在卢凯彤的过去32年里，她做了很多勇敢的事情：
和林二汶有一个很酷的组合at17、又在上升期去做许多知名歌手演唱会的吉他手、是陈奕迅Duo Band 的成员之一，当然她也是那个在金曲奖上公开出柜、不惧流言的酷女孩。
许多人都记得在台湾举行的第28届金曲奖颁奖礼上，她以《你的完美有点难懂并不代表世界不能包容》专辑中的主打歌《还不够远》斩获了她的首个台湾金曲奖奖项——最佳编曲人奖，在上台领奖时接过魏如萱颁发的奖杯后公开承认了出柜事实，深情感谢了自己的太太——台湾摄影师余静萍。
当然更多人第一次知道她则源自去年8月那场轰动半个娱乐圈的“跳楼自杀”新闻，哀其不幸她的遭遇。
而如今，一首久违的“新歌”《光之外》在卢凯彤死后7个月、她33岁冥诞这天祭出。有人听懂了她旧时的爱情，有人听懂了她的不屈服与勇敢，当然我也从这首歌听出了如同《坂本龙一终曲》的不定格——属于卢凯彤的年华。
在歌曲上线后，我第一时间听了这首歌，确是卢凯彤熟悉的味道。
从词曲设定上，很接近上一首《荒原》传递出的氛围感。吉他声依然错落有致，流行编曲配合抓耳的节奏打造出迷幻悠扬的氛围，以“光之外”命名却也照应了那种虚无地、辗转的情绪关联。
《光之外》里，卢凯彤的人声依旧是突出的。
同时，歌曲以她自己与太太的视角写出二人对彼此的情感，潜藏互相呼应的情感连系，讲述一段感情关系中双方的想法。在很长一段时间的分开状态里，卢凯彤用音乐记录下了彼此心中的感受。
而如今再听，虽然这首是曾经未发、直到生日才推出的最新单曲。但作为卢凯彤的终曲，《光之外》依旧会让我们有类似她尚在人间这样的感觉。
时间倒回到17年的金曲奖。
虽然卢凯彤既没有拿下最受人关注的金曲奖歌后，也与年专这样的大奖失之交臂，但一席出柜宣言便让她攒足了所有的眼球，感动了千万人：
「我跟我太太去年在国外结婚，谢谢她让我的生命变得更完整，我知道这个世界不完美，我的人不完美，但有了你，谁还需要完美！谢谢！」
在大众对同性恋还没有完全接纳的当头，卢凯彤如此大胆赤裸的爱的宣言，如果不是真爱，又怎么如此直接而赤诚呢？
像所有的爱情一样，两个人的交往并不容易。
卢凯彤和余静萍，结识于八年前，一见钟情。
但一度因为性格的原因，三年前卢凯彤罹患抑郁症，两个人的恋情中途告冷，离散了一段时间，中途基本没任何联络。
可这般没联络，偏偏又忘不了。
病情好转后，卢凯彤在台湾工作，小住了一段时间。在一个音乐会上，她重遇了余静萍，毅然在还有余温和感觉的基础上决定复合。
她们留在了台湾，卢凯彤继续写歌唱歌，余静萍也用镜头记录了卢凯彤最好的时刻。
她们在加拿大完婚，她们说如果台湾同性恋合法化后，她们也会在台湾登记。
此生认定了，也就是她了。
卢凯彤算得上香港乐坛罕见的音乐天才。
加拿大长大，香港读书，自小接触西方音乐。
9岁时她便跟随父亲学习古典吉他，14岁与哥哥参加“原音2000歌唱比赛”获得季军，结识了一同参赛的林二汶，并由她认识了黄耀明。
比赛之后，卢凯彤开始跟随林一峰和林二汶两兄妹到各个商场表演唱歌，也与二汶一同签约了黄耀明领衔的独立音乐厂牌“人山人海”，组成了青春与活力兼具的at17。
而at17也是“人山人海”签约的第一支组合。
那年，卢凯彤15岁，林二汶19岁，两个偶遇的新人彼此摩擦，如两颗新星耀眼了星空。
但那个时候，显然两个人都没有明确的音乐方向，唱歌也像是在试水，懵里懵懂地摸索，于是几年间都相继被扣上了“另类”的帽子。
“另类”，但保留了两个人的各自特征。
卢凯彤和林二汶成了“两位一体”的存在。
除了两个人主音和和音，卢凯彤在组合中担当吉他手，林二汶承担了敲击乐手的职责，分工明晰。
2002年，两个人推出组合首支单曲《始终一天》，宣布正式出道。
到年底，又推出组合的首张音乐专辑《Meow Meow Meow》，收录了包括《你有自己一套》《始终一天》等在内的12首歌曲。
其中同名主打《Meow Meow Meow》更是以一个“喵喵猫”贯穿在全曲中，不合时宜地存在着，可爱俏皮。
卢凯彤在后来的采访中有提到，她个人是偏爱那张专辑的：
那时用的是脑袋里完全没有思考的唱歌方法，弹吉他也很随性，那种感觉到现在不能再找回来了，那张唱片也是不可取代的。
最初的at17就是那样的自由和随性。
