿襟。"丞相祠堂在何處?錦官城外的柏樹長得鬱郁蒼蒼。石階上有碧綠的小草,深林處有黃鸝鳴叫,都是徒然,我無心欣賞。當年先主三顧茅廬,向您請教統一天下的大計,您先後輔佐兩代君主,鞠躬盡瘁。可惜您病死在出徵的途中,千古英雄思此怎能不落淚。《杜臆》中評價此詩道:"蓋不止為諸葛悲之,而千古英雄有才無命者,皆括於此,言有盡而意無窮也。"

杜甫對於國計民生始終有一種深切的關注。以《茅屋為秋風所破歌》為例,自己的生活極度窘困,"布衾多年冷似鐵,嬌兒惡臥踏裡裂。床頭屋漏無干處,雨腳如麻未斷絕",卻能超越個人的苦難,"安得廣廈千萬間,大庇天下寒士俱歡顏!風雨不動安如山。嗚呼!何時眼前突兀見此屋,吾廬獨破受凍死亦足!"我們少年時期有理想,有志向,卻難有這種胸懷廣大的仁愛情懷,只有歷經生民苦難,從理想走入現實,才能有如此境界。

杜甫詩中有生活的瑣碎。我們好像很少能從李白詩裡能讀到什麼妻子兒女的家庭瑣事,杜甫詩則不然,他有相當一部分的親情題材詩,既有與妻子的相濡以沫,也有對兒女的舐犢情深。以《月夜》為例,是杜甫思念妻子所作:"今夜鄜州月,閨中只獨看。遙憐小兒女,未解憶長安。香霧雲鬟溼,清輝玉臂寒。何時倚虛幌,雙照淚痕幹。"今夜妻子在鄜州獨自看著月亮,孩子們還小,不懂得思念長安。霧氣清寒,許是會沾溼妻子的鬢髮,月光孤冷,許是會映寒妻子的手臂。什麼時候才能相見,兩個人倚著窗帷,讓月光擦乾彼此的淚水。他不寫自己是如何思念妻子兒女的,卻從妻子思念長安開始寫起,雙向的思念不言而喻。杜甫的詩中除了對妻子兒女的親情,還有

對鄰里的關愛。如《又呈吳郎》:"堂前撲棗任西鄰,無食無兒一婦人。不為困窮寧有此?只緣恐懼轉須親。即防遠客雖多事,便插疏籬卻甚真。已訴徵求貧到骨,正思戎馬淚盈巾。"西邊的鄰居是一位無食無兒的老婦人,就任她在堂前打棗吧。如果不是因為生活窘迫,誰願意如此呢?只因她心存恐懼,就更要對她親近一些。她雖不該防著你,但是她看見你在院裡插了籬笆還以為是真。她曾和我說朝廷的徵稅已經使她一貧如洗了,想到這兵荒馬亂的時局就讓人不禁落淚。杜甫曾在四川夔州的草堂居住過一段時間,後來他把這個草堂轉讓給一個姓吳的親戚,他雖離開了原來的住處,卻仍然心念著隔壁可憐的老婦人,故而寫下了這首詩,可見其溫柔敦厚。

康震老師說過一句話:"從李白,到杜甫,中國唐代的知識分子走過了一個很漫長的歷程,這個歷程就是,從最初的高標猛進的理想主義,到後面的關懷民生,他們實際上都是這個時代的嬌子,只是他們對於時代的反映,對於時代的表現,表達的側重各有不同。"這個漫長的時代歷程或許我們也可以看做是一個人的成長曆程,從少年時期的詩與遠方,到逐漸的胸懷天下,從"天生我材必有用",到"安得廣廈千萬間",這些理想、信念、胸懷,俱是我們民族的永燃之魂。(一往文學作者:李一帆)

一往文學


“少讀李白,老讀杜甫”是學詩人最樸素的經驗總結,對欲向詩山挺進的老少愛好者們,具有非常強的現實指導意義。

我們知道,李白杜甫是唐代兩位最偉大的詩人,沒有之一。是浪漫主義、現實主義兩大帶頭人,李杜並稱,沒有第二。

我們每一個人都是從少年走來,對未來世界充滿幻想和好奇,正是“早上八九點鐘的太陽”,理應培養積極樂觀、奮發向上的生活態度。心中充滿陽光,就能正視黑暗,克服畏難情緒,使自己充滿自信,確立正確的世界觀、價值觀和人生觀。“長風破浪會有時,直掛雲帆濟滄海”,“兩岸猿聲啼不住,輕舟已過萬重山”。李白的詩句就有很多正能量,足夠人享用一輩子。

