隨著世界盃的落幕，2018年的電視劇市場終於逐漸走出上半年的低谷，開始逆市上揚，改編自遊戲官方劇情小說的仙俠鉅製《古劍奇譚二》於7月12日正式上線熱播，播出三日點擊量破億，口碑方面也憑藉人物、場景的高度還原及精良特效獲得了遊戲粉和廣泛觀眾的一致好評，是少有的粉絲認可的IP改編劇。
IP改編的大潮中，遊改劇領域往往是爆款劇的密集輸出地，但高收益也往往伴隨著高風險，以往改的“面目全非”、鎩羽而歸的劇也不在少數。這次，《古劍奇譚二》一上線，就以“高還原度”贏得市場青睞。場景、服裝、道具、造型、故事脈絡和遊戲保持高度一致，形神兼備，讓粉絲感受到了原IP的魅力和片方的誠意，《古劍奇譚二》為行業探索了新思路，“高還原度”或成IP改編劇未來主攻方向。
演員陣容抓牢粉絲
每個角色都極有代入感
《古劍奇譚二》和第一部完全是兩個故事，因此導演根據角色和情節需要，選擇了不同演員，一開始這些年輕演員並不被看好，但是隨著劇集展開卻後來居上，表現被大家認可。演員們沉入其中，打磨出了各個角色的特色，完美再現了《古劍奇譚二》遊戲中那種熱血傳奇。
李治廷飾演的夏夷則英姿颯爽、正義凜然，遊戲中的夏夷則面如冠玉，目若朗星，李治廷的氣質和造型和原作都很像，深邃的眼神中透露著淡定的從容，可以說是讓人一見傾心。劇中的打戲也很吸睛，一招一式都透露著英氣。
聞人羽這個角色很霸氣，穎兒演出了聞人羽那種雷厲風行，看慣了生死很冷漠的態度。穎兒身板雖瘦，但打戲動作帥氣，五官立體而精緻，一身紅衣更是英姿颯爽，加上她眼神本就十分帶戲，可以說無論從外形還是氣質，和角色都非常貼切了！
她多次保護樂無異，在危機時刻的我保護你，更是氣場滿分，女友力爆棚。最喜歡的就是她平時神情冷漠，但與樂無異接觸的時候漸漸的展露了少女溫柔的一面。面對二皇子、狼族、流月城等人的圍追堵截，聞人羽一路保護，重重危機中兩人感情逐漸升溫。當樂無異把一對寓意為“至死不渝”的金麒麟送給聞人羽時，這位堅強的“女俠”臉頰微紅，面露嬌羞之色，穎兒把聞人羽外冷內熱，外堅內柔的性格演活了，很有層次感。
男主樂無異一角，頑皮、傲嬌小少爺的人設，在付辛博的飾演下高度貼合，樂無異的活潑，輕鬆和調皮非常自然。一開始從鬧市二層樓頂上擺著帥氣的pose從天而降那一幕，落地後還昂首得意洋洋左顧右盼，欣然享受圍觀群眾對自己瀟灑飛行讚不絕口的樣子，活脫脫一個標新立異博關注的天真大兒童。付辛博對角色的理解和駕馭相當棒，一出場就讓人感覺他是樂無異本人了。
聞人羽送樂無異水精，公主發現後無異尷尬又害羞的慌亂，真的很少年啊，付辛博把遊戲中樂無異的少年感、無厘頭感覺、活潑感等演繹得非常到位。
每個配角例如瞳、沈夜、謝衣，一出場就被遊戲粉驚呼太感人，郭品超飾演的瞳白髮如雪，表情冷峻帥氣，眼中又流露出的一絲溫情和希冀，郭品超把他嚐遍人情冷暖、參透世態炎涼的釋然感詮釋得恰到好處。
沈夜的扮演者邵兵天生眼裡有故事，一副不怒自威的神態，與遊戲中沈夜形象也完全契合。
遊戲中的謝衣睿智沉穩，冷酷果決，是古往今來第一偃術大師，張智堯一出來就讓人眼前一亮，不僅髮型五官神還原，整個人的氣質也和謝衣完美融合。
劇中每個角色都可圈可點，從造型到角色飽滿程度，劇集都做了誠意細緻的打磨。演員的演技活靈活現，讓遊戲粉頗有角色扮演的帶入感。
場景特效高度還原
細節一秒喚起情懷
區別於一般的網文IP習慣性的亂改和糟改，《古劍奇譚二》最大程度上保留了遊戲原著的精髓、高度還原了原作的人物個性、服裝道具、場景設置乃至故事橋段。