到2003年10月，at17继续推出了组合第二张音乐专辑《Kiss Kiss Kiss》。
《女扮男生》《三分钟后》等11首歌曲，让她们获得了“第26届香港十大中文金曲”最有前途组合铜奖”。
这个时候的at17，几乎是用最青春洋溢的方式诠释了少女时代的活泼可爱。
小男孩和小女孩的感怀轶事，在他们的歌里流淌出来；校园和操场，她们的歌里唱得多是偷偷窥视的，小女孩家家的，天不怕地不怕，装满了这个世界的童真童趣。
如果说陈绮贞、张悬、雷光夏、陈珊妮是乐坛遗失的春夏秋冬，那么at17就是四季常驻时的惊鸿一瞥。
如何真切，如此年轻。
这样的配合和“人山人海”的环境，让两个人很快在音乐中成长起来。
音乐风格也开始偏向民歌，融合了新城市民谣和电子音乐的曲风，为乐坛注入一股清新的新韵律，做音乐成了一件快乐的事情。
几场音乐会演唱会之后，两个人于05年继续推出第三张专辑，介于不成熟向成熟转变的——
《变变变》。
这张专辑，获得了行业的诸多好评。
在叱咤乐坛颁奖礼，卢凯彤和林二汶也获得了香港“叱咤我最喜爱的组合”这一奖项。
她们的音乐风格，引来了许多跟随者。
也是这个时候，卢凯彤在香港书展中推出了自己的摄影集《失．逃 Rockmuiology》。
音乐之外的，她用镜头记下了她游历世界各地的风景，记录了自己的拍档林二汶和她的爱猫。
07年发行第四张专辑，08年推出ep专辑，at17在香港乐坛陆续积攒了一些名气，但也因为缺少国语作品和对内地市场的重视，名气也局限在香港地区。
但这个时候的两人，已经有了一些或大或小的矛盾。林二汶外向，卢凯彤内向，性格难免相撞，也在组合的同时开始了各自的横向发展。
卢凯彤在TVB的几档节目中做起了主持和旁白、参演了林一峰和东亚娱乐合作的舞台剧《一期一会》、以及给陈奕迅、郑秀文等人做吉他手……她逐渐有了更多方方面面的尝试。
每一次尝试都让她更加懂得自己的需要，更加热爱音乐。
分离是早晚的事，大多数组合也都逃不开单飞的命运。优客李林是如此，无印良品是如此，at17也没能逃开分散的命运。
在性格和音乐的选择上，卢凯彤和林二汶的喜好是有不同的，互相迎合的音乐风格又让她们很快在港乐市场处在了夹缝地带，迎来了各自不得不面临的分歧。
离开，是必然之举。
但很明显，即便单飞，她们的重心仍然放在了音乐上。
2010年，AT17宣布暂时分开发展，卢凯彤和林二汶就此迎来了各自的音乐新路途。
事实证明，这个决定是正确的。
单飞后的两个人确实更加发挥了各自的潜能，完美释放了各自的音乐可能性。
独立发展的卢凯彤，先是担任了各大演唱会的吉他手，郑秀文的、陈奕迅的、杨千嬅的、黄耀明的……
在陈奕迅Duo巡演，她的一手好吉他更是赚足了眼球，以个人之姿再度红遍了全国。
不得不说，单飞后的卢凯彤至少在华语乐坛创造了一个纪录——大型个唱中担任主奏的女性吉他手。
在之后的两年里，卢凯彤先后担任了：2009年12月郑秀文世界巡回演唱会香港站吉他手、2010年－2012年陈奕迅DUO世界巡回演唱会吉他手、2010年10月杨千嬅世界巡回演唱会香港站Girl Band吉他手、2010年容祖儿Number 6演唱会吉他手、2011年3月21－22日“人山人海打游Gig之我是您的明哥” 黄耀明音乐会吉他手、2011年4月垦丁春浪音乐节陈奕迅御用吉他手、
2011年4月26日容祖儿伦敦演唱会吉他手。
一把吉他，再度翻红了卢凯彤。
当然，本身的吉他功底也不弱，加之大频率的演唱实操，让卢凯彤的one man's band得到了进一步的巩固。后期几乎可以一个人，一把吉他把控全场，便足以引爆全场气氛。
到2011年6月中旬，单飞后一年半，卢凯彤交出了个人首张专辑答卷——
《掀起》。
推出首天便被卖断市，急需翻印。歌迷的疯狂一时无人能及。
几乎是划清了和at17时代的界限，卢凯彤开始有了许多转变，唱国语、唱rock、唱自己，在编曲上有了更多的创新，慵懒、破碎、纯粹、真实。
用木吉他加口琴，营造了一种低调不简单的氛围，不入流，却特立独行的好听。
像脱了线的风筝，卢凯彤在单飞之后更自由了，也有了更多的画面感。
第二张专辑《你安安静静地躲起来》也是继续地扬长避短，打造了一个更加完美的卢凯彤。
此时她已身在台湾，尽管声线和相貌依然做不到让人眼前一亮，但每首歌的编曲和歌词，都着独一无二的故事，娓娓道来，钻进人的心里。
