伴隨電視觀眾三個月的時間，創造了無數精彩瞬間的原創聲音魅力競演秀《聲臨其境》第二季 ，於今晚22:00奉上收官之作“年度聲音大賞”。延續了第一季好的口碑和製作水準，《聲臨其境》第二季實施了全新的升級，從邀請張國立、王剛、張鐵林等實力派演員擔當“聲音指導”，到邀請“擬音師”現場擬音、引入裸眼3D技術等等，讓綜藝節目呈現出多角度、多層次的文化基因和氣質，並通過呈現嘉賓的配音讓節目具備了更多的現實意義和正能量的引領作用，更多的觀眾從節目中感受到，原來小眾領域的文化綜藝也可以這樣美。
尤為值得肯定的是，《聲臨其境》被The Story Lab購得綜藝形式的國際發行權，並在今年戛納電視節的內容發展與發行國際市場上推出銷售，這意味著《聲臨其境》將作為代表中國電視人原創力量的重要作品進入到全球文化市場，也標誌著"中國智造"向著世界舞臺的中心又邁出了擲地有聲的一步。《聲臨其境》也與《聲入人心》《搖啊笑啊橋》構成了湖南衛視原創模式“走出去”三部曲，實現了從買家到賣家、從引進到輸出的華麗轉身。
而就在今晚《聲臨其境》第二季收官之前，湖南衛視又一檔全球頂尖才藝秀《巔峰之夜》將震撼首播。這一檔代表著湖南衛視又一創新之舉，吸引了來自49個國家和地區的頂尖高手首次同場競技，謝娜、李玟、鄔君梅、大衛·福斯特作為巔峰見證官齊聚現場，巔峰推薦官王祖藍、巔峰主持人梁田鼎力加盟，共同見證巔峰表演的誕生。
01
持續創新是電視節目的常新密碼
在剛剛結束的全國廣播電視創新創優工作座談會上，中宣部副部長、國家廣播電視總局局長、黨組書記聶辰席指出，推進創新創優是廣播電視承擔好新時代職責使命的必然要求，是滿足人民日益增長的美好生活需要的必然要求，是廣播電視實現高質量發展的必然要求。
反觀《聲臨其境》的出現，正是在市場競爭日益激烈，"爆款焦慮"幾乎侵襲著每一個電視人，全行業亟需實現創新突破的背景下悠然誕生，恰如一石激起千層浪，贏得電視圈和全國觀眾的高度認可和盛讚，併為文化電視綜藝創新提供了寶貴經驗。
“‘不創新，毋寧死’是電視湘軍一直以來的主張和宣言。過去的成績也一次次證明，惟改革者進，惟創新者強，唯改革創新者勝。”湖南衛視節目製作中心主任黃宏彥表示，湖南衛視從成立創新研發中心到啟動創新“飆計劃”，相繼研發生產了《嚮往的生活》《中餐廳》《親愛的客棧》《我家那小子》《少年說》《幻樂之城》《聲入人心》等一系列霸屏節目，堪稱省級衛視數一數二的“創新工廠”。
黃宏彥認為，《聲臨其境》以“臺詞”這一基本功喚起了表演行業的演技歸位，也讓大眾更多元、更深入、更直觀地瞭解並愛上了配音藝術。而《聲臨其境》中的很多表演是跨語言甚至跨物種的，它的本質是"屏讀經典"，無形中巧妙傳遞了藝術之美和情感之美。
創新是一門需要將純粹做到極致的工作，湖南衛視堅持給有激情、有才華的團隊以鍛鍊和試錯的機會，才會誕生一支又一支敢於創新、善於創新、堅持原創、深耕精品的優秀製作團隊，《聲臨其境》的徐晴團隊能在一個看似小眾和垂直的領域挖出“甘泉”，靠的就是決心、耐心和匠心。