將遊戲主線原封不動保留，每一幕戲都彷彿是從遊戲裡搬下來的，同時，《古劍奇譚二》在充分尊重遊戲情節的同時，也適度進行了創新，很好地補充了原著的劇情。比如，電視劇通過整合，就創造性加入了昭寧公主這個全新角色，昭寧公主的出現對劇情的推進起到了非常好的作用，完美串聯了前後事件，把遊戲中略顯枯燥的部分變得生動精彩。
在特效和道具方面，《古劍奇譚二》都做得很好，跟遊戲高度契合，看得出來劇組錢都花在了該花的地方。
道具方面，劇中最大的特效道具偃甲船“竹筍包子號”的出現就擊中了遊戲粉的興奮點，當它伸出翅膀起飛的那一刻簡直太精彩了，神還原原作。
截至目前劇中出現的偃甲蛋、偃甲鳥等都花了心思，和遊戲中的道具造型幾乎一模一樣，在從二次元向三次元變化的過程中，這些道具不僅更立體，連光澤的明暗都打造得恰到好處，非常逼真。
服飾也相當用心，既有遊戲的感覺又很日常，第三集一干人等從大船上下來的鏡頭，聞人羽裙子下襬的樣子簡直像極了遊戲裡。夷則的衣服則強調了修仙之人的素雅，遠遠一看，白衣翩翩，頗有仙風道骨之氣。男主媽媽的衣服有苗疆元素，確實是符合遊戲人物造型設定的。
在遊戲場景的還原上，《古劍奇譚二》也相當驚豔，片頭曲沈夜在樹邊伸手抓幽幽綠光的畫面，鏡頭角度跟遊戲裡完全一樣。
從空中之城烈山部人的居所“流月城”到地面上百姓居住的“長安城”、“江陵城”、“廣州城”,從峽谷之巔修仙門派所在地“太華山”到各部族的“百草谷”、“朗德寨”、“月泉村”,把遊戲中的場景用實景完美進行了復原、無論是角度、色彩調和、細節還是造型，和遊戲中的畫風幾乎完全一樣。
值得一提的是，遊戲的BGM放在劇裡相當能烘托氣氛，可以聽得出配樂師對遊戲音樂瞭解得很深入，能從音樂本身曲調意境出發給電視劇配樂，片尾曲子本身有點熱血動漫，同時還加上了四主角遊戲原型，讓遊戲黨們相當激動。對於粉絲來說，每一個鏡頭、每一個情節、每一個場景、每一首配樂都倍感親切，好像又玩了一次遊戲。
內外兼修突破狹窄格局
叩擊當下年輕人精神痛點
這幾年很多IP劇的改編並不成功，情節上加入譁眾取寵的狗血情愛，五毛錢特效和摳圖屢見不鮮，無論是內核或外在，都沒有拍出原作的精髓。因此，業內對IP改編總是抱著又愛又恨的態度，面對龐大的粉絲流量，卻總是拍得讓他們難以滿意。
《古劍奇譚二》這次對IP改編就進行了全新的探索和嘗試：尊重原作設定、提煉原作氣質、還原原作風貌、尊重戲劇規律、優化人物故事。
除了人物和服化道的精準還原，《古劍奇譚二》在故事內核的詮釋和打造上也深得遊戲原作的精髓，突破了以往IP劇改編重型不重質的侷限，內外兼修，真正從多個維度完整還原再現了遊戲的所有亮點。
不同於以往奇幻劇充滿個人英雄主義的慣用套路，該劇的立意更高遠，拯救蒼生只是個藥引，劇中真正想傳遞的是人物的成長蛻變。劇中的幾個主要角色，每個人都帶著特殊的使命，承載著當下年輕人的成長訴求。
在保留遊戲傳奇、激烈風格的同時，電視劇把精神核心放在於人物的變化和進階上，每一個角色身上承載的滿滿的正能量，叩擊著當下年輕人的精神痛點，觀眾跟隨角色一同的代入感大大增加。而這種正能量的情感內核，其實正是遊戲本身最大的魅力。在改編過程中，《古劍奇譚二》不僅做到了形似，也完全還原了遊戲真正的“神”。
作為今年暑期檔的熱門之作，《古劍奇譚二》可以說十分良心，在改編劇層出疊見的當下，這部由遊戲轉碼而來的精品劇通過高還原度和精良特效服化道來滿足了IP粉的內心訴求，口碑和流量表現搶眼不僅代表著粉絲對它的認可和褒獎，也為IP改編樹立了新方向，提供了新思路。
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