就在前天，讓網友等待已久的《如懿傳》，終於正式上線了。
一開播就迅速成為全民熱點，豆子熬到頭禿刷完十集。
本來以為大家會和豆子一樣非常期待接下來的劇情，但是一看網絡上的輿論。
很明顯，《如懿傳》被惡意跟風黑了。。。
很多網友隨意拉兩下進度條，接收了營銷號的幾張截圖，轉發一下道聽途說，看看論壇上的風向，就開始言之鑿鑿地講這個劇不好看。
比如上了熱搜的鄔君梅米老鼠耳環，不少人真的以為劇組這麼不嚴謹，跟風吐槽劇組瞎掰。
實際上劇中熹貴妃帶的耳環細看是講究的。
然而大多數網友都是吐槽完就走，澄清沒幾個人看。
周迅飾演少女時期如懿的圖在網上的熱度也很高，網友劈頭蓋臉的批評周迅演少女裝嫩，直言看不下去要棄劇。
但講真，又有幾個知道周迅少女時期的戲份短暫到只有一集半，完全不影響整體觀劇效果？？？
最讓豆子感到不忿的，是觀眾對我國女演員的苛刻程度。
小花演戲，挑剔演技說想要看戲骨；到影后來演戲了，又對年紀抓著不放。
電視劇那麼多大叔談戀愛的故事，對女演員我們是否也該有一些寬容？？？
刷完十集的豆子，誠懇地說一句——
《如懿傳》是一部重在講帝后關係的情感向好劇。
首先，好在劇情。
電視劇以劇情為王，再好的製作、演員都要為劇本服務，這一次如懿傳做的很到位。
先讓豆子給大家梳理一下《如懿傳》的主線劇情。
不同於一般的宮廷劇主角從小人物一路逆襲成為贏家，《如懿傳》主線故事講的是是女主角如懿走向失敗。
劇中如懿的原型是乾隆帝的繼後，歷史上被皇帝所厭棄，連一張畫像都沒有留下。
選擇她做主角是很冒險的行為，畢竟絕大部分人都認為失敗者的故事不好看，沮喪壓抑的基調會影響觀眾追劇熱情。
但這樣的唱衰並沒有讓《如懿傳》劇方改變自己的方向，去迎合市場。他們選擇了堅守。
“鬥”不再是這部劇的重點，重點是如懿和乾隆這對帝王夫妻的婚姻圍城。
一言以蔽之——
《如懿傳》講的是如懿失去愛情的過程。
牆頭馬上遙相顧，一見知君即斷腸。是他們的開始。
年少的弘曆與如懿，彼此交心。雖然彼此的親人不對盤，但並不影響他們的感情。
弘曆甚至賭上自己的前程求娶如懿。
這一刻的義無反顧，是少年最可貴的真摯。
如懿在姑姑死後，顧全大局忍著委屈說自己姑姑並非被害死。
當旁人走去，皇上只是一句：你剛剛說的是真的嗎？
如懿依然說著假話，但是卻哭了，而皇帝也不再問，只是為如懿拭去眼淚。
這是愛人之間的默契，你的委屈我懂，而我的眼淚也不會對你隱藏。
初登帝位，弘曆還不曾學會帝王無情，他會拉著如懿坐在身旁。
自在的喂如懿吃一口糕點，剩下的一半自己吃。
在這時的兩人心中，帝王與妃嬪的身份和當年是弘曆與青櫻的時候一樣，可以以心交心。
如懿改名後，皇上會握著她的手寫下她的新名字，彼此表達心意。
即便是後期二人背道而馳多麼慘烈，也不能否認這一時期他們的真誠。
然而世事變幻莫測，當皇帝體驗了至高無上的皇權，當他習慣睥睨眾生之後，即便是心愛之人他也會不自覺地命令與輕視。
帝王多猜忌，他不會再全身心信賴站在他身側，最瞭解他的人。
但如懿所求的偏偏就是皇上的真心，皇后之位對她而言都不重要，她要的就是和她的那個少年郎恩愛長久。
所以她最後也可以主動去捨棄後位，因為她人爭搶的榮耀對她來說真的沒什麼了不起。
她不能忘懷的是，身處絕境皇上不放開她的手。
當兩個人追求的不一樣時，結局就註定了。
經歷世事的熹貴妃對如懿說：你還年輕，不懂世間完滿的美好太難得。
一語成讖，如懿沒有得到完滿。
當我們結合這部劇的結局再回頭看第一集中少年弘曆對如懿的承諾，更讓人唏噓。
這也是這部劇的巧妙之處，主創團隊旨在從感情角度上展現封建皇權對人的壓榨。
封建統治下壓抑了人性、感情，使得夫妻離心。
當美好的事物被撕裂，留下殘酷的現實，更加令人觸動。
作為主演的周迅在採訪中也提到了主創人員的態度。
雖然拍的是女人心計，但本質上並不是鼓勵“鬥”，更多的是展現殘酷。
