春季档到来前的整个一月份，向来是“黎明前的黑暗”，各家国产大咖都摩拳擦掌等着十几天后的爆发。每年的这个时候，似乎都是电影院的“真空期”，让人在门口踟蹰而不知所从。
尤其是像今年这样空前盛大和惨烈的春节档。
但是老话说的好，这世界上不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。说是真空期，其实也不完全是，这不，今天定档的这部《大侦探霍桑》就让壹哥觉得有必要聊一聊。
虽然还没看过片子，但今天壹哥聊的也不是电影本身。
今天要聊的话题，叫做“电影的形式感”。
什么叫电影的形式感？刨除故事层面的东西，最容易看到的就是电影美术。纵观《大侦探霍桑》已经发布的物料，这部电影的美术风格可以用两个字形容：讲究。
首先是色彩，一部探案电影能有多少色彩呢？应该大部分是冷静灰吧，但是《大侦探霍桑》的色彩丰富至极，鲜艳、迷幻、后现代：
大面积饱和度极高的蓝色、红色和绿色，组成了这部电影大部分的画面。说实在的，这样的色彩运用在探案片，尤其是国产探案片里极少见到，上次看到如此大胆的尝试还是在《银翼杀手2049》里。
再说建筑风格，《大侦探霍桑》的故事发生地叫做“黄金城”，取景地在捷克首都布拉格，作为《布拉格之恋》的发生地，这里一向是文艺青年找寻欧洲建筑美学的圣地。
电影中的布拉格，美得如童话一般，冒着烟的火车静静划过伏尔塔瓦河：
河边伫立着的，是蓝顶白墙的典型欧式城堡，
河上架着的，是著名的查理大桥：
在电影里作为“黄金城”的布拉格，其存在的意义已经远远不止养眼了，它不仅是故事发生地，更承载了电影整体的气质——如果硬要给这个气质加一个形容词的话，应该是“幻境”。
室内场景的迷离色彩，配合室外场景的美轮美奂，《大侦探霍桑》从里到外都透着一种“幻”的感觉。这部电影的年代和地点都是架空的，它是一个存在于导演脑中的世界，并非现实，包括电影中出现的车：
电影中的这款车，叫做宾利S2，诞生于1959年，是现今宾利顶级豪华车飞驰的鼻祖。
电影中另一款诞生于50年代的雪铁龙Traction Avant，则是世界上第一部量产的前驱车型，预告片中给了这辆车一个大大的特写：
而另一方面，电影中出场频率最高的奔驰770k，却是30年代顶级豪华车的最强代言：
讲到这里你也许发现了一件事：
这些车，本不应该出现在同一个时空下的！
看的出来，导演一定是老爷车迷。能让相差20多年的几款最经典的老爷车，意外地在黄金城这个架空的地点汇合，若非电影幻境，又怎么可能？
如果说最能代表年代性的，我想车还是比不过衣服。《大侦探霍桑》里的服饰之繁杂，堪称是T台秀。光是韩庚一个人，就有不止十款造型，让他成了一个移动的“西装博物馆”。
像下面这样具有超大枪驳领的西装礼服，是属于19世纪七十年代的绅士装备：
而圆滑的青果领西装，则是21世纪80年代复古风中的重要元素。
再看下面这张剧照，请忽视独自耍酷的尹正、一身西部牛仔风的于洋、还有低头颔首的张慧雯，韩庚身上这件贴身合体的紧凑小西装，完全是现代风格：
而到了这里，韩庚竟然直接放弃西装，来了一把中式长褂！
《大侦探霍桑》里，韩庚演的是破案入神的天才霍桑，一个智商奇高，同时又有点强迫症的人物。只听我这么说，你能想到的形象是如何的？穿着大风衣？还是邋遢的皮夹克？
不管你多有想象力，也肯定想象不到，一个侦探能如此轻松地玩转复古和时尚，轻松游走在一百年的男装历史中！
别怀疑，这就是这部电影要给我们的霍桑，一个名副其实的“华人潮探”。
甚至除了韩庚，电影里的其他人也都是行走的衣柜。比如女主张慧雯：
办公室ol和酒会上的女王，“谋女郎”张慧雯这次玩了个遍。
还有演霍桑助手的尹正，穿衣服也是浪到飞起：
郭晓东的造型偏向稳重，比较像五十年代的中情局特工，这也许和他的角色有关：
而另一位关键人物贾夫人的扮演者刘嘉玲，这次的造型主打雍容华贵：
电影拍的一组霍桑和女主的黑白合照，完全走的就是好莱坞黄金年代的海报风，把韩庚换成格里高利·派克，把张慧雯换成赫本，这就是妥妥的《罗马假日》了。
华语电影里面，故事精妙的不少、人物鲜明的不少、动作火爆的也不少。但能像《大侦探霍桑》一样，在置景、道具、服装上全方位讲究，并且讲究成这个样子的，我是真没见过，服！
后来当我看到导演周显扬的照片后，我的疑惑得到了答案：
穿着西装，戴着圆帽，拿着雪茄，他要不是坐在摄影机后面，谁能相信他是一个导演？
一个有范的人，拍了一部有范的电影。
那位说了，这位导演，是不是只对美术别有心得呢？
那你就小看他了。
我们来捋捋周显扬导演的履历：大学刚毕业，他就成了李安导演的助理，参与电影《色戒》的制作；2009年执导电影《杀人犯》，提名香港电影金像奖新晋导演，帮郭富城拿到了影帝提名；2012年执导电影《大追捕》，一举拿下金像新晋导演，助推张家辉拿到了金像、金马双提名；2015年执导《黄飞鸿之英雄有梦》，获得金像奖十项提名……
我可以负责任地说，他是香港年轻电影导演里面的顶尖代表。
回到《大侦探霍桑》里，我可以清楚地看到这位香港导演的野心。
《大侦探霍桑》的故事，改编自民国时期程小青所著的侦探小说《霍桑探案集》。提起程小青这个名字也许很多人不熟悉，但在中国探案小说领域，他是真正的鼻祖级人物。
《霍桑探案集》作者程小青
《霍桑探案集》正是在《福尔摩斯探案集》引入中国后，中国人写作的第一部侦探小说，霍桑，也就顺理成章地成了中国自己的“福尔摩斯”，广受欢迎。
实际上，这并不是程小青的作品第一次被搬上银幕，早在上世纪三四十年代，《霍桑探案集》里的很多小说就曾经改编成电影，构成了上世纪初中国电影黄金年代重要的一笔。
在那之后的70年，中国的银幕上再无霍桑。
70多年后的今天，在中国电影行业重新崛起的年代，周显扬选择去执导这样一个题材，他的野心不可谓不大。
但他同样面临着巨大的困难：属于上世纪初的这个巨型IP，如何才能让现代观众买账呢？
他的答案是：架空时空、制造幻境、强化娱乐性、突出悬疑感。
所以，我们不仅能看到美轮美奂的场景、眼花缭乱的服装，还能看见劲爆的打斗：
还有类似这样喜感十足的画面：
以及，一个由千面之人“江南燕”犯下的扑朔迷离的案件，和一个由警察、侦探、贵妇和走卒组成的江湖。
时尚、爆笑、烧脑、周显扬想打造的《大侦探霍桑》，不同于我们以往见到的任何中国悬疑电影，甚至不同于以往我们见到的任何中国电影。
他几乎是在凭空创造一个电影类型，从绝对的形式感出发，最后回归的，是中国商业电影曾经最美好的样子。
所以只剩下唯一一个问题：周显扬到底做到了吗？
这个答案，也只有1月25日电影上映时，留待各位自己去电影院一探究竟了！
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