2018年10月1日至2018年10月7日，MO2art藝術機構於深圳已成功舉辦三位波普藝術大師聯展，其中有波普領軍人物安迪·沃霍爾、西班牙著名波普藝術家諾埃米、跨界英才波普藝術家奧利維爾的作品聯合展出，掀起一陣波普風。
波普藝術於20世紀50年代後期在紐約發展起來，此時它所反對的抽象表現主義正處於最後的繁榮時期。60年代中期，波普藝術代替了抽象表現主義而成為主流的前衛藝術。1960年，波普藝術的影響力量開始在英國和美國流傳，在全國範圍內造就了許多當代的藝術家。
安迪·沃霍爾（Andy Warhol）
被譽為二十世紀藝術界最有名的人物之一，是波普藝術的倡導者和領袖，被譽為“波普藝術之父”，1960年代他用波普藝術征服了紐約，可口可樂、香蕉、米老鼠、坎貝爾湯灌、布利洛肥皂盒，甚至毛澤東和瑪麗蓮·夢落都是他的代表作。
在深圳波普聯展中，展出金寶湯罐頭系列和瑪麗·蓮夢露系列版畫藏品。
金寶罐頭湯》利用流行文化作為創作主題，並帶領著波普藝術榮登大雅之堂，打入主流的藝術運動；“金寶湯罐頭主題”一般是指原本的一套作品，以及之後沃霍爾為金寶湯罐頭所畫的素描和繪畫。
他畫性感豔星瑪麗·蓮夢露等美國市民文化生活中的熱門事物和人物，採取照相版絲網漏印技術，讓畫面象一張剛從印刷廠取來的未完成樣張一般，瑪麗蓮·夢露系列是最典型的代表作。安迪·沃霍爾大規模複製流行明星夢露的圖像，折射了20世紀60年代興起的大眾流行文化的思潮。他借用這種手法來說明，此類大眾趣味正象他這系列的畫一樣，在大批量地被製造出來，直至你感到厭倦為止。
諾埃米·伊巴茲·梅西（Noemi Ibarz Merce）
諾愛米是西班牙服裝品牌Draikids創始人，也西班牙著名的國際波普藝術家；她的畫作中大多是以海洋為主題，她非常喜歡用海底中的珊瑚和水母去作為畫中的亮點，她認為這倆者的結合，是可以非常完美的展現海洋的魅力，她把生活中常見的自然景物帶進藝術，並時常在畫展中體現了設計元素。
別具一格的海洋元素結合波普風格實屬諾埃米·伊巴茲·梅西的獨特之處。她大膽配用豔麗的色彩對比衝擊，達到波普藝術的效果，配合不同創作內容，運用不同材質的顏料進行創作，作品背景會用到丙烯酸塗料，和酒精油墨，在最後塗上一層光漆保護後作品背景後，用丙烯馬克筆畫出無數的線條和波點成就她的作品。諾埃米·伊巴茲·梅西在藝術品創作過程裡，從不需打草稿、筆筆到位，歸功於她對大自然充滿敬畏和熱愛，善於觀察，結合熱愛對海洋的構成與海底的幻想，令作品最終呈現的內容，全部沉浸在豔麗的海洋氛圍裡，豐富多元。
奧利維爾•萊奧甘（Olivier Leogane）
畢業於蒙特利爾大學獲得化學博士學位，是一位化學家，也是一位藝術家，這使他成為驅避自然界，尋找藝術和科學兩個領域之間的聚合點，但他對科學的嚴謹並沒有影響到他對新潮塗鴉藝術表現形式的追求。他畫中的主要元素是以圓為主題，如一個個原子一樣，不停地作無規則運動在畫布上不斷髮生化學反應和變化。
兼併藝術家和化學博士身份的奧利維爾·萊奧甘，對藝術的標準非常苛刻，他一直在思考抽象繪畫的形式，希望做到最純粹的抽象繪畫，才找到他的繪畫真諦。他的作品融合了化學元素，看似不規則，卻又有一種經過精密測量的規則感，遠看是靜止的幾何形狀，細看卻給人一番想象的空間。作品中的主要以圓為主題主題，如一個個原子一樣，不停地作無規則運動，畫布上不斷髮生化學反應。線條和色彩在奧利維爾的筆下被賦予了化學的生命，一切的交匯融合看似隨機卻又能如此協調。
據悉，此次是3位波普藝術家首次於深圳舉辦聯展，IAE國際藝術家交流協會理事長Ivan.c表示：“波普藝術是一種流行風格，它以一種藝術表現形式在20世紀50年代中期誕生於英國，‘藝術應反映日常生活，日常生活應表現在藝術中’這藝術觀念被波普藝術家所遵從，波普藝術從而出現在大眾視野，雖然也經歷過質疑、批評，但波普的再興，從屬於一場更為宏大的藝術史轉向。”
2018年10月8日起至11月11日，廣州I-M ART藝術館舉辦 “國際波普藝術大師作品聯展”正式開展，展覽以“玩”美波普為主題，展出的6位國際著名波普藝術家，原畫、限量版畫等作品共計101幅，總價值近1億。多個波普打卡拍照裝置配合此次展覽，將波普藝術運動再次推向了高峰。
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