時下的宮廷劇，觀眾喜歡看主角大獲全勝，想看反派們被一一干掉。這是大眾在現實環境下得不到滿足需要在影視裡獲得的精神鴉片。
但是《如懿傳》不同，就像周迅所說的影視劇傳播的不該是學習這樣的爭鬥。
在劇中如懿的姑姑死的時候，告訴她不可以恨，還要去討好逼死自己姑母的熹貴妃，因為這樣才能好好活下去,才能維繫家族。
至親被逼死不可以去恨，要忍要裝作若無其事，這就是宮裡的人要學會的，泯滅人性，才能生存。
人人都在壓抑自我。
這樣的環境下，沒有誰是勝利的。
豆子想，這也是《如懿傳》想要表達的意圖，拍宮廷也不一定要讓大家看鬥爭的爽，讓大家看隱匿的悲，了不起。
這群宮裡的人到死都還在任人擺佈的，陳沖飾演的皇后死前穿著皇后朝服說自己不願在熹貴妃之下苟活。
但是死後，熹貴妃三言兩語就決定了她的身後事。
很諷刺，這就是紫禁城裡的人的一輩子。如懿傳把深層次的悲劇感，展現的很好。
其次，好在演員。
好的劇情，也需要好的演員來精心演繹。《如懿傳》劇組十分明白這一點。
哪怕是開場短短几十分鐘的戲，也不含糊。
陳沖和鄔君梅繼《末代皇帝》之後再度合作。
迅哥兒更是不用說了，讓她來演一個因為愛走向毀滅的人，合適！
畢竟周迅有這樣愛情至上的氣質。
這幾集裡最觸動豆子的是她一人獨坐難過這一場戲。
汪俊導演也很會拍，鏡頭就這樣靜靜地拍如懿的難過，周迅緩緩的落淚，也慢慢的帶動觀眾入戲。
一般的演員，一般的劇都做不到。
陳沖老師死前和周迅訣別這場戲，豆子也很佩服。
兩個人都很剋制的在演感情戲，但是姑侄相別離的哀傷，誰都能體會到。
再談一談霍建華，他把從皇子到帝王的轉變演出來了。
前期張揚，登基後逐漸沉穩。
看白蕊姬眼神，把成為皇帝的肆意感處理的很好。
辛芷蕾不用多說，演嫵媚妃子很有說服力，值得誇讚的是這一次她學會了收斂自己的眼神，更符合這個劇沉下去的感覺。
再者，好在製作。
《如懿傳》給豆子的感覺就是精緻，各方面的精細。
在服飾道具方面不用再多說，對乾隆王朝的展現絕對是成功的，富麗華貴有了。
攝影方面，這個光影效果或許有人不喜歡，但是豆子真的是超級能get。
有層次的光影氣氛增加了人物的立體感，讓人第一眼就看到這個片段的重點。隨便一張圖都是藝術。
在場景的呈現上，劇組也花了很多心思。
比如雍正皇帝駕崩。
弘曆登基。
劇組在這兩處場景採用了很多俯拍鏡頭，場面的大，人的渺小，也烘托了壓抑的氣氛。
導演對鏡頭超絕的把控，讓觀眾的觀劇體驗更好。
劇情、演員、製作，《如懿傳》整個創作團隊從故事格局到細枝末節都深挖細節。
為什麼豆子喜歡《如懿傳》？
因為它剋制。
碎片式閱讀和短視頻是當前的主流，很多觀眾追求劇情上的“爽”，希望主角開掛人生。
相較之下，《如懿傳》顯得很慢很剋制。
但豆子恰恰覺得，這樣的剋制意味深長。
汪俊導演擅長在平淡表象之下暗藏波瀾萬丈，《如懿傳》繼承了《蒼穹之昂》的表達手法。
戲中沒有誰在格外激烈的展現情感。
這是當下電視劇缺少的，主流市場趨向於強烈的戲劇衝突，迎合觀眾喜好拍攝主角一路往上的快意人生，卻忽略了細節。
很多故事的劇情轉折來的太快，大家一看而過，鮮少能再去回顧這個作品。
把人物做細，把人物的轉變一步步呈現出來，是《如懿傳》的追求。一心追求愛，不願與人爭的如懿變成進入紛爭的人需要其他線來催化。
並且《如懿傳》不搞一蹴而就，選擇把一個人的變化緩緩鋪開，作為看劇的人，也就更能融入女主如懿的人生，感受這個悲劇的殘酷。
這是導演的一次冒險，誰都知道觀眾對後宮激烈的角逐最感興趣，但是導演讓劇中所有人都壓著來演的.
無論是愛情、親情、友情，都不是流於表面的表達，當千迴百轉都在心間時，就需要觀眾來認真看了。
《如懿傳》是值得觀眾靜心去品味的，豆子真心希望大家不要被一些惡評所影響錯過這部劇。
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