在《聲臨其境》第二季即將收官之際，總導演徐晴用臺灣詩人周夢蝶的一首《孤峰頂上》來形容自己的心情，“沒有驚怖,也沒有顛倒，一番花謝又是一番花開；想六十年後，你自孤峰頂上坐起，看峰之下,之上之前之左右，簇擁著一片燈海——每盞燈裡有你”。徐晴引用湖南廣播電視臺副總編輯的評價，對於創造新的形式與創造新的美感而言，創造新的美感是難上加難，《聲臨其境》就是創造了一種新的美感。《聲臨其境》應該是創造了之前沒有的表演形態，不是朗讀，也不是配音，但是卻可以直擊人心。
《聲臨其境》自2018年第一季播出以後，持續引起行業震動，第二季於今年1月25日開播以來，頻頻收穫高口碑、高收視，連續十一期穩居收視第一,贏得了無數觀眾的認可和喜愛。時隔一年，《聲臨其境》第二季加碼升級，不僅邀請了“鐵三角”張國立、王剛、張鐵林實力派演員擔當“聲音指導團”，更邀請了央視主持人趙忠祥、倪萍、董卿等重量級聲音大咖加盟，以及新聲代演員竇驍、秦昊、杜淳等人挑戰自我，展現聲音魅力，除此之外，節目還請來了“擬音師”現場擬音。嘉賓的多元化讓節目更有看點，也更有深度和高度。
“《聲臨其境》實現了資源破例、人設破圈、創新破解、傳播破壁四個維度的突破和創新。”中國社會科學院新聞與傳播研究所世界傳媒研究中心秘書長，媒介研究室副主任，副研究員冷凇表示，以配音和聲音為資源的節目是世界首創和獨有的，用這個資源去打破常規慣例實現綜藝節目的創新是需要勇氣的；《聲臨其境》實現了影視表演圈層、綜藝節目圈層和主持人圈層的整合，並創新大膽地將“鐵三角”老藝術家，與青年藝術家一起完成對決和PK，並在同一個類型的人設中賦予不同類型風格的比拼，或者同一個人嘗試不同類型風格的角色，呈現了節目獨有的人設破圈。與此同時，《聲臨其境》用配音天然的懸念性、競猜性和對抗性組成了獨特的形式，包括在包裝上大量的雙時空同框，破解了懸念、競猜、對抗三個密碼；《聲臨其境》還突破了長綜藝和短綜藝之間不可逾越的鴻溝，既做到了環節的簡單清晰，又做到了每個節目可以短視頻傳播，實現了傳播破壁。
清華大學新聞與傳播學院副教授曹書樂認為，《聲臨其境》把專業能力的比拼拓展到配音和聲音領域，是有一定的難度的。但是這個節目既有社會的認可度，也有社會的美譽度，還有社會的好奇心，同時又賦予了正向的價值觀，這是非常重要的。年輕人為什麼喜歡這個節目？因為年輕人信奉的是能力，願意去支持一檔能凸顯專業人士的能力，而不是他長得是否好看，這是非常有意義的社會價值的體現。同時又提高了全社會對演員的要求，促進社會認知，促進整個演藝行業走上更加尊重才華、才能和更加健康的發展環境中去。
02
從“清流”到“潮流”，聲音領域的精耕細作
如果說《聲臨其境》第一季是綜藝節目中的一股“清流”，那麼第二季，它已經是一種“潮流”了。2018年，《聲臨其境》敲開了大眾心中聲音藝術的大門，2019年《聲臨其境》則在小眾垂直領域更加深化，積極探索聲音的多樣化，讓聲音藝術廣為人知，讓聲音產業得到良性發展。
“聲音給表演帶來了生命！語言只是聲音的一部分，聲音在表演創作中起著非常關鍵的作用。”
北京電影學院原表演系主任齊士龍認為，藝術之所以偉大就是發明了用感覺傳達情感，《聲臨其境》與其他節目形式相比有很大的創新性，將幕後配音轉至幕前，不比顏值同時又賦予非常高的文化含金量，是聲音賦予了新的生命。聲音藝術，本身就是具有一定門檻的藝術種類，對於普通大眾來說，它或許是一門“高不可攀”的領域，而《聲臨其境》的播出正打破了觀眾們的擔心：為影視作品配音成為了一件極具欣賞力和趣味性的事情。節目播出期間，許多網友自主選擇影視作品併為其配音，節目官方微博也翻牌互動，帶動網友們一起開始“配音秀”。由此可見，配音不再只屬於專業人士，它也獲得了普通大眾的喜愛。