魯迅先生和主席老人家就說過,年輕人不宜過早去寫格律詩,因為格律詩確實有很多束縛思想,約束想象的框框,是戴著鐐銬跳舞。過早陷入框框中,對後期的發展就會產生較大的負作用。

代表李白最高成就的詩歌如:《蜀道難》《夢遊天姥吟留別》《將進酒》等,就不是格律詩,而且三言五言,七言十言夾雜,是以七言為主的雜言詩,沒有格也沒有律,可最大程度表達各種意象,發揮想象,自由構思,抒發內心複雜情感和情緒。當然押韻是必須的,但也比格律詩更加自由和隨意,可以一韻到底,更可以平韻仄韻互相轉換,更加跌宕起伏,婉轉千回,可以說是貨真價實的“古代自由詩”。

李白當然也有很多美侖美奐的格律詩,《清平調》三首“雲想衣裳花想容”就讓貴妃娘娘如醉如痴。“故人西辭黃鶴樓,煙花三月下揚州;孤帆遠影碧空盡,唯見長江天際流”被譽為意境最美的唐詩之一,但李白就是不喜格律束縛,在意境和格律衝突時,毫不猶豫就會選擇出律。如“故人西辭黃鶴樓”,二四都為平,明顯出律,如果為了遷就格律,“故人”改為“故友”即可,但“故友”怎麼讀都覺得俗不可耐,一字之差就讓全詩大打折扣。所以只要你夠牛逼,能讓人翹大拇指,那麼你怎麼出律都行;但若沒那能耐,還愛出律,弄個四不象,就只能讓人笑話了。

我們在經過了人生萬千風雨,意氣消磨後,進入中老年時,就得正視自己不再年輕的現實,還玩浪漫只會徒添煩惱。這時就該坐下來,好好研究一下格律,如何讓詩句更加精煉,讓詩歌更具韻味,讓詩意更加理性,才能彌補想象的不足。杜甫最工格律,結構嚴謹,而且充滿人性的光輝,很值得尊敬和體味。從中尋找生活樂趣,對老來樂大有裨益。



雲卷飛山


這是兩位詩人所處的時代背景不同,心境不同,所作的詩句不同對閱讀者,特別是青年人會有影響。李白是在盛唐時期的詩人,一生雲遊四海,過自由自在無拘無束的生活。一會閒雲野鶴下江陵,一會酒逢知己千杯少斗酒詩百篇,一會上氣宇軒昂上青天,一會策馬奔騰到草原,少年讀者學習李白的詩,可以陶冶自己情操,培養豐富多彩思想感情,嚮往自己想要的生活。而杜甫的生活就沒有李白那麼幸運了。杜甫一生多災多難,生活坎坷,家門幾次遭遇不幸,特別是他的性格又多愁善感,發出了朱門酒肉臭,路有凍死骨的千古絕唱!悲情傷感磨難始終伴隨著杜甫一生,所以如果讀者是老年人的話,可以感悟人生,對照自己,對照過去,比對歷史,能得到深刻反思和道理以及人生百年的精神食糧!


連山堂傅艮6319285774


李白的詩,如《靜夜思》《贈汪倫》都適合少兒閱讀。《茅屋為秋風所破歌》《蜀道難》選入高中課本,《將進酒》選入大學課本,都是藝術性思想性較高的。

杜甫的《江畔獨步尋花》,黃四孃家花滿溪,千朵萬朵壓枝低。穿花蛺蝶時時舞,自在嬌鶯恰恰啼。讀起來朗朗上口,很好記憶。還有《登岳陽樓》吳楚東南坼,乾坤日夜浮。意境豐富,氣象宏達。對中小學生學習古詩都很有幫助。當然《賣炭翁》,《茅屋為秋風所破歌》,這些對孩子進行挫折教育也是很好的。

我們的生活畢竟不是處處有詩,還有心酸和淚水。



淡定秋菊


其實這也跟他們所處的歷史環境有很大的關係!

李白當時是唐朝的鼎盛時期,國家一片繁榮景象,所以李白的作品是激情向上的,對生活充滿著美好的幻想!

杜甫就不同了,國家走向衰敗,貪官汙吏到處魚肉百姓,故而他一邊擔憂皇帝的治國方面。另外卻又店記著老百姓的溫飽。

因此他的文字裡多數是消極的。而他的愛國熱情是值得我們頌揚的!


冬天的大雪125


秀才寫下這個題目特想笑,真的,因為早年讀過石鐘山的《少不讀胡適,老不讀魯迅》的書,不過全忘光了,現在直接把他的這個標題接過來用一下,稍作改動,不侵權的基礎上能省事就省事。呵呵!