我想，这就是卢凯彤的个人魅力吧。
《谁》，“谁又是谁的谁”，反映了她对世俗的无奈和坚持，这首歌写给了彼时宣布出柜的黄耀明和何韵诗。
《如果还有时间》，是写的她表姐。在纽约，她曾和饱受癌症困扰的表姐在一起读过了一周，一起看电视讲冷笑话。
《See you later alligator》，是第一次拜访完台北的阳明山后写的。她把画面装进了歌里。
从个体出发，她以旁观者的角度，还原了故事和真相，用最卢凯彤的方式完成了一次诉说。
凭借这张高水准的专辑《你安安静静地躲起来》，卢凯彤第一次入围了第24届台湾金曲奖最佳国语女歌手奖及最佳作曲人奖。
尽管入围，但是仍不敌同组的黄韵玲和林忆莲。要知道，相比《盖亚》，林忆莲确实是当之无愧。
不过虽然抱憾而归，但对从香港出走做音乐的卢凯彤，仍然是一个不小的认可了。
毕竟能从这么多优秀的女歌手里脱颖而出而且拿下两个奖项入围已实属不易了。
她也顺势在年底举办了自己的首次个唱“V” live。
再之后就是折磨了卢凯彤一年多的躁郁症，难以控制的情绪难以控制，整个人生都被严重影响。
和余静萍的分手也是在那个时候。
她更是一度对人生产生了怀疑，打算就此退出歌坛。
在一段采访里，卢凯彤几乎是绝望地重复了当时的回忆，她说：
「我以为自己不可能再唱歌了，永遠都不可能了。」
就像是党员被剥夺了政治权利终身那样，她差点快要被剥夺掉唱歌的权利。
还好她遇到了好朋友和同事，一路支持她，她也公开了自己的病情，尝试宣泄情绪，回归正常。
当然，一年多时间，她也确实走了出来。
她要拜托阴霾，找回那个遗失的自己。
15年底的香港演唱会，卢凯彤就做了这样一样有里程碑的事情——
一件卢凯彤扬言要在30岁前做的一件突破自己的事情。
于是，在Rockmui 29 Live in HK演唱会上，前半场是黑暗和束缚，她以一身黑衣造型和光脚亮相全场，死亡和阴霾的光，冷得逼人；后半场是光明和希望，热得热烈，换发出新的生命力。
卢凯彤就是这样，全程自弹吉他钢琴，更是在中途唱到Radiohead〈Exit Music〉时，突然跪在巨型镜子前，手拿电动剃刀在三千人面前亲手把蘑菇头剃成了平头。
「一个女rocker怎么样都要剃一次，之前很在乎别人的眼光，人们会觉得你好奇怪，尤其是在香港做女Artist。其实在躁郁症之后，我就不太在乎别人的眼光，因为生命才是最重要的。」
她在演唱会结束时如是说。
这样的卢凯彤是大胆的，也是有勇气的，她用一个特别的方式完成了浴火重生。
她说她要搬到台湾，专心做音乐。
她说她暌违三年，歌迷不要忘记她。
她说她是卢凯彤。
她说她要重新回来。
过去是阴面，如今是阳面，现在她要做回双面卢凯彤。不管是冷的黑，还是热的光，她都要融进自己的音乐里。
2016年，卢凯彤发行了第三张个人专辑《你的完美有点难懂并不代表世界不能包容》。
首首都好听，编曲清爽。
声音串场直接，余音绕梁。
配上吉他的辅助，特立独行。
在台湾这块净土，卢凯彤更充分享受了做音乐的情调和兴趣，抛下了所有的束缚和架子。
去更多的live，音乐风格更加rock，对音乐的质感拿捏得更加恰如其分。
唱歌，编曲都变得越来越有意思了。
这些，都是她想要的，至于是不是她这个结果，并没有过程重要了。
在金曲奖揭幕之前，卢凯彤先是在香港开了4场演唱会。
面对记者的疑问，她已然没有这么多的胜负心了：
「对于再度入围金曲，我对自己很有信心的。但如果自己没得，我也没关系。」
命运总是公平的，上天也最能目睹你的努力。
哪怕最后没有荣膺金曲歌后，但最佳编曲人奖也是最好的证明，而她也赢得了自己的人生幸福。
无数次踏过顺流逆流，无数次尝尽人生百苦，所幸卢凯彤在音乐里找到了自己的指南。
不管是at17，还是卢凯彤，在有生之年都见证了她的完美蜕变。
那个唱着《Lost in L.A.》的at17成员是她。
那个红遍香港的陈奕迅御用吉他手是她。
那个金曲奖上公开出柜的最佳编曲人是她。
那个在浮沉百变中凤凰涅槃的也是她。
即便此时的卢凯彤再也听不到世人的呐喊，但音乐仍化成如终曲般的回响，响彻人间。
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