2018秋冬系列的风格展现，与起源于1960年代的法国新浪潮电影文化之间，无疑是存在着诸多关联性的。设计师们用态度鲜明的时装语言，将多重极具魅力的时代特征相互串联： 有些是向当时具有代表性的电影偶像们的着装致敬；而有些是从当时的艺术文化运动中，寻找风格的线索；还有一些则直接运用新浪潮电影的拍摄手法，为新系列拍摄广告……
作为法国电影史上最具代表性的文化运动，新浪潮电影风格总是为当代时装设计师们的创作，提供源源不断的灵感和参照。在那个受“年轻一族文化”（Youth Culture）影响颇深的年代，摄影师David Bailey、时装设计师Mary Quant、Courreges、女演员Anna Karina、Jeanne Moureau等一批时髦先行者，纷纷以对文化、艺术自由的崇尚，诠释着启发时代风格的至美造型。1960年代至1980年代的新浪潮电影作品，从立意表达到剧中人物造型，都紧扣“无界限”的概念，这种混搭小众气质与传统美学的做法，在风格轮回的当下，再度成为风靡整个秋冬系列的风格导向。
《The Hunger》和《B Movie：Lust and Sound of West Berlin》两部风格先锋的新浪潮影片启发了设计师Clare Waight Keller为Givenchy操刀的最新系列。地下俱乐部的颓唐风格被这位以艺术化剪裁渐长的女设计，改写成宛若旧时荧幕名伶的优雅之态。
开场造型中的廓形环保皮草不乏为，最能点题整个系列精髓的款式。精准的肩部比例和恰到好处的收腰细节，与醒目招摇的动物纹路，组合成为一套完美的“仿古”造型公式，仿佛是从女演员Anna Karina与导演Jean－Luc Godard合作时期的衣橱中借鉴出来的。
系列中大多的造型，都在优雅精致与放肆欢愉的气质之间游走，一款由男模演绎的，单粒纽扣大衣，因上半部出其不意的马毛材质拼接，夺人眼目，搭配细窄的烟管裤和锁子甲装饰丝巾，诠释出当时柏林新浪潮电影中，主角们常常装扮的的dandy lady风格。
融合1960年代艺术风潮和1980年代力量着装概念，Miu Miu的秋冬展示,变得极为充满新意，模特向上飞扬的眼线，和被系扎在模特颈间的小丝巾，都在向那些为人熟知的经典电影形象致敬。固然这些马海毛毛衣、1950年代末风格宽大泡泡袖羊皮大衣和犬齿纹落肩外套，对于当代时装消费者来说，不免显得过于具有年代感，但对于Miuccia Prada，这样一位一直将怀旧史观视为一切创造力的源泉的艺术家来说，当季秀场上模特们演绎的高耸发髻和酸洗褪色丹宁，绝对可谓是一次设计师“通过描画过去，而去创造未来”的尝试。
而在以1968年青年动荡为灵感的Dior系列中，设计师Maria Grazia Chiuri从经典新浪潮电影《The 400 Blows》、《Breathless》，以及《Band of Outsiders》中寻找到灵感，并创造了品牌极具艺术情致的新季广告片。从为广告片加入字幕、再到模特Ruth Bell和Lineisy Montero 充满情绪化的演绎，乃至每一帧“冻结式”的取景方式，新浪潮电影大师Jean－Luc Godard的风格印记，比比皆是。
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