  實話實說,我以前特喜歡李白,但是現在我不是太喜歡李白!

  以前喜歡的原因是自戀,一直覺得自己有那麼點李白的影子,讀他的詩歌有豪情,並且覺得他的詩歌是天上落下來的,沒有杜甫的沉鬱頓作,讀起來總是豪情滿懷,“安能吹眉折腰事權貴,使我不得開心顏!”多解氣啊,“仰天大笑出門去,我輩豈是蓬蒿人”真是自信滿滿的,“乘風破浪會有時,直掛雲帆濟滄海”多有激情啊,看《恰同學少年》毛澤東冒雨在嶽麓山背誦“我本楚狂人”也是心儀的不得了,還有他的《大獵賦》也是豪情萬丈的,尤其是李白的那篇求職信《與韓荊州文》讀起來更是替讀書人掙了顏面了啊:“白隴西布衣,流落楚漢。十五好劍術,遍幹諸侯;三十成文章,歷抵卿相。雖長不滿七尺,而心雄萬夫。王公大人,許與氣義。此疇曩心跡,安敢不盡於君侯哉!”當年讀這篇文章的時候真是恨不得我也寫這麼一封求職書,應聘的時候進門直接甩給那些人力資源的面試官了事,後代的那些“請聘我,年薪十萬”估計就是學的李白,但是我們都忽略了這是一封失敗的求職書。

  後來發現,壓根不是那麼一回事,記得是哪位作家說過(魯迅?),李白是中國說大話的鼻祖,“燕山雪花大如席”有那麼點影子,“白髮三千丈”就未必,其實李白不明白自己壓根就不適合搞政治,原因就是他的詩人氣質太強烈、太突出、太顯眼,皇家御用道士司馬承禎贊他有“仙跟”,政治家賀知章誇他是“謫仙人”其實是說明他不適合生活在“人間”——這話讀者看到肯定會懷疑,不生活在人間那生活在哪啊?李白應該生活在詩裡,生活在山水裡,幸運的是當時“清風朗月不用一錢買”要是在在這個這也門票那也門票的當代估計就沒有那麼逍遙啦(有研究這認為李白應該生於富貴之家,這話我絕對信),還好,李白做到了一半!正是因為詩人的李白有一顆赤子之心,用赤子的目光衡量著那個世界,於是就對政治理解不多,他不知道政治這潭水到底有多深,在李白看來以為政治就是寫詩,他想打破當時的一切,“什麼科舉?那得考到什麼時候?乾脆上書求職得了。”這就是李白的想法。李白沒有政治眼光,沒有政治胸懷,也沒有政治人的藏汙納垢,投靠永王李璘幕下就是明證,差點連小命都丟了。

  於是剩下的就是酒!

  打開李白的詩集,那個真是酒香撲鼻啊!你不想醉都不行。可是李白卻告訴我們:“哥喝的不是酒,是寂寞!”——“舉杯邀明月,對影成三人”除了月亮與影子沒有了朋友;“哥喝的不是酒,是愁啊”——“五花馬、千金裘,呼兒將出換美酒,與爾同銷萬古愁”!

  李白就在自己給自己製造的矛盾中日日買酒裝醉——他真是裝醉,“李白斗酒詩百篇,長安市上酒家眠,天子呼來不上船,自稱臣是酒中仙”——你看你看,他還明白自己是“臣”,說明不糊塗嘛。可是酒一喝,大話也就更多了。

  所以現在讀書,很少讀李白的詩歌——其實自己並不老,怕的是李白說這種大話的習慣遺傳到我身上來,說大話在李白那裡可以成為曠古的藝術,在我這裡大話就只能是大話的,再說我也見多了很多自稱有李白風範的人,真以為自己也“斗酒詩百篇”——其實他也就是斗酒多拉幾泡尿罷了!

  說到李白,就不能不和杜甫對比一番,自有李杜以來,就有挺杜一派挺李一派,喜歡李白的不在少數,熱愛杜甫的也很多,各有各的說法!我以前就不喜歡杜甫,覺得他老是“老氣橫秋”的,讀他的詩總是一股抑鬱的氣息充斥胸間,沒有李白的豪情萬丈,後來杜甫的詩歌讀多了就覺得自己淺薄!