“《聲臨其境》通過對固有節目形態進行了提升和改變，變成了一種非常有效的新的模式，把配音藝術作為一個基本資源然後整合創新，讓觀眾不斷回到影視劇經典片斷之中，這既是整合創新，又是原點創新。”北京大學文化資源研究中心主任、教授張頤武表示，《聲臨其境》做到了由聲音來表現世界的魅力，這個魅力通過影像的方式再做傳播，這是一個很獨特的路徑。
中國傳媒大學副教授、中國網絡視聽節目服務協會特聘智庫專家周逵 表示，聲音類的節目，既有對聲音的想象塑造，也有對綜藝形態的把控。我們對經典作品的記憶是以聽覺優先，而不是視覺優先。《聲臨其境》通過場景化再重新完成配音，我認為這是對集體記憶的一種致敬，也許是觀眾情感的激發點。《聲臨其境》給予我們最大的啟示是通過聲音景觀的展演，表達了不同時代人們情感。《聲臨其境》的“境”不是配的畫面的境，更多的把觀眾帶到當初看經典片斷的情景之中，這是真正“境”的意味。
湖南衛視通過《聲臨其境》等一批節目的研發告訴觀眾，正向的有社會主流價值觀的節目，一樣是非常好看。
03
具有“國際基因，中國屬性”的《巔峰之夜》接檔《聲臨其境》
作為接檔《聲臨其境》的有著“國際基因，中國屬性”的《巔峰之夜》，不僅有奧運會、世博會、奧斯卡、格萊美獎的燈光師和歐洲歌唱大賽舞美師的鼎力相助，還匯聚了來自世界範圍內49個國家和地區的頂尖挑戰者。他們身披冠軍榮光，亮相中國舞臺，只為向更高的“巔峰”發起衝刺。
多棲跨界百變全能的著名主持人謝娜、國際實力唱將、流行樂壇著名歌手李玟、奧斯卡終身評委、著名演員鄔君梅、榮獲過16座格萊美獎、歐美流行音樂殿堂級製作人大衛·福斯特作為巔峰見證官齊聚一堂，親眼見證一場又一場或唯美震撼，或讓人瞠目又或感人至深的表演。
“肩上芭蕾”表演者吳正丹和魏葆華在“月色”映襯下翩翩起舞，宛若人間仙境。見證官、觀眾集體起立為“無畏”夫婦的表演鼓掌。這對11歲相識，在一起超過了30年的夫妻在《巔峰之夜》的舞臺上用最完美的表現，最創新的“肩上芭蕾”征服了所有觀眾的心。而在後臺觀看父母表演的兒子，卻用一句“我怕媽媽掉下來”戳中了現場所有觀眾的心。
有唯美表演，也有震撼故事。菲律賓影子舞團表演後演員不經意的擦淚動作被鏡頭捕捉，自稱“無情”的“冷麵酷匠”大衛也露出了動容的表情。而來自加拿大的“蜘蛛人”特洛伊·詹姆斯現場與李玟上演“美女與野獸”，勁辣熱舞下瞬間點燃全場氣氛。
同樣表現驚豔的美聲歌姬潔姬·伊凡可身著巨型長裙上臺，用悠揚的歌聲和絕美的舞臺為觀眾呈現了一場驚豔脫俗的視聽盛宴。
此外，無臂歌者劉偉的鋼琴演奏和自彈自唱無比勵志，亞歷克斯·馬加拉的神秘表演更是讓觀眾瞠目結舌。全球頂尖高手的激烈對決，誰能成為觀眾之選和見證官之選？既嚴格又溫暖的見證官們還將有怎樣意想不到的驚喜和表現帶給觀眾？今晚湖南衛視《巔峰之夜》國際頂尖創意大秀等你見證！
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