  比方說,讀到一本趣味語文的書。裡面有前人評說杜甫的《登高》的前兩句是“九悲”。我們一起來看看:

  萬里悲秋常作客,百年多病獨登臺。

  他鄉做客,難返故里,一可悲;

  經常做客,漂泊無定,二可悲;

  萬里做客,長期流落,三可悲;

  適逢秋天,萬物蕭索,四可悲;

  重陽佳節,登臺無酒,五可悲;

  親朋寥落,獨自登臺,六可悲;

  顧及一軀,抱病登臺,七可悲;

  年過半百,人近壽終,八可悲;

  憂國憂民,壯志未酬,九可悲。

  兩句詩就含有如此深廣的意義,不想成為流傳千古的的名句都不行。原來不喜歡他的詩歌並不是他的詩歌不好使我太沒有境界。

  其實李白是仙人,不應該生活在人間。但是杜甫恰恰相反,他是真正生活在人間的詩人,讀的他的詩作,是人間的煙火味,有對妻子兒女的思念:“今夜鄜州月,閨中只獨看,遙憐小兒女,未解憶長安。”也有對兄弟的懷念:“露從今夜白,月是故鄉明。有弟皆分散,無家問死生”。也有對朋友的懷念:“涼風起天末,君子意如何?鴻雁幾時到,江湖秋水多。文章憎命達,魑魅喜人過。應共冤魂語,投詩贈汨羅”。親情友情愛情在他的筆下幻化得具體實在,讓人觸手可及。杜甫的愁,是實在的愁,杜甫的憂是具體的憂,杜甫的喜也是瘋狂的喜:“劍外忽傳收薊北,突聞涕淚滿衣裳,卻看妻子愁何在,漫卷詩書喜欲狂”。甚至杜甫的理想也並不比李白差到哪裡去:“致君堯舜上,再使風俗淳”,在李白的眼裡,能夠入他眼的也就那麼幾位古人,屈平辭賦懸日月,楚王臺榭空山丘,在杜甫這裡,有了他崇拜的偶像,也有了不薄今人愛古人的非凡器宇。

  記得以前看過一本書說李白的詩歌是用才華寫的,杜甫的詩歌是用勤奮寫的,當時自己也挺認同,後來覺得不是這麼一回事,誰敢說誰能說杜甫沒有才華?只是他一直生活在現實的世俗的世界裡並且又關注著天下蒼生,這是李白沒有的。“窮則獨善其身”是很難,“富則兼濟天下”更難,但是“窮則胸懷天下”更是難上加難,但杜甫做到了。

  自己的茅屋破了可是心裡想的是“安得廣廈千萬間,大庇天下寒士俱歡顏”,我們可以找到杜甫和李白諸多相同的地方,他們共同描摹祖國的大好河山,共同書寫胸中的憤慨抑鬱,然而杜甫卻用一雙渾濁的眼睛打量著那個城春草木深的破碎故國,用他滄桑的雙手撫摸著那方生他養他的熱土,這是“仙人”般的李白沒有做到的!

  我無意比他們的高低,自有專家學者去比較,這只是我讀他們詩歌的真切感受與變化歷程。僅此而已!


清風142332050


看看中小學課本選的李杜詩文,就知道這話是不確的。只能說青少年經歷不多,不妨浪漫一下,學習李白海闊天空的想一想、寫一寫,不可象杜甫,故作沉穩深厚,對社會感慨太多,發一些不著邊的議論。因為你還沒有那樣的經歷,也沒有那樣的分析判斷能力。至於老了麼,就可以‘死去原知萬事空,但悲不見九州同`了,多的是無奈而已。


田野風


基本認同。用現代說法看李白和杜甫。李白可以算是大哥級別,他的詩充滿幻想,讓人隨時都能感受到那種少年、青年的蓬勃,人生有很多美好,值得奮鬥,值得勇攀高峰!無時不給人激勵~

而杜甫就像是大叔,看透了人世滄桑,想問題的角度與方式都會比較現實,比較老成,讀他的詩會給你一種現實的引導,讓你瞭解到現實的殘酷以及那種無可奈何改變的沉痛,是時候看淡人生,沉浸下來好好思考了。


寫字那些事兒


晚年提倡學習杜甫,那是因為杜甫的詩更多的是在憂國憂民,在回顧自己的前半生而發出的總結性感嘆,更容易讓人有共鳴。一種悲傷又要一種對來的期盼,


趙感恩妮


不敢苟同。杜甫悲天憫人,有很強的人民性。年輕人未必喜歡杜詩,年紀越大,社會經歷越豐富,越能理解杜甫,越加喜歡杜詩。這是不爭的事實。但杜甫同情人民,反映他們遭受的苦難,然而他卻無力找到出路,幫助社會底層人民擺脫苦難。這就成了毛澤東對杜甫的評價:杜甫是站在小地主的立場,哭哭啼啼,不喜歡。所以,杜甫詩以外,一定要讀磅礴大氣,給人以鼓舞的李白和其它豪邁詩人的詩和詞,會讓人們在改造社會的鬥爭中,找到蓬勃的生命活